¿Cómo jugó Gustavo Dudamel en la Filarmónica de Nueva York?

Nueva York – Después de llevar triunfante a Los Ángeles Filarmónicos a CoachellaGustavo Dudamel tomó su mayor mordisco hasta ahora de Big Apple. Está en la ciudad durante las tres semanas de residencia en Filarmónica de York. Ha compilado dos programas ambiciosos para cerrar la temporada de la orquesta en el David Geffen Hall y luego será una gran atracción para miles de picnics de Nueva York en el concierto gratuito de Filarmónico Taman de Nueva York en toda la región. Mientras tanto, el Dr. Dudamel tomó el título de doctorado honorario el sábado de la Escuela Juilliard.
Las alfombras de bienvenida no son más amigables que eso para los conductores, y este es alguien que aún no tiene un título oficial con una orquesta. Tres «Filarmónica de Nueva York» Las primeras personas que se muestran en el sitio web de la orquesta son la pianista Yuja Wang (Artista en la residencia), Matías Tarnopolsky (el recién designado presidente y jefe ejecutivo) y Alec Baldwin (anfitrión de radio).
En septiembre, Dudamel se convirtió en el director de Música y Director Artístico. Un año después, después de completar 17 temporadas como director de Music Los Angeles Filarmonic, fue responsable de la orquesta más antigua y famosa del país.
¿Pero quién cuenta los días, durante meses o años? Desde el momento en que Dudamel subió al escenario en el Geffen Hall para comenzar a entrenar vestidos de su primer concierto de la serie de la semana pasada, no había forma de la pregunta de que era el evento.
La orquesta se ha convertido en dudamel de marca, la imagen se muestra donde sea que veas. Las conversaciones de la ciudad son que los candidatos a la música han cambiado una de las grandes orquestas del mundo, que se dice que se reproduce en un nuevo nivel y con una nueva voz.
Los residentes de Nueva York todavía están orgullosos porque no son fácilmente engañados. La prensa glorifica a Dudamel como el próximo Leonard Berstein durante un minuto y buscar deficiencias en todas partes puede encontrarlo a continuación. Pero hay algo en el aire que incluso los extraños pueden sentir incluso en el ejercicio, que está abierto a donantes e interpretaciones de los entrelazadores. Dudamel parece ser, sin intentarlo, ser parte. Él sabe exactamente qué hacer y cómo hacerlo. Cuando pide algo de los jugadores, la orquesta es famosa por ser difícil de responder al instante.
Pero Dudamel es Sin duda tratando de ser propiedad. Este programa, que consiste en nada que haya hecho en otro lugar, pretende ser una apreciación de la Filarmónica de Nueva York. Comenzó emparejando el primer trabajo de la orquesta de 183 años, que alguna vez fue asignada con la proyección inaugural de una nueva comisión sorprendente. Después del descanso, introdujo la sinfonía más grande y poderosa del compositor de la ciudad más famoso, la verdadera orquesta de vidrio de icono-pilipado que había hecho todo lo posible para ser ignorado durante medio siglo.
Con la orquesta y la audiencia en su mano, Dudamel tiene otra victoria. El New York Times llamó a este programa una carta de amor a Nueva York.
Si es así, la carta de amor tiene un matasor de LA
Stravinsky compiló una sinfonía en tres movimientos, escritos durante y reflejando la Segunda Guerra Mundial, mientras vivía en West Hollywood. Al igual que Schoenberg antes, el compositor de emigrados rusos intentó pero no pudo obtener un contrato rentable para imprimir películas de Hollywood. Por el contrario, Stravinsky reutilizó la parte que significaba para la épica de 1943 «The Song of Bernadette» en su sinfonía de guerra.
El trabajo recién asignado que se siguió fue «Orpheus Orchestra Opus Opus Kate Soci», un monodrama muy ingenioso y en profundidad sobre el significado de la música para la soprano y la gran orquesta. Soper en sí es un solista talentoso, porque ha sido unas semanas antes cuando apareció en el concierto de paraguas de La Phil Green en un trabajo mucho más arriesgado, «solo las palabras en sí mismas significan lo que dicen». El favorito progresivo de Opera, Soper ya tiene tres óperas realizadas por Long Beach Opera, incluida su primera reproducción fantástica «Romance de la rosa» Tal vez la ópera estadounidense más original en esta década.
Cuando se trataba de romper la filharmónica del cielo de Nueva York, Dudamel trajo a La Phil Hammer. El primer concierto de trabajo de Glass que fue realizado por Filarmónica Nueva York Concierto para dos pianos En 2017, llevado a cabo por el predecesor de Dudamel, Jaap Van Zweden. Sin embargo, Dudamel, quien ha dado la primera proyección del concierto y La Phil, quien lo asignó.
Dudamel Performance de Symphony No. 11 Por lo tanto, fue el primer esfuerzo de la Filarmónica de Nueva York en una sinfonía de vidrio. ; Esto es largo (40 minutos), grande reforzado por Bruckner y Echt-Glass en repetición y derrame romántico.
Pero en una acción de persuasión conductora extraordinaria, Dudamel enfatiza el talento de vidrio para la orquesta con la belleza del flujo para alejar a la audiencia. La multitud se paró en la misa y vitoreó el compositor de 88 años que se sentó en el primer nivel.
A pesar de todo, una aparición fija en el lado rígido, la orquesta virtuosa es famosa por sus esfuerzos para hacer las paces con una persona desconocida. Pero la aguja se ha movido. Lo que se siente desconocido es el sentimiento de aceptación general en el Geffen Hall. La renovación amigable para la audiencia durante Pandemi ayuda con una acústica fuerte que fomentan la apertura. Este ya no es un ambiente tenso en el que John Adams estaba enojado y donde las personas ruidosas salieron cuando Zubin Mehta transmitió nuevas obras de Olivier Messiaen e Iannis Xenakis.
La Filarmónica de Nueva York, además, tiene muchos jugadores jóvenes. Y el Geffen Hall ha encontrado una nueva forma de llegar a nuevos espectadores, especialmente con grandes pantallas de video en el vestíbulo, donde cada concierto fluye de forma gratuita a las personas que pasan o aquellos que desean llevar todo el evento. El trabajo de video es el más creativo que he conocido.
El sistema de sonido no es de clase alta y hay muchas perturbaciones. Pero vi el espectáculo de la tarde y encontré una experiencia interesante y una voz lo suficientemente buena como para decirlo con el rendimiento de los dos programas, la orquesta se estaba volviendo más dura.
Todo esto es una buena señal para Dudamel, que ahora tiene un equipo para apoyar a la costa oeste que quiere. Deborah Borda, que emplea a Dudamel en La Phil y lo hierve en la Filarmónica de Nueva York, sigue siendo asesor de orquesta. Cuando Tarnopolsky dirige un espectáculo en UC Berkeley, se vuelve cerca de Dudamel. Adam Crane, vicepresidente de los asuntos externos de la orquesta, trabajó con Borda en Los Ángeles cuando Dudamel hizo un debut en los Estados Unidos en Hollywood Bowl y fue alquilado por La Phil.
Demasiado temprano para averiguar dónde esta dirección. Ahora los residentes de Nueva York deben saber que Dudamel no será el próximo Bernstein. Podría cambiar Nueva York, pero no podría ser un Nueva York. Berstein vive en Nueva York, caminando desde Carnegie Hall y, cuando fue construido, Lincoln Center. Bernstein crió a su familia en Dakota y, día y noche, en el centro de la vida cultural, intelectual y política de Nueva York.
Dudamel dijo que todavía consideraba a Los Ángeles como un hogar y La Phil como familia. La Filarmónica de Nueva York es una nueva familia. Pero Dudamel, de hecho, ahora vive en Madrid y tiene una ciudadanía española.
Pero por cualquier motivo, la mentalidad de LA parece haber llegado a la Filarmónica de Nueva York y al Lincoln Center. La orquesta sigue la aparición de Dudamel con «Star Wars: The Empire Strikes Back» en el concierto y luego va a una gira con un director de salón Esa-Pekka.
El director de la ópera de Los Ángeles, Yuval Sharon y Peter Sellars, no se pueden encontrar en Los Ángeles en este momento, destacarse en el Lincoln Center. Producción de Sharon desde «The Comet/Poppea» Él creó para esta industria En Los Ángeles el año pasado Tendrá la primera reproducción en Nueva York aquí en junio. La colaboración de Sellars con el compositor de Matthew Auucoin, «Music for New Bodies», fue en julio.