Querido Alden Debe estar cansado. Acababa de regresar de Italia después de unos tres meses de filmación en toda Europa. Fue a Filipinas para la próxima película mañana. Pero cuando se sentó debajo del naranja floreciendo en la entrada de su nuevo teatro, estaba lleno de energía. Él puede rapsodizar sobre el teatro directamente durante horas si lo deja.
El actor, que protagonizó su primera película, Francis Ford Coppola «Tetro», mientras aún estaba en la escuela secundaria, solo quería jugar.
Después de más de una década en esta industria, quería encontrar espacio para hacerlo. Anheló la exploración artística sin obstáculos desde el final de su adolescencia y principios de los años 20 cuando se convirtió en parte del grupo de teatro con amigos.
«Una sensación de libertad y juego es una especie de derechos de nuestra sabiduría. Esto es innato para nosotros», dijo. «Este es un tipo de obra de artistas, de cierta manera, para luchar y proteger esa libertad».
Así que compró una subestación histórica en Cypress Park, decidida a convertirlo en un centro artístico donde él y otros pudieran regresar a la creatividad joven que a menudo se «extinguió» por las esperanzas de la industria, dijo Ehrenreich. Huron Station Playhouse, quien celebró su suave inauguración el otoño pasado, se ha convertido en «orgullo y alegría».
Los pueblos indígenas de Los Ángeles tienen un año de maratón en 2023 – aparecen en «Cocaína Bear» «Juego justo» Mejor ganador de la imagen «Oppenheimer» Y escriba, dirija y protagoniza el cortometraje «Shadow Brother Sunday», y no disminuye la velocidad en el futuro cercano.
En solo unos meses, aparecerá en la miniserie Marvel Disney+ «Ironheart». Dijo que no solo amaba a su personaje, sino también a su colaborador. También protagonizará al ex alumno de «Star Wars» de Daisy Ridley en «The Last Resort», apareciendo en la película de terror «Armas» y protagoniza a Helen Mirren en «Suiza», una adaptación del drama del mismo nombre.
Con un trabajo pesado y un horario de viajes, Ehrenreich dijo que sentía la necesidad de una base de operaciones artísticas. Cuando encontró un edificio que precedió a un letrero de Hollywood, sabía que encontró el espacio perfecto para revivir a sí mismo y a otros artistas de Angeleno.
«Esto es muy útil para mí, solo psicológicamente», dijo.
«Finalmente se somete a esto.
Alden Ehrenreich dijo que esperaba dirigir el juego de lectura en Huron Station Playhouse entre grandes películas.
(Christina House / Los Angeles Times)
Ehrenreich quiere un lugar donde el arte se pueda producir sin presión de éxito comercial.
«Qué negocio se entiende, concéntrese en los resultados. ‘¿Cuánto dinero ganará? ¿Quién lo verá? Bla, bla, bla’. Y cuando te enfocas en los resultados, realmente no puedes jugar porque cada movimiento, cada movimiento que haces tiene este equipaje «, dijo. «El verdadero milagro y la emoción de esto, esto no siempre está a salvo de la infraestructura del lado comercial».
Quien decía, Ehrenreich había aparecido en una serie de grandes proyectos presupuestarios que estaban sujetos a la presión comercial, incluido su papel de Han Solo en la precuela de «Star Wars» de 2018, «Solo: una historia de Star Wars», « Cual Trabaja mal en la taquilla. Pero aprecia el lado de producción del estudio principal del currículum y el lado del teatro.
«Esto es más difícil de lo que ha sucedido hoy solo para hacer uno (género o estilo) por muchas razones diferentes», dijo. «Lo más importante es que aún puedes usar músculos de las cosas que te importan. Eso también es posible en algunos entornos comerciales, cuando es dirigido por alguien que tiene una visión muy personal, para que las cosas sean realmente creativas».
Otra parte de su misión para «Reenvision LA como The Theatre City» es hacer que el Huron Station Playhouse Water Water Hure para artistas. Después de tocar las lecturas de otoño pasado que lanzaron el teatro, los miembros del elenco y los espectadores de teatro se mezclaron y transmitieron en la terraza fuera del edificio. Ehrenreich dijo que esta es una parte importante de cómo espera que Playhouse construya una comunidad artística colaborativa en lo que a menudo se siente como una ciudad remota.
Terrace Huron Station Playhouse funciona como una sala de reunión para artistas después de jugar a la lectura, con una fiesta que dura horas después de la llamada de la cortina.
(Christina House / Los Angeles Times)
«Muchos actores solo se conocen en fiestas lanzadas por entidades de Hollywood, agencias o compañías. Puedo conocer a alguien que es el artista más atractivo para mí en el mundo. La conversación que tendremos allí no conducirá a grandes novelas estadounidenses. Simplemente no», dijo. «Siempre siento un poco de hambre por eso. Y creo que en Los Ángeles, debería ser un poco más lucha por tallar la tierra».
Cuando comenzó a buscar bienes raíces comerciales en Los Ángeles, Ehrenreich dijo que este era el primer lugar en aparecer en Google. La misma persona que, muchos años antes, había aparecido en el drama original, escrito por amigos, bajo las luces de construcción en la casa abandonada, finalmente encontró un espacio permanente para falsificar el centro de teatro que había soñado para su ciudad natal. Obtuvo la llave de la subestación de Huron en 2021.
La subestación Huron fue construida en 1906 en Cypress Park para cambiar el automóvil ferroviario amarillo de Los Ángeles a un voltaje más alto. Una reliquia en una ciudad donde no muchos son más de un siglo, el edificio aún mantiene el ladrillo original, aunque algunos puntos tienen los restos de fuego en los años 80.
El techo de 45 pies y las vigas de madera abiertas se convertirán en una estrella de la habitación si no es por una lámpara de araña gigante que gira en el piso principal.
Ehrenreich trajo muebles y decoración con la ayuda de su madre, el diseñador de interiores de Sari Ehrenreich. La mayoría de los edificios están bien mantenidos y no requieren mucho trabajo, pero agregan pequeñas habitaciones cerca de la entrada donde Ehrenreich y los colaboradores se vuelven creativos, haciendo diseños complicados de baldosas en el piso e instalan luces antiguas de los grandes grandes almacenes.
El vasto entrepiso está en el escenario y el área de los asientos y funcionará como un espacio de trabajo conjunto para artistas. Ehrenreich imaginó el lugar donde el escritor podría pedir ayuda a los colegas mediante guiones o lanzando ideas y talleres en un entorno seguro y amigable.
En el piso inferior, no hay una etapa fija para que el director pueda elegir dónde se relacionará la audiencia con el actor. La cercanía entre jugadores y clientes crea una sensación de intimidad que es difícil de emular, dijo Julie Cohn, directora ejecutiva de Huron Station Playhouse.
«Hay electricidad, en primer lugar, en una habitación como esta, pero la electricidad para ser un actor que realmente está experimentando algo justo en frente de usted», dijo Cohn. «Nada está pulido al respecto, es muy crudo y realmente eléctrico de una manera que no solo me pierdo, pero creo que todos se lo han perdido».
La apertura del Teatro Soft Autumn que dura cuatro lecturas de drama contemporáneos, y cada espectáculo se toca para una casa completa.
(Mk Sadler)
Aquellos que asistieron al primer espectáculo en el teatro, leyendo el drama «Gloria», «ropa íntima», «polla» y «envejecidas», tratados con una experiencia única con miembros del elenco, incluso Stephanie Hsu, Alia Shawkat, Chris Perfetti y Ehrenreich.
Lecturas para la venta durante una semana antes. Si bien el rumor temprano fue interesante para Ehrenreich y su equipo en la casa de juegos, dijo que también validó su teoría de que Angelenos era y hambriento de un estilo de teatro íntimo como una escena fuera de Broadway que era rica en Nueva York.
«Realmente siento la necesidad de que las personas estén juntas. Lo necesito», dijo. «Soy miembro de la audiencia con el que trato de hablar de cierta manera».
Alden Ehrenreich y la escritora y productora Julie Cohn dijeron que esperaban que el Huron Station Playhouse traería teatro de estilo fuera de Broadway a la costa oeste. «Está al borde del ascenso del teatro», dijo Cohn.
(Christina House / Los Angeles Times)
Todo esto se une nuevamente con el amor de Ehrenreich, que está arraigado en el teatro. Es un verdadero estudiante de arte, sacudiendo al actor que admira y recomienda la biografía que actualmente está leyendo sobre el director Mike Nichols.
La primera aparición de Ehrenreich en un drama, la producción «Nuestra ciudad», donde interpretó a George y tuvo su primer beso a la edad de 13 años, encendiendo el fuego debajo de él. Cuando vivía en Nueva York, vio la producción de actuaciones fuera de la carretera siete veces. «El drama tiene un cierto milagro sobre respetar la vida, porque la vivimos, lo que realmente me sorprende», dijo.
Pero no esperes ver al ganador del Premio Pulitzer Thornton Wilder de 1938 en Huron Station Playhouse. Ehrenreich y Cohn acordaron que se centrarían en los dramas contemporáneos al comienzo de la vida teatral, desviándose del título clásico o abstracto.
Ehrenreich dijo que quería resaltar el material con el que incluso los fanáticos no parecidos apreciarían y conectarían, y resaltar personajes fuertes para inspirar actuaciones en movimiento.
La próxima lectura llegará a fines de mayo para el drama «Killing and Dying», dirigida por la candidata Tony Anne Kauffman y producida conjuntamente por la compañía de producción Ari Aster, Square Peg. Además, comenzará el círculo de la escritura de guiones y la escritura de drama, y el equipo de Playhouse planea aumentar otra programación para artistas jóvenes. Entre el rodaje de cine y televisión, Ehrenreich espera sentarse en la silla del director para leer solo.
Si bien Ehrenreich puede, y felizmente, hablar sobre el propósito de su teatro y soñar para un espacio largo, él y la tripulación en la estación de juego de la estación de Huron parecen resumirlo perfectamente en los «valores de la casa» instalados fuera de la entrada, justo debajo del cartel que apunta al sitio del Monumento Cultural Histórico LA. Los valores son: presentes. Divertirse. Trate a todos con amabilidad y respeto. Da todo lo que obtienes.
Y finalmente, cree en el arte.
