París: si todo lo que ves en la exposición en el Museo Picasso aquí es el arte en sí, reconocerás de inmediato que aquí hay hermosos lienzos, lienzo fuerte, de varias décadas y países y artistas: Van Gogh, Klee, Picasso, por supuesto, Kristi Kandinsky, Chagall, CHAGALL, PAGOS, PORRETES, ABSOLES
Pero, ¿cuál es el tema, el concepto de organización?
Eso es odio.
The unifying theme is that each of these works, and thousands, hated and slandered by Hitler and the third Reich as «the art of declining,» which is destined to be burned, sold, hidden, or disappeared for more than 10 years, «Criminats» created by idi people, «Crimines,» Crimines, «Crimines,» Crimine » bekerja dengan Nazi yang bekerja dengan Nazi yang bekerja dengan Nazi, Yang Bekerja Dengan Nazi, Yang Bekerja Dengan Nazi, Yang Bekerja Dengan Nazi, Karya Nazi, «Bekerja Dengan Nazi», Yang Bekerja Dengan Nazi, «Yang Bekerja Dengan Nazi,» Yang Bekerja Dengan Nazi «, Yang Bekerja Bekerja Nazin Nazin, yang Nazin, Nazin, Nazin, yang Beker, Nazin Nazin, yang Beker, Nazin Nazin, Nazin, yang Beker JenJa Nazin, yang Beker, Dengan Nazin, Nazin, yang Beker JenJa Nazin, Yang Beker JenJa Nazin, Yang Beker JenJa Nazin. Dengan Nazin, «By by by by by by by by by by por. «Bolchevique» y «judíos».
La exposición, «Arte degenerado: el arte moderno se prueba bajo el nazi», está en este museo hasta el 25 de mayo. Fue en el distrito de Marais Paris, que alguna vez fue el centro de la vida judía de la ciudad. Y esa fue la primera exposición en Francia.
Se necesita mucho tiempo para reunir tantas obras de arte de tantas colecciones y museos diferentes, pero este espectáculo fue lanzado por casualidad no un mes después de que Donald Trump fuera nombrado presidente.
El nombre no aparece en la exposición, pero la conexión puede ser clara si no es visible.
Desde que Trump sirvió, el mundo del arte ha sido testigo de su misión de poner fin al arte de «despertar» Programas federales y contribuyentes financiados. Confirmó su adquisición en el centro de artes escénicas John F. Kennedy al afirmar en las redes sociales que terminaría con el espectáculo de arrastre «Wake Up» y la «propaganda antiamericana». Llenó al consejo con aliados que lo eligieron como director. Cortó todos los fondos eternos nacionales para fondos artísticos del presupuesto propuesto. El vicepresidente JD Vance ha sido asignado para eliminar la «ideología inapropiada» de la Institución Smithsonian, cosas e ideas que «reducen los valores estadounidenses» o «comparten estadounidenses por raza».
El presidente Trump se paró en la caja del presidente cuando recorrió el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington el 17 de marzo.
(Associated Press)
El evento del Museo Francés ofrece un flashback a la era cuando, aparte de los trabajos, incluidos los que se muestran aquí, los artistas que los crearon fueron vilipendiados y perseguidos. Ernst Ludwig Kirchner, quien era glamoroso en 1913 «Rue A Berlin» estaba aquí, murió de suicidio en 1938.
La sorprendente isla humana humana humana es el sorprendente Otto Freundlich en la portada de la Guía de Exposición Nazi original para alrededor de 700 obras «declinantes», y debajo de la palabra alemana para «arte»-«kunst», en mayúsculas y citas, no dejó la pregunta de que Nazi no lo consideró como un arte en absoluto.
Freundlich fue enviado al campo de concentración el 4 de marzo de 1943 y murió allí cinco días después. Antes de que el tren fatal salga, escribió notas a su colega y compañeros artistas, Jeanne Kosnick-Kloss, «con suerte, el cielo te protege y te da fuerza. Te amo y siempre estaré contigo».
Room tras habitación, las obras abren su tema, incluida «raza y pureza», «limpiando el museo alemán» y «choque de arte de arte».
En 1933, la intensa pintura de Marc Chagall sobre un rabinos, «la pizca de tabaco», es un objetivo claro. Tomado de un museo en Mannheim, retirado a través de los caminos de la ciudad con las manos, invitando a Alemania a burlarse de él, y luego arreglado en la ventana de la galería de arte con un letrero: «Contribuyentes, debe saber cómo se gasta su dinero».
Otras personas te hacen hacer preguntas cómo son vilipendiados. ¿Por qué el sorprendente paisaje de Van Gogh, «Field of Poppies», debe ser ofensivo? Tal vez porque Nazi lo reemplazó como un anti-tradicional o loco, como lo hicieron a los artistas de vanguardia Elfriede Lohse-Wächtler. Está comprometido con el asilo, donde dibuja un retrato de sus pacientes, algunos se muestran aquí. Nazi lo mató bajo su programa forzado de eutanasia.
«Metropolis», una pintura del artista alemán George Grosz, es parte de «Arte degenerado: arte moderno en juicio bajo nazi» en el Museo Picasso de París.
(Stephane de Sakutin / AFP a través de Getty Images)
El lienzo George Grosz «Metropolis» fue pintado durante la Primera Guerra Mundial y mostró una línea de noche llena de placeres y malos rasgos de la vida urbana. Nazi lo mostró y luego lo vendió en la subasta, en 1939, porque hicieron muchas obras de arte que estaban conmocionados, para financiar su trabajo. La pintura terminó en Nueva York. Del mismo modo, Grosz, quien durante años más tarde lo compró usted mismo.
La mayor parte del trabajo es vertical, en la pared. Pero horizontalmente, debajo del vaso en una mesa grande, esto me llamó la atención: una colección emocionante en los periódicos de kliping de la década de 1930 y 1940 que Picasso almacenó, solo tenía un paquete, sobre la limpieza de Hitler «degenerado».
Mi Francia es bastante justa, así que creo que lo leí correctamente. Un artículo, el 20 de agosto de 1937, provino de un Voila semanal que fue ilustrado por Francia, que fue editado por un par de judíos. El artículo apareció un mes después del 18 de julio de 1937, cuando Hitler abrió el Museo de Arte Nazi aprobado. Al día siguiente, visitó la exposición de arte de «slost».
Voila utiliza un evento consecutivo para burlarse de Hitler y su gusto en el arte, así como la «violencia de su método y escala ofensiva» contra el arte moderno.
Comenzó recordando a los lectores sobre el médico incompetente en el drama del escritor de guiones francés Moliere, un hombre que puso en peligro la vida de sus pacientes. Luego, equipare a Hitler con un médico que advirtió a los artistas alemanes que «pintaran de acuerdo con mi dirección, de lo contrario serán esterilizados».
En cambio, el autor imaginó que Hitler aconsejó a Alemania que pintara «la escena de la vida de SS y SA,» las tropas nazis armadas de Hitler, junto con la representación de jóvenes atletas heroicos en la moda héroe mística, Siegfried, y «las mujeres que se formaron opulen».
Con feroz, el artículo muestra a los lectores de varios ejemplos del propio trabajo de Hitler, productos que son bastante musculosos y estáticos del intérprete de imágenes que aspira al arte. Hitler solicitó dos veces y fue rechazado dos veces para ingresar a la Academia de Bellas Artes de Viena, quien comentó sobre «su insatisfacción para pintar».
El artículo señala que este recién poderoso Fuhrer «tiene un cepillo» y «no solo como una criada».
Este último es un punto astuto que es un cómic que dura mucho tiempo de la acera artística de Hitler. Hubo un largo debate de que la guerra de Hitler contra el arte de «declinar» creció parte de su rechazo académico.
El tropo «Hoomepainting Hitler» recibió un gran impulso, y una gran risa, en la película Mel Brooks 1967 «The Producers». El título del título encontró el peor escenario que pudieron, escrito por un ex soldado nazi loco interpretado por Kenneth Mars. Schnapped-up Marte hizo palabras difíciles contra Winston Churchill«¡Con un cigarro, con Brendi y su pintura podrida! ¡Rotten! Hitler, ¡hay un pintor! ¡Puede pintar todo el apartamento en una tarde, ¡dos capas!»
La pintura del presidente Trump fue vista en el Gran Foyer de la Casa Blanca cuando Trump habló sobre invertir en Estados Unidos el 30 de abril en Washington.
(Alex Brandon / Associated Press)
Con Trump ahora emitido una orden ejecutiva sobre el contenido del Instituto Federal de Arte, se están destacando sus propios gustos artísticos, como su preferencia por sus pinturas y su dolor sobre ellos. Él y sus seguidores han compartido un retrato de «fanáticos» a sí mismo pintado como boxeador, general y rey. El acaba de recibir – Reportado de Vladimir Putin – Retrato de sí mismo con Fist, que fue nombrado después de un intento de asesinar en Pensilvania el año pasado.
Un retrato de él que había colgado en el Capitolio del Estado de Colorado durante casi seis años, una pintura asignada por la República de Colorado y pagada por la campaña GoFundMe $ 10,000, recientemente se reveló después de esa preocupación de Trump y lo declaró como la imagen de «realmente lo peor» de él.
En 2016, el Washington Post detalló cómo Trump había gastado $ 20,000 en su fundación de caridad Comprar un gran retrato de élque se dice que se instaló en su club de golf de Nueva York.
Años antes, cuando Trump invitó a su biografía, el equipo de O’Brien, abordando su avión cuando O’Brien estaba investigando su libro en 2005 «Trump Nation», O’Brien vio lo que parecía la pintura de Renoir «dos hermanas (en la terraza)». O’Brien dijo que Trump le dijo: «Sabes, ese es el Renoir original».
En el podcast de Vanity Fair, O’Brien dijo que le dijo a Trump: «Donald, no». Él dijo: «Crecí en Chicago, que Renoir se llama dos hermanas en la terraza, y que Colgando en la pared del Chicago Art Institute. «
El original ha sido colgado en el Instituto durante más de 80 años. La copia de Trump parece haberse trasladado a la Torre Trump, dijo O’Brien, porque se puede ver en segundo plano cuando «60 minutos» entrevistó a Trump allí poco después de las elecciones de 2016.
El día antes de la exposición de arte «degenerada» alemana en 1937, Hitler, Hitler abrió otra actuación de arte, también en Munich, un apetito alemán, «Exposición de arte alemán». Muchos de su discurso Acelerarse para atacar el arte que no le gustó.
«El cubismo, el badainismo, el futurismo, el impresionismo, etc., no tienen nada que ver con nuestros alemanes … por lo tanto, confesaré ahora, en este momento, que he llegado a la decisión final que no se puede cambiar para limpiar la casa, como he hecho en el dominio de la confusión política, y de ahora en adelante sobre la vida artística alemana de sus expresiones». «
«… Con la apertura de esta exposición, comenzará el fin de la estupidez de las artes alemanas y el final de la destrucción de su cultura. De ahora en adelante lucharemos que está infinitamente en contra de la purificación implacable de los últimos elementos de la descomposición en nuestra cultura …»
El artista alemán Otto Dix no es duro en sus críticas de guerra pintadas. Ha estado bajo los ojos de nazi que no estuvo de acuerdo durante años, y unos meses antes de la exposición de arte «caída» de Munich, lanzó este desafío en una carta a los compañeros artistas que «declinan»: «Entonces nos quedemos como nosotros.
Explica LA con Patt Morrison
Los Ángeles es un lugar complejo. En esta función semanal, Patt Morrison explicó cómo funciona, su historia y cultura.
