‘The Golden Hour’: la gente mira hacia atrás al cambiante Hollywood

Logline para Matthew Specktor, «The Golden Hour», puede implicar fácilmente a Hollywood Tell. Specktor es el hijo de un agente de cine que está bien conectado, Fred Specktor, lo que significa que tiene una disputa con la celebridad más grande en los años setenta y años 80.

Gracias a su padre, fue formado por Louche New Hollywood World, lo que significa tomar Quaaludes a la edad de 10 años y cocaína poco después. Un ex ejecutivo de Fox 2000, entendió las formas de conglomerarse que realizan ataques de riesgo en los últimos años. «¿Están ‘Alvin y las ardillas’ y ‘Aliens vs Predator: Requiem’ susurrando a las personas en sus sueños?» Lamentó el final del libro. «¿O se necesita una cosa para vivir para vivir, que es inspirar a las personas a imitarlas?»

Pero el Specktor intenta hacer algo más suave y resbaladizo que hacer un catálogo de nombre audaz y creído de cómo el comercio ha asfixiado el arte. «The Golden Hour» es una memoria muy artística y novelística, dados los altibajos de millones de personas en Hollywood en el último medio siglo, no tener en cuenta a los ganadores y perdedores, sino para comprender mejor las almas de sus padres y las suyas. Su vida, observó, tenía sentido cuando los valores de sus padres y películas estaban en armonía; Cuando la película se desvía, la familia está rota. Es curioso lo que se puede hacer con celuloides pequeños.

Specktor abrió la historia en la parte superior de los años 60, describiendo a su padre, Fred, como una estrella en ascenso en MCA, un agente de talento que luego fue dirigido por Lew Wasserman. El Specktor de vibración que causó era «Mad Men» fresco, lleno de autos con «radio que suena a Nelson Riddle y Patti Page de sus interiores de sangre sangre, el rugido de sus cálidos motores se desvaneció en silbidos suaves y mareados». Cuando Fred se retira con un cliente de mayor calibre, la cabeza entre ellos nadando con la más corriente de la película de convenciones. Él y su esposa, Katherine, son buenos activistas de la izquierda, y el radicalismo de películas como «Bonnie y Clyde» les conviene cómodamente. «Las películas, un gran almacén de la autoimagen estadounidense, han comenzado a describir a las personas que se ven y se sienten más como mis padres», escribió un Specktor más joven.

En la superficie, todo está bien. En los años 70, Fred rebotó a MCA a William Morris a la startup de Michael Ovitz, CAA. Katherine, una lectora diligente que ama a James Joyce y la poesía moderna, trata de escribir un guión, con el aliento de Fred. Como la mayoría de los niños, Matthew se ve a sí mismo como una función del trabajo y las ambiciones de sus padres: «Soy un espécimen que está listo para ser almacenado en su placa de Petri. Veamos qué sucede cuando lo ponemos con este espécimen con Robert Frost y» Manifiesto comunista «. Katherine descendió al alcoholismo. Fred parece sostener su ambición, el contenido de convertirse en un equipo en una máquina industrial en lugar de alguien que gira la rueda.

¿O Fred se pone de manera inteligente? Los años 80 y 90 serán una era de una agitación grande para esta industria, porque Ovitz está ansioso por seguir un acuerdo con los inversores japoneses y estas películas están menos relacionadas con el pulso de la vida estadounidense y más relacionadas con los cuadrantes de mercado satisfactorios. «¿Qué pasó con la película, que estaba llena de ambigüedad y rarezas íntimas hace unos años, pero ahora repleta de naves espaciales y tiburones?» Solicitud de Specktor.

«The Golden Hour» es un intento de preservar la ambigüedad y la extrañeza al tratar con una cultura estrangulada. Fred Specktor, a los ojos de su hijo, no es solo un funcionario sino un hombre que intenta mantener los elementos de los agentes que tienen ganas de hacer artes: negociaciones, persuasión. La autora como su madre, James Baldwin (uno de sus maestros mientras estudiaba en el Hampshire College) y el propio Specktor siguió una noble lucha. El estilo de este libro refleja esta sensibilidad: en lugar de repetir la historia de la guerra o dar errores y responsabilidades, el Specktor escribe novelas, tratando de entrar en las cabezas de varios personajes, como Wasserman, Ovitz, Baldwin y …

… Mohamed Atta, uno de los terroristas del 11 de septiembre? Specktor se extralimita un poco en la última etapa de este libro, cuando intentó mostrar cuántas películas del siglo XXI han estado flotando del espíritu inclusivo de los años 60. Cuando la industria se convierte en un objetivo extremo y un bajo margen, encuentra que todo es imposible determinar lo que la audiencia quiere. Ajustándolo, continuó el entusiasmo de un colega a «Fight Club» mientras trabajaba en la camiseta de las películas. («¿Crees que una mujer de cuarenta años en Ohio quiere ver la película sobre los tipos golpearse entre sí en el sótano?») Pero su esperanza de adaptar tarifas inteligentes como el «mundo inferior» Don Donillo o Shirley Hazzard «Transit of Venus» falló frente a acuerdos de derechos complejos, no interesado o ambos.

Tan sorprendido, el Specktor tomó la novela de escritura (fue publicado en dos): «Esta, mi vida secreta, es una persona que se siente real», escribió sobre su ficción que se deslizó en su ficción. Y no es sorprendente que quiera escribir una memoria despojada de un andamio claro y una articulación: no hay una declaración de trauma, un pequeño intento de hacer que su vida ejemplifique algo más grande. Hacer una sensación simple es algo para las películas, ahora. Pero recuerda que no siempre es el caso, y no solo para él: las películas han pasado un siglo como el almacén principal para que los estadounidenses sueñen a través del significado de ser ciudadano. «Han colonizado mi imaginación como un grupo de abejas», escribió sobre sí mismo. Solo una cuestión de tiempo antes de que lo picaran.

Athitakis es escritor de Phoenix y el escritor «The New Midwest».