Abu Hlava tiene problemas sociales y humanitarios en el vocabulario abstracto …
Se cree que el artista de Amman-Plástica Kamal Abu Hlava ha llevado a la modernidad y más allá de la apertura más visual e intelectual, porque el arte ya no es un reflejo de puntos de vista estrictos, sino con el análisis, meditación y crítica de la realidad, con todos los detalles y complejidades de la misma.
El trabajo de Abu Halawa es una experiencia artística distintiva que muestra la capacidad de un artista para conectar la identidad cultural local con conceptos y experiencias del mundo contemporáneo. No solo está satisfecho con expresar la belleza de la naturaleza y los sentimientos humanos, sino que también los diseñan de una manera que combina abstracción y simbolismo.
Este enfoque equilibrado muestra que el arte no se limita con limitaciones geográficas o culturales, sino que se convierte en una herramienta de comunicación humana profunda con la experiencia global, lo que le permite ser uno de los tonos más importantes del arte contemporáneo en los niveles locales e internacionales.
Abu Halawa, quien desempeñó un papel importante en el apoyo al movimiento plástico de Jordan y estableció exposiciones especiales, que contribuyeron a crear una plataforma para el intercambio artístico dentro y fuera de Jordania, experimentado por la experiencia de «Francis Bacon», expresada por la distorsionada de confusión existencial y ansiedad humana, que se ha convertido en arte, se ha convertido en un equivalente de arte de arte.
Señala que está actuando como una herramienta de conversación con la pintura con pintura, en la que es autosuficiente con el grupo, «intentaré usar el arte para construir puentes con diferentes secciones de la sociedad, con el objetivo de eliminar la analfabetismo visual y seguir siendo una barrera».
Abu Hlava dice: “Cuando estoy antes que mi pintura, no solo soy un fabricante, sino en cada capa de color, en cada toque del pincel, en cada silencio que vive entre los ritmos ópticos.
Cuando toma sus pinceles con un cuchillo, no para luchar contra la belleza, sino para combatir la infección, la debilidad, la debilidad, el silencio monótono y visual, según su palabra: «Estoy enfrentando un cepillo manchado, no con tortura, mi silencio y baile, es un momento,» es un momento «. Ondas internas, es como un grano que toca el muro de la vida, y en un lenguaje emocional serio, en el lenguaje emocional, y sufre el problema, y sufre el problema, y es para él, cuando es su relación secreta con el mundo, y sus únicas formas de estar aquí y sentirlo.
His resolution does not hide what he uses in his artistic work, because it is not limited by a substance and is not limited to everything that comes into his hands, as an expression tool, from color to silence, because he does not believe in the shortage of abilities, but to a vanity, and the new, because of the new, and the new,
Artist Abu Halawa says: «The theater» Abu al -Fanoun «came out of his closed timber and expanded in it, in which he studied a comprehensive content of his performance in contrast to his painting, which was an endless, and it was an endless, but it was an endless, but it was an endless effect, Mistakes, he was enthusiastic, stirred and hit the surface, as he was in a battle, but it was not a war, but it was not Una guerra, pero fue una confusión y, finalmente, era el director y la visión visual, que era completamente triste, sufría de un pleno plenamente, era el efecto de vida del tiempo del cuerpo y el espíritu, y sería un milagro o un milagro.
La experiencia de Abu Halawa en el puesto de ex presidente de la Asociación de Artistas de Fine y el Director General de la Galería de Labidas, Jordania trae la cultura y la renovación contemporánea, expresando profundas sensaciones y problemas sociales y humanitarios que expresan sentimientos profundos y problemas sociales y humanitarios que expresan la expresión de la naturaleza, los rostros y la humanidad. Como aparece en algunas de sus películas, usa las formas de flores y caras simples y abstractas para crear civilización y significados humanos de identidad y realidad social. Demuestra la tendencia a simplificar los elementos y se centra en expresar un estado psicológico y emocional, que está cerca de los movimientos técnicos abstractos que se centran en transferir el concepto en lugar de la representación real perfecta.
