Opinión

El creador de ‘Yellowjackets’ en la temporada 3 final, la reina de las astas y la niña de boxes

Este artículo contiene un spoiler de la última temporada 3 «Yellowjackets».

«Puedo escucharte».

Showtime de «Yellowjackets» final de la temporada 3 terminó el viernes con cuatro palabras importantes que han estado fuera del alcance, pero que se elevaban sobre los sobrevivientes adolescentes desde que se movió el accidente aéreo que hizo que el espectáculo se moviera. Bajo la voz de Aerosmith «Livin ‘on the Edge», la joven Natalie (Sophie Thatcher), al final, se puso en contacto con el mundo exterior, así como con el caos de la dinámica cambiante y la lucha por el poder en el desierto para ser más severo.

«Estamos aquí … ¿Alguien puede oírme?» Gritó desde la cumbre de la montaña nevada hasta el teléfono satelital, los investigadores que encontraron al grupo en el camino para estudiar las ranas y fueron reparados con cables del transpondedor que había sido destruido por Misty después del accidente. Recibió una confirmación de cuatro palabras amortiguadas sobre el crack estático.

Pero con algunos Yellowjackets preocupados por el regreso a casa y la vida normal, ¿están realmente cerca su rescate? La cuarta temporada no se ha anunciado oficialmente, sino el creador y protector de «Yellowjackets» Ashley Lyle y Bart Nickerson Durante mucho tiempo ha dicho que presentaron un plan de cinco temporada para esta serie.

«Somos una especie de banca en otra temporada», dijo Nickerson. «Entonces, lo siento, si somos cancelados; si atraemos totalmente ‘vida llamada’ donde acabamos de terminar. Pero hay cosas peores que en la historia como ‘la vida me llamó'».

The Times habló con Lyle y Nickerson sobre las dramáticas conclusiones de la temporada 3. Esta es una cita editada.

Ashley Lyle, quien ayudó a crear y mostrar «chaqueta amarilla» con Bart Nickerson, en el set durante el filtro de filtro.

(Kiley Schwerman/Paramount+ con Showtime)

¿Siempre será Natalie hacer una llamada de victoria? ¿Y soy ingenuo al pensar que esta es una llamada de victoria?

Lyle: No creo que seas ingenuo. Son un contacto muy oficial con el mundo exterior y, en este caso, deliberadamente; Obviamente, se pusieron en contacto con el mundo exterior antes, y caminó muy de lado. Hay una línea muy temprana, creo que es en la temporada 1, donde las mujeres dicen: «No estaremos aquí si no fuera por Natalie». Así que esto siempre es algo, en términos de su seguridad, si desea llamarlo así, aunque lo que sucede más tarde, podría debatirse, pero (con) su rescate, siempre sabemos que Natalie es el pico de la lanza y la persona que los trae de vuelta a casa.

Nickerson: Solo para aclarar, aunque no sea ingenuo al pensar que, no sé cuán rectas son las líneas de ese momento para salvar, será algo que responderemos en la temporada 4.

El espectáculo, hasta ahora, ha estado en dos líneas de tiempo en el desierto y presente en el pasado que los invierta. Considero que la tercera línea de tiempo, en cierto punto, tocará el ajuste a la vida después del rescate. ¿Qué le interesa sobre el período de transición y cuáles son los detalles que sabe desde el comienzo de guiarlo, o está descubriendo cuándo se va? ¿Cómo cambia la relación en ese período?

Lyle: Eso es algo de lo que hemos hablado en la habitación del autor y, desde el principio, Bart y yo sabemos que es parte de la historia que queremos explorar. Siempre volvemos a la película «Castaway» y cómo me siento un poco frustrado. Y me gusta esa película. Fue rescatado y saltaron un poco de tiempo; Inmediatamente pasaron el período de reorganización. Mientras tanto, según nuestra mente, es una historia muy interesante de contar. Estas chicas han cambiado extraordinarios, para ser mejores o peor, cuando están ahí afuera, especialmente debido a su edad. Están muy forjados para comenzar y se convierten en personas muy diferentes. Y ver a esas personas adaptarse al mundo que casi, no diré que no es importante para ellos; Obviamente, muy importante, extranjero para ellos ahora de una manera que creemos que será muy maduro para contar historias y profundizar en su personaje.

Nickerson: Solo trate de pensar en cómo decir esto sin dar ningún spoilers, pero también hay algo muy interesante en tener la oportunidad de hacer fin De una historia real es comienzo. Siempre estás en el medio de tu historia hasta cierto punto, y haces lo que parece el final de algo que es muy experimentado por la audiencia que, «Oh, Dios, esto es solo el comienzo de todas las otras historias que hemos visto ahora», es un desafío narrativo agradable.

Bart Nickerson, izquierda, que dirigió la final de la 3 «temporada de Yellowjackets», en el set con el director de fotografía Michael Wale, el actor Sophie Thatcher y Sophie Nélisse y los miembros de la tripulación.

(Darko Sikman/Paramount+ con Showtime)

Quien es la reina de la asta – Sophie – ¿Y quién es la niña de boxes? – Mar – ha sido una pregunta desde el piloto. ¿Es seguro decir que la última temporada 3 respondió?

Lyle: Es seguro decir que sí.

LindoR.hijo: Bien. Respondió a la mitad. Ash, ¿no estás de acuerdo?

Lyle: Aman para decir que definitivamente respondimos quién era la chica del boxes.

Nickerson: Oh, lo siento, te refieres a Queen Antler en el piloto, que se sentó allí. Por supuesto, inmediatamente fui al Metaphoris. Es mi culpa.

Vemos cómo la brutalidad de la vida que deben vivir en el desierto los ha influido. No están todos emocionados convertirse guardado. Algunos prefieren quedarse. Descargar las respuestas psicológicas al trauma que le interesa y cómo se guía por quién se siente.

Lyle: La pregunta que hacemos en el piloto es: ¿pueden dejar atrás el pasado? Creo que donde los encontramos en el primer episodio es como un grupo de mujeres que realmente están tratando de dejar atrás el pasado, y lo que han aprendido durante el programa es que podría no ser posible de la manera que esperan. Cada uno de ellos tiene una respuesta muy diferente. Cuando avanzamos en la historia actual, la forma en que falla el mecanismo de afrontamiento y lo que lo reemplaza será lo mismo diferente y con suerte complejo e interesante de explorar.

Nickerson: Muy claro estrés postraumático Y el trauma es cosas muy complicadas y de múltiples capas, pero una cosa que siempre nos interesa es el alcance de las personas, a nivel psicológico y fisiológico, capaz de adaptarse a diversas situaciones que son diferentes de esta apuesta alta. Al menos parte del estrés posterior al trauma es una estrategia adaptativa positiva para la supervivencia. La parte de este cable que se invierte, puede tomar un espectro más amplio de experiencia y no quiere perderlo, también es parte de lo que queremos jugar. Hay una nueva normalidad y es el hogar y cuán aburrida vida regular; Eso es solo algunos que queremos tocar en el programa en general.

Es muy interesante ver cómo los fanáticos reaccionan a Shauna ahora. Taissa, en un momento, dijo que lo peor de lo que habían pasado en ese momento y que ahora fue desencadenada por él.

Lyle: Creo que la gente olvida que cuando nos encontramos con Shauna, en el pasado y ahora, persigue la transgresividad. En el pasado, hizo trampa con la novia de su mejor amigo; En la actualidad, se masturba en la habitación de su hija y mata a los conejos en el parque. Y Melanie (Lynskey, que juega Shauna mayor) es un juego muy. Cuando llegamos a los episodios 8 y 9, él dijo: «¡Vamos!» Siempre somos un gran fan «Breaking Bad». Es casi fácil olvidar que cuando comienza «Breaking Bad», Bryan Cranston se ha convertido en un padre en «Malcolm in the Middle»; Es muy divertido y muy encantador, muy dulce, amable y bastante pobre. Tomar el actor y convertirlo en la persona que golpeó fue solo un viaje agradable. Por lo tanto, es muy satisfactorio tomar (Melanie, a través de Shauna) hasta el punto de que estamos como, «Oh no, espera un minuto …»

Muy interesante ver, a través de su familia, cuánto se revela o absorbe a través de Callie. Como vemos en la final, Callie es responsable de la muerte de Lottie. ¿Qué te hace sentir curiosidad por la dinámica decisión de Shauna-Callie y Jeff de llegar y Callie está lejos de Shauna?

Lyle: Creo que la pregunta importante es, ¿cuánto estás vinculado a tu familia? ¿Cuánto te atiste a quién eres genéticamente? Esta debe ser una pregunta que haya aumentado a la primera línea para Callie. ¿Soy mi madre? ¿Soy la hija de mi madre? ¿Qué significa eso?

Nickerson: (Con Jeff), realmente crece por el deseo de contar la historia de Shauna y llevarlo al punto en que las personas que lo conocen mejor del mundo, siempre aceptando, tener a esa persona, no doblar Para él, pero ya no puede extender los beneficios de la duda. Realmente se trata de tratar de aislar a Shauna. Es como, «Oh, ¿por qué, Dios? Et Tu, Jeff?» Tampoco pudo firmar esto nuevamente.

Lyle: Shauna ha perdido algo muy, muy importante para él al final de la temporada. Pero también fue liberado de cierta manera. Al comienzo de esta temporada, lo vimos realmente tratando de ser una mejor esposa y una mejor madre, y que es un disfraz o máscara que no es realmente adecuado para ella. Si bien creo que perder a su familia es muy profundo, y él lo sentirá profundamente, creo que no está cargado, básicamente, el papel que no puede jugar.

El número de cuerpos aumenta allí. ¿Cómo se quita la aguja? ¿Cuándo es demasiado?

Lyle: Ahí es donde la historia quiere traernos, donde siempre pensamos que irá y hacia dónde se siente ir. Siempre sabemos que habrá consecuencias y eso es parte del diseño del espectáculo. Abrimos una serie con personajes moribundos. Queremos anunciar muy rápidamente que este es un espectáculo en el que la muerte será un flagelo que cuelga sobre todos.

Espero que esto no suene tonto, pero creo que nos acercamos a él, o al menos me acerco a él, no como si estuviéramos edificio Algo y más como si caviéramos algo. Quieres sentir como si esta historia propio Sucedió y lo encontramos en oposición a que lentamente lo construimos una pieza para una pieza. Porque de esa manera estás en riesgo de hacer algo para hacer un giro, para crear una reacción, ya que un oponente encuentra una historia en su totalidad y contarla.

Bart, diriges la final. También diriges tu primera reproducción. ¿Qué sentimientos quieres generar esta final y qué escenas te enfatizan más?

Nickerson: Quiero una resolución caótica. Algo que crea tensión de la discrepancia, pero parece que hay una especie de solución, incluso si es como un pequeño subcapítulo. En términos de lo que más me enfatizó, la cantidad de bienes raíces nevados que realmente tenemos para buscar el rodamiento es muy pequeño, así que descubra cómo hacer que se vea y se sienta amplio pero conectado y dar una sensación de movimientos geográficos y diferentes sentimientos, se necesita mucho trabajo. Pero esa también es una parte agradable. Ser directamente es una experiencia extraordinaria por la que estoy muy agradecido.

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