Hay algo en el aire en Bolos punk rock en Las Vegas El fin de semana pasado.
No, no es una guitarra distorsionada, vómitos punk rocker o Nazi le golpeó la cara. Aunque hay muchos de todo eso.
Fue un zumbido alrededor de la bandera, la más comentada de la banda en el torneo anual de bolos y el festival de música, ahora en el año 255.
La bandera es un supergrupo incondicional que consta de cuatro ex miembros de Black Flag – Keith MorrisChuck Dukowski, Dez Cadena y Bill Stevenson, y Stephen Egerton, viejo amigo de la banda Stevenson en los descendientes.
Han pasado seis años desde The Last Flag Show, que también está en Bowling Punk Rock. Pero esto es más que un programa de reunión. Se siente como historia en la fabricación.
Comenzó el sábado con un panel de discusión dirigido por Fat Mike de Nofx En el Museo Punk Rock. Rodeados por sus autóctonos más jóvenes tomados por el difunto Naomi Petersen, los cinco miembros respondieron preguntas de Fat Mike, quien introdujo la bandera como «la mejor versión de la bandera negra que he visto».
Fat Mike le pidió a cada participante que mencionara su álbum o canción favorita, que se convirtió en una especie de referéndum sobre la volatilidad de la banda dentro y fuera del escenario, con músicos de ciclismo dentro y fuera de la banda. Por ejemplo, Henry Rollins, el famoso vocalista de la banda, es Black Flag cuatro cantante.
«Cuando la gente dice: ‘Oh, Henry es mi favorito. Ron (Reyes) es mi favorito'», dijo Cadena, «generalmente, ese es el primer espectáculo que ven».
«¿Por qué es esto un concurso?» Morris preguntó. «Cada uno contribuye a la forma en que contribuimos. Cada uno de nosotros tiene nuestra propia personalidad».
Keith Morris y Stephen Egerton de Flag hablaron sobre la banda en el Museo Punk Rock.
(Rob Coons)
Esa personalidad a menudo está en desacuerdo con los guitarristas y compositores que están llenos de rompecabezas. Teki Greg Ginn es la historia de la bandera negra. La música extrema atrae a personas extremas. Lo inusual de este choque es que continuaron mucho después de que Ginn enchufó su propia banda en 1986.
Por ejemplo, en junio de 2003, Rollins y Morris tocaron canciones de bandera negra juntas, no al mismo tiempo, Morris aclaró durante el panel, para recolectar dinero y conciencia para Memphis 3 Western.
Tal vez no sea una coincidencia que a finales de este verano, Ginn reuniera una especie de reunión de bandera negra en Hollywood Palladium. El problema?
Cuenta con músicos que nunca han estado en la banda y tocan juntos para una canción de bajo predeterminada. Los dispositivos chambólicos no son bien recibidos. Este espectáculo también es los beneficios de lanzar una industria domiciliaria que realmente es de una camisa de bandera de gatos.
Keith Morris, desde la izquierda, Stephen Egerton, Bill Stevenson, Fat Mike, Dez Cadena y Chuck Dukowski se reunieron para discutir la reunión de la bandera en el Museo Punk Rock durante el fin de semana del día de advertencia antes de su set en el Punk Rock Bowling Festival.
(Rob Coons)
En diciembre de 2011, Morris, Dukowski, Stevenson y Egerton jugaron juntos por primera vez en el 30 aniversario de GoldenVoice en el Auditorio Cívico de Santa Mónica, donde fueron presentados como «Bandera Negra».
Los viejos amigos se divirtieron jugando juntos, decidieron continuar haciéndolo. Cadena fue agregada a la mezcla y tocaron canciones de bandera negra bajo el estandarte de la bandera. La fiesta que salió para esta alineación fue abandonada en Moose Lodge en Redondo Beach en abril de 2012.
Una vez más, podría no ser una coincidencia que Ginn «reuniera» la bandera negra e iniciara todo tipo de actividades legales contra su antiguo compañero de banda. La esencia de este problema es quién puede usar el nombre de la bandera y la bandera negra. Al final, el tribunal decidió que la bandera podría continuar.
Mike Magrann, vocalista y guitarrista de la banda La Punk Channel 3, vio a las dos bandas tocarse ese año.
«Es confuso», dijo Magrann sobre el conjunto de la bandera negra, «porque no respetaban su herencia. Cuando la bandera tocó, tocaron las canciones en la forma en que se escucharon en ese momento. Devisto la sensación de ser un niño del lado del agujero. La violencia de la violencia es la violencia Violencia. Violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia violencia es violencia violencia violencia es violencia violencia es violencia violencia es violencia es violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia de la violencia es la violencia violencia es la violencia violencia es la violencia violencia es violencia es la violencia violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia es la violencia. La violencia es violencia allá. ¡No se puede confiar! «
Un sentimiento indescriptible de peligro es lo que atrae a muchas personas sobre el desempeño de la conmemoración de la bandera. Los fanáticos vienen de todo el mundo solo para ver el espectáculo. Joey Cape de Lagwagon completó una gira en solitario en Japón y voló directamente a Bowling Punk Rock.
Al igual que Cape y Magrann, algunos de los fanáticos más hardcore son músicos inspirados en la bandera negra cuando son jóvenes. David O. Jones de Carnage Asada condujo desde Los Ángeles con Martin Wong, quien salvó música en Chinatown, y Putri Martin, Eloise Wong de Ellos son bonitos. Regresaron a Los Ángeles inmediatamente después del espectáculo debido a Eloise, quien se graduó de la escuela secundaria, realizó una prueba de física a la mañana siguiente.
La bandera lo hace acorde con el viaje. La banda rasgó 22 canciones, comenzando con «Revenge» y mezclando el favorito de la audiencia como «My War» con cortes internos como «Rellocked-In». Morris sostiene el micrófono con ambas manos como si sople la trompeta e insta a la multitud a cargar.
Ese es fácilmente el festival más rugido, y se hincha casi todo el escenario con un gran flujo de surf de Barricade: viejos, mujeres jóvenes e incluso niños pequeños. Durante canciones como «Gimme Gimme Gimme», «Wasted» y «Nervous Growndown», el rugido de la multitud era casi tan duro como la banda.
No hay Olun -Motor de Morris que generalmente es quisquilloso. Hacia el final del programa, él acaba de decir: «Gracias por su participación», y se lanzó a la siguiente canción.
La bandera apareció en el 255º Festival de Música de Bowling and Punk Rock en Las Vegas el 26 de mayo de 2025.
(Courtney Ware)
Después de la actuación obligatoria «Louie Louie» al final del set, los jugadores tomaron sus instrumentos desde el escenario y se fueron. Los fanáticos jóvenes y viejos se miraron con incredulidad, sus vidas cambiaron, su ADN y su ADN cambió para siempre por Punk Rock.
La bandera lo ha vuelto a hacer. Tocan canciones como si deberían reproducirse. Respetan su legado.
Esta será una acción difícil para que se siga la bandera negra. En los últimos años, Black Flag es mucho más activa. Inevitable, eso significa más cambios en la alineación. A principios de mayo, Ginn anunció Black Flag para recorrer Europa este verano con tres nuevos miembros: todos los jóvenes músicos, incluida una joven llamada Max Zanelly como nueva vocalista.
Una vez más, Internet inundó un meme de la bandera negra en una brecha de edad lo suficientemente grande entre Ginn, que tenía 70 años, y sus nuevos amigos de la banda que fueron vistos varias décadas, si no generación, más jóvenes. Wong, que sabe algo sobre el poder de los jóvenes músicos para cambiar el mundo, las esperanzas.
«Todos ganan cuando hay más buena música en el mundo», dijo Wong. «En el mundo perfecto, la nueva alineación de la bandera negra hará que Ginn se entusiasme con la música y la empujará hacia adelante. Pero si eso no sucede, obtenemos la bandera, las mejores rangos de bandera negra que nunca suceden».
Mientras Black Flag se está preparando para su nuevo capítulo, ¿es este el final del camino para la bandera?
«No sé», dijo Stevenson después del panel en el Museo Punk Rock. «Siempre nos divertimos al reunirnos. Puedes decir que nos amamos. Estoy seguro de que haremos más. En cierto punto, uno de nosotros será demasiado viejo para hacerlo, pero hasta ahora no es el problema».
Jim Ruland es el autor L.A. El libro mejor vendido «Corporate Rock Sucks: The Rise & Fall of SST Records» y sustitutos semanales sobre libros, música y libros sobre música llamados mensajes desde el inframundo.
