La artista Grace Weinrib hizo una nueva serie basada en el archivo de su difunto padre
Esta historia es parte de la imagen Edición de abrilExplorando los movimientos y cómo nos cambia desde adentro. Para este problema, artista Grace Weinrib Creando obras de arte originales basadas en las cosas que dejan su padre. En esta entrevista contada, Weinrib compartió el proceso.
En los últimos años, he pasado por la colección de mi padre. Para el contexto, mi familia se mudó a Santiago de Chile en el ’92 desde Los Ángeles. Nací allí. Mi padre hizo un sonido de dibujos animados. Trabajó con dibujos animados de Hanna-Barbera, y ella se casó con un chile, mi madre. Mi padre murió en 2006; Mi madre y yo estábamos aquí, y mi hermana regresó a Los Ángeles en 2019.
He pasado por las pertenencias de mi padre, una, porque hice tiempo. Dos, porque siento que ese es el momento adecuado para hacerlo. Este es un proceso muy emocional, por supuesto. El próximo año pasará 20 años desde que murió. I 41 – No lo tengo por mucho tiempo. He resuelto las cosas, eligiendo lo que me ahorraré por mí mismo, lo que daré. El viaje para hacer esto también tiene algo que ver con dar cosas, esta es una segunda oportunidad y una segunda vida, expulsarlas de un almacén o habitación o caja y alguien que realmente lo usa y le da un nuevo significado. Hay algo simbólico y transformador en eso que realmente disfruto, y no lo espero.
«Me doy cuenta de la razón por la que estoy interesado en hacer que un pequeño formato funcione en este momento con el universo al que me refiero, lo que, en el caso de esta serie, es un libro, el viejo mundo del listado y la papelería y un papel que se descartan».
De la serie «Cristales de sulfato de refresco y lima», collage, lápiz, tinta, sello, cinta, frotaje en papel, diptych 22.5 x 30 cm, 2025.
He ido a la venta de garaje y mercado de pulgas, y solo puse mi pequeño soporte allí e hice todo muy bueno. Es divertido investigar, descubrir qué es todo, porque tengo todo tipo de objetos, como fósiles y minerales y dedos de Avon de los 80 y juguetes japoneses de los años 60. Me di cuenta de que hice tanto trabajo, tomé fotos y medí todo. Soy como, «Esto es arte». Este es un proyecto: esto no puede ser algo que hago al lado.
Verá en el trabajo de alguna papelería de la librería de mi padre, que está en Melrose: «Lenny Nook’s Book: Libros inusuales y usados comprados y vendidos». La parte de lo que es interesante para mí es la ficción que debes hacer cuando alguien muere: estás llenando el vacío. Y su memoria es muy complicada en ese sentido, porque alguien te dice algo, y luego lo recuerdas de cierta manera. También informó el trabajo, una forma extraña que funciona a la memoria. Muy interesante cómo, por ejemplo, la librería de mi padre, recuerdo cosas que eran diferentes de él. Nunca fui allí. Solo tengo un pequeño datos. El arte es un lugar muy fértil para crear una asociación porque crea algo paralelo a la realidad.
También comencé una nueva colección en el proceso. Por ejemplo, recopilé una lista que encontré cuando fui al supermercado, y alguien simplemente dejó caer su lista en el piso; siempre sería una vacante que la limpiaría para esas personas. Los encontré encantadores, como algo hecho por alguien sin pretensión para convertirse en arte. Y eso también es algo que me gusta de la papelería. No está destinado a ser artístico.
Me doy cuenta de la razón por la que estoy interesado en hacer un pequeño formato que funcione ahora relacionado con el universo al que me refiero, que, en el caso de esta serie, es un libro, el Viejo Mundo de Listado y Papelería y un pedazo de papel que se descartan. También me doy cuenta de cómo el dibujo íntimo, y muchos de estos problemas no son demasiado fáciles de hablar, esto es muy personal y personal. Entonces, el hecho de que Small haya golpeado muy cerca de la casa.
Pasando la caja y a través de las cosas, muy desordenada. Esto no es como si todo sea perfectamente adecuado en una caja. Como, «Oh, este es el sector con la tubería de fumar de mi padre», no así. Por ejemplo, los juguetes que he pasado, están en todas partes. Creo que esta serie, en ese sentido, está relacionada con las cosas superpuestas, la experiencia a través de varias cosas. Todavía veo las obras, pero superpuesta y transparencia del papel que he usado, me abre algo muy nuevo e interesante.
–Según lo contado por Elisa Wouk Almino
Desk Studio de Grace Weinrib, con el trabajo de los «Cristales de sulfato de la serie de soda y lima», mezclada con collages de medios de lápices de colores, tinta china, pluma de tinta india, transferencia de papel de carbono, sellos de goma, cinta de alta cosecha, cinta adhesiva y resistencia en papel.
(Para la percepción del artista)
Grace Weinrib nació en Los Ángeles y es una artista y maestra visual chilena estadounidense. Actualmente vive y trabaja en Santiago, Chile.
