J-Hope de BTS acerca de convertirse en solista de Corea en el primer solitario del estadio BMO

Pensará que la mayoría de la gente necesitará descansar después del gasto. 18 meses en el ejército. Pero la mayoría de las personas no son estrellas pop internacionales como Jung Ho-Seok, mejor conocida como J-Hope of BTS. Parece que el ícono pop internacional casi no cambió de su uniforme en octubre del año pasado antes de abordar un avión a Los Ángeles, listo para trabajar en material nuevo. Será su primer lanzamiento desde el suyo Críticamente, reconocido 2022 Grunge-Rock-Meets Boom Bap Bap Hip-Hop El debut «Jack in the Box».

Aunque «Jack in the Box» es su primer álbum oficial, su propia discografía volvió a «1 verso», el lanzamiento del SoundCloud 2015 que sabía el juego y Skrillex «El Chapo» Lanzado en el mismo año.

El álbum BTS 2016 «Wings» es el primero en mostrar obras en solitario de los siete miembros. Hasta entonces, la atención se centró en el envío de rap, el gruñido, la furiosa j-hope (era innegable que la capacidad de BTS) y las capacidades de baile que estaban enraizadas en los días iniciales como miembros del equipo de baile neuronal con sede en Gwangju, Corea del Sur.

Con su contribución «mamá» de su esfuerzo en solitario al ala, se expandió como un vocalista que utilizó la calidad de su voz llena de respeto como un homenaje a su madre.

2018 marca el punto de inflexión nuevamente cuando lanzó «Hope World», una cinta de mezcla. Al año siguiente, J-Hope fue lanzado «Sopa de fideos de pollo». Aunque la canción de hip-hop que flotaba en la canción de 2006 de los artistas de la estrella web de DJ de Nueva York y Young B, presentaba al vocalista de Inglewood Becky G. y letra en coreano, inglés y español. Entonces parece correcto cuando está Viajar a Los Ángeles Para filmar el video musical, con miembros de la comunidad de Dance de Los Ángeles, haciendo la coreografía frente al conjunto local Chicken Shack Coche amarillo típico.

Desde que el grupo anunció una ausencia temporal en 2022 para centrarse en el trabajo basado en el trabajo en solitario de la idea de la banda de chicos de que los fanáticos estaban preocupados de que rompieran (no lo hicieron), todos los miembros habían lanzado álbumes, para el éxito individual, e incluso el proyecto grabado anteriormente para ser lanzado durante su partida.

Mientras aún operaba, J-Hope lanzó «Hope on the Street: Vol. 1», una banda sonora de su serie documental con el mismo nombre donde exploró bailes callejeros en varias ciudades de todo el mundo. En el álbum, trabajó con Benny Blanco y Blake Slatkin, dos productores con sede en LA una vez más para su último lanzamiento. «Sweet Dreams» (exhibir Miguel) Y el último, el éxito que es interesante y acentúa al viral «Esta es Lisa».

En enero, J-Hope anunció el suyo Esperanza en el escenario Tour, el primero como solista con una cita norteamericana en Brooklyn, Chicago, Ciudad de México, San Antonio y Oakland. Esta gira se divide en varias partes que incluyen narraciones de carrera. La producción incluye bandas en vivo y el uso de 28 ascensores en movimiento que se reconfiguran según el escenario.

Los buenos «dulces sueños» y «Mona Lisa» jugaron sorprendentemente en una gira, y el tercer sencillo fue planeado para los pies asiáticos, que comenzó en Filipinas el 12 de abril.

Cada parada, incluida la participación que se ajusta al «ejército», el famoso fandom de BTS es diversa y entusiasta. Esta experiencia llega a la comida regional, mercancías específicas del sitio, algunos están diseñados con aportes de artistas famosos por las formas y los desafíos de danza. Los fanáticos también tienen la opción de comprar un paquete donde puedan «enviar» J-Hope.

A medida que realiza la gira, la página de Instagram «para ti continúa produciendo una selfie con la famosa interacción optimista y divertida de la estrella. Con cada ciudad sucesiva, parece plantear una apuesta: bailar con sombreros de vaquero y botas en San Antonio, hablando con oraciones completas en español en México, incluso bastante cerca en puntos para intercambiar abrazos y tomar manos.

Antes de las últimas paradas de la fecha de la gira de América del Norte, el viernes y el domingo en el estadio BMO, The Times quedó atrapado por estrellas globales cerca del estadio del centro. En la conversación fotográfica posterior al sexo que fue exprimida entre sus eventos promocionales el jueves (apareció en el partido de los Lakers esa noche poco después), hablamos sobre su relación con la ciudad, sus artes, amor por el ejército y ambiciones en el futuro.

«Me doy cuenta de cuántas personas que aman y se conectan con mi música, y al mismo tiempo, que me animaron a pensar en qué tipo de música debería hacer a continuación como artista», dijo J-Hope.

(Jason Armond/Los Angeles Times)

Felicitaciones: «Mona Lisa» está en el Billboard Hot 100 esta semana y esa es tu séptima canción como artista en solitario para alcanzar el hito.

Guau.

Estás atado a Jung Kook.

(Risas) Es realmente un honor tener tantas canciones mías en las listas, y estoy muy agradecido en muchos sentidos. Me doy cuenta de cuántas personas que aman y se conectan con mi música, y al mismo tiempo, que me animaron a pensar en qué tipo de música debería hacer a continuación como artista. Siento que mi vida está actualmente llena de mayor anticipación y emoción por lo que sucederá.

Con «Jack in the Box» no necesitas preocuparte por trazar, pero te ves más ambicioso con este lanzamiento. ¿Eso es cierto?

Sí, tienes mucha razón. Siento que este es un desafío que necesito hacer después de mi servicio militar. Y hasta ahora, me concentro en lo que me gusta, pero esta vez, quiero colaborar con grandes productores que tengan una comprensión más profunda de la cultura. Quiero saber sobre su opinión sobre J-Hope como artista. Tan pronto como tomé ese paso adelante, sentí que abriría nuevas oportunidades para experimentar y llevar mi música al siguiente nivel. Realmente siento que este es el momento adecuado para mí.

«Jack en la caja« Extraordinarios pero «hermosos sueños» y «Mona Lisa» tienen diferentes vibraciones sexys y al ejército le gusta. ¿Alguna vez has disfrutado la respuesta?

Bueno, sabes que no tengo demasiados de esto en mi mente cuando hago estas canciones, pero quiero hacer canciones que expresen mi madurez después del servicio militar. Entonces, vino naturalmente. Entonces, quiero mostrar otro lado visual de mí como J-Hope y quiero mostrar algo nuevo, mis nuevos aspectos para mis fanáticos.

¿Podemos hablar de Jay?

¿Arrendajo? (Risas) Sí, el ejército llame.

Esto es algo agradable entre usted y el ejército de los Estados Unidos, por lo que se convierte en «Jay» cuando aterrizas en los EE. UU. ¿Cómo lo describes?

Sabes, yo también me siento muy divertido. Me gustan las vibraciones en los Estados Unidos. Disfruto y me divierto, y por lo tanto, me permite mostrar un lado más sincero. A los fanáticos también parecen gustarles, por lo que me siento muy bien sobre lo que puedo compartir aquí en el estado.

«Por supuesto, no puedo imaginar en ese momento que tendré una vida como esta y realmente aprecio lo que tengo ahora», dijo J-Hope. «Con el tiempo, estoy muy agradecido de ver que más y más personas escuchen y disfruten de mi música».

(Jason Armond/Los Angeles Times)

Parece que tienes tu vida en esta gira. Interactúas con más fanáticos a nivel personal, vas a la audiencia cuando haces «= el mismo signo» para elegir a alguien (para interactuar). ¿Se está destacando un momento para ti?

Creo que ahora me conoces y realmente lo aprecio. Quiero mostrar algo genial para los fanáticos que han estado esperando mucho tiempo y quiero conectarme a un nivel muy personal a través de este concierto y espectáculo. Hay una canción titulada «= El mismo signo». Y las primeras letras son sobre cómo nos miramos por igual: «No hay nadie por encima de nosotros/nadie está debajo de nosotros». Manténgase fiel al mensaje, en lugar de que estaba en el escenario en un nivel más alto con la audiencia a continuación, quiero conectarme realmente con mis fanáticos al estar involucrados con ellos directamente y verlos directamente. La conexión con mis fans es muy significativa.

Con este futuro espectáculo, te convertiste en el primer artista solista coreano en convertirse en los titulares del estadio BMO (también fue el primer artista masculino coreano en ser los titulares de un espectáculo de estadios en América del Norte). ¿Crees que Jung Ho–Seok en 2013, que parecía sorprendido e incluso recibió un paquete de cartas de fanáticos, ¿te imaginas esto?

Por supuesto, no podría imaginar en ese momento que tendría una vida como esta y realmente aprecio lo que tengo ahora. Con el tiempo, estaba muy agradecido de ver a más y más personas escuchar y disfrutar de mi música. Siento que su apoyo y deseo que me permiten convertirme en un artista como hoy.

«Hope on the Stage» es en parte un premio por su origen como bailarín callejero, pero también cantas mucho (en un espectáculo) con una banda en vivo. Reduce ligeramente sus capacidades vocales, pero tiene un buen sonido que es muy flexible. ¿Cuándo te diste cuenta por primera vez de que puedes cantar? ¿Es esta la extensión natural del rap?

Esta es una pregunta interesante. Cuando seguí la música, pensé que había desarrollado un estilo que incluía la fe. A lo largo de este proceso, intenté explorar y experimentar con mi voz de varias maneras y creo que se reflejó en mis voces actuales. Traté de dar mi voz de manera natural sin fuerza y ​​parecía que la audiencia lo apreciaba. ¿Es mi voz perfecta? Eso es algo en lo que necesito pensar, pero estoy comprometido y tratando de mejorarlo. Bastante difícil determinar ciertos momentos. Antes de mi debut, obtuve una lección vocal y cuando comencé a grabar, mi estilo vocal comenzó a desarrollarse naturalmente. Es difícil decir exactamente cuándo ocurre un cambio, pero es un proceso gradual.

Mientras trabajas aquí, vas a In-N-Out y tienes toda la experiencia «LA». En los primeros días de BTS, registras un reality show donde te guían Warren G y Coolio, incluso te llevan a VIP Long Beach nota…

Ves esto – wow (risas).

Si … (risas) Vida de la multitud americana. ¿Hay algo que aprendiste sobre el hip-hop de la experiencia que defendiste hoy?

Eso es más que solo la influencia de la música. Era muy joven en ese momento, y si tuviera la oportunidad de volver ahora, pensé que podía entender y aceptar más. Sin embargo, en ese momento, era un proceso para adaptarse a nuevas culturas, diferentes de lo que crecí. Y creo que cuando era muy importante para mi crecimiento y formó quién soy hoy. Esa es la lección más importante que tomé de esa experiencia.

Descansa pacíficamente, Coolio.