Cómo el festival de sonido y ira continuó desarrollándose al borde de la evolución incondicional

Durante la mayor parte de los primeros 30 años de su existencia, se puede predecir la música hardcore, la mayoría. Si bien hay un caso atípico como un cerebro malo y naranja de 9 mm, muchas acciones nunca se han desviado de las voces establecidas por bandas como pequeñas amenazas a principios de la década de 1980. El subgénero, como el metalcore (y otros estilos musicales con «núcleo» agregado) se convirtieron en sus propias escenas y voces, pero los principios del centro hardcore permanecen bastante constantes, a menudo con la fans de la mob de los fanáticos enojados que se burlan de cualquier cosa que llegó demasiado lejos de una u otra manera.

Pero durante los últimos cinco a 10 años, la última generación de músicos del primo punk rock, que es un poco más agresivo, se ha desarrollado para la nueva región sonora. Bandas como la Turntoille de Baltimore, Kentucky Loose y Sullen Santa Cruz han empujado el género en una nueva alabanza y popularidad de la dirección fuera de la escena incondicional, a veces a expensas de sus pesados ​​fanáticos.

«Es extraordinario ser parte de la ola», dijo el vocalista suelto Bryan Garris. «Creo que hay muchas bandas que traen cosas nuevas y abren muchas puertas para todos. Esto es como un proverbio general, ‘Las olas de marea crían todos los barcos’. Realmente creo que hay espacio para que todos ganen, por lo que se siente muy bien que se abran todas estas nuevas oportunidades para todos.

Es por eso que esto solo es adecuado para ser lanzado para convertirse en un festival principal para la voz y la ira este fin de semana, trayendo dos días completos desde el mejor hardcore moderno al Parque Exposition. Desde principios de 2006, las voces y la ira se establecieron rápidamente como Eso El evento para la música hardcore y hardcore-adja (desde un lado más pesado que la banda emo, como la ansiedad hasta la acción más extrema y inclinada al metal) primero en Los Ángeles y luego en todo el país. Al igual que el festival de alineación y las huellas se han desarrollado bien en el tamaño y la variación de la música durante muchos años, Loose ha visto su propia popularidad disparándose porque esta banda continúa empujando los límites de lo que puede suceder con el hardcore.

«Desde la perspectiva sónica, todas estas bandas tienen una nueva influencia en el hardcore bastante polarizado al principio», dijo Garris. Tienes todas estas bandas que recorren y participan en el mundo del hardcore, pero no suenan como bandas hardcore tradicionales, y las personas realmente lo hacen muy controvertido para un momento molesto. Una vez que la barrera se dañó, permite que muchos artistas y bandas únicos traigan todas las cosas que están sobre la mesa. Las facturas y los paquetes turísticos se vuelven más diversos, y creo que las cosas que no están sobre la mesa. Interesante y no creando una atmósfera monótona en un espectáculo. «

Para la suelta, uno de los pasos más importantes fuera del «hardcore tradicional» que podría tomarse es colaborar con artistas de metal de amapola girados el año pasado «Affocate», una apuesta que produjo resultados, introduciendo bandas a una audiencia completamente nueva y grupos productores que cumplieron singles y las nominaciones de Grammy para el rendimiento del metal. Esta es una canción que Garris todavía considera «seguramente una de las canciones favoritas (él)», mientras que también permite que la banda se vuelva «más extraña» y experimente de una manera que generalmente no se considera habitual.

Si bien la banda ha considerado cómo puede continuar fomentando aún más el sobre sin perder lo que hace que el trabajo suelto en su esencia presta atención a su historia en escenas hardcore tanto como fanáticos como artistas. No hay una escena más rápida para deshacerse de las acciones por su éxito comercial, y Garris (junto con el guitarrista Isaac Hale y Nicko Calderón, el bajo Kevin Otten y el baterista Kevin Kaine) se dan cuenta de que la línea de la banda está funcionando.

«Nunca hemos escrito canciones y sentimos que tenemos que consultar con cómo (los fanáticos hardcore) se sentirán al respecto, pero cuando llegamos a cómo presentamos la banda, ahí es donde recordamos el hardcore», dijo Garris. Desde allí vinimos y lo que solíamos hacer. Aunque sabemos que esta banda claramente no tocará un pequeño bricolaje loco, no hay más rendimiento de barricada hardcore, nos permite crear experiencia en un escenario mucho más grande. Luego hacemos cosas como tocar y poner el Fortoce que nos gusta retratar nuestras facturas porque todavía nos sentimos muy entusiasmados con estas cosas. Y luces, pero todavía somos un ventilador incondicional y eso nunca cambia. «

Con acciones como RETS Loose, Frunce y British Sótano en el proyecto de ley de este año, Sound and Fury continuó mostrando por qué se podría decir que es el principal festival hardcore en Estados Unidos, uniendo a docenas de bandas que aumentaron con una cantidad de acciones nostálgicas (como este año que llegaron a Homes más jóvenes (como este año que recuerdan a las personas que son generaciones más jóvenes que jóvenes. Jones celebró su evento inicial en Alpine en Ventura hace 19 años.

«Hay muchos festivales en la atmósfera rock principal donde la alineación es básicamente la misma», dijo Garris. «Por ejemplo, hace dos años, cada festival de rock grande en Estados Unidos fue dirigido por Metallica. Eso fue absolutamente ninguna opinión, pero el sonido y la ira eran cosas diferentes y la alineación se sintió muy orgánica y emocionante. Eran muy buenos para rascarse la picazón que no sabías».

«Creo que (los fanáticos hardcore) buscan más contexto del que obtienen de la corriente principal, y debido a que la mayoría de las personas aquí llegan a través del filtro, es un espacio muy abierto y amigable», agregó Riley. «Entonces, ya sea enderezado y evitando las drogas y el alcohol, o si eres alguien a quien le gusta usar pintura de cadáveres en público, o si eres alguien a quien le gusta bailar en el programa, aquí es donde puedes venir y convertirte en ti mismo sin juzgar. Combínala con espectáculos incondicionales, en mi opinión, la forma más cruda de experiencias musicales en vivo que puedes encontrar, es una experiencia libre».

Aunque Riley es uno de los tres fundadores originales que todavía trabajan en Sound and Fury, que actualmente trabaja con Martin Stewart y Madison Woodward, confirmó que lo hizo leal al espíritu duro tanto como sea posible año tras año. Aunque hay muchos cambios en el lugar y el crecimiento que solo pueden ser propiedad de muchos festivales de la compañía, el sonido y la furia de hoy juegan el mismo papel y amados por escenas incondicionales en Los Ángeles, y así sucesivamente como antes. Encontré una manera de hablar con varias generaciones de hardcore de niños (y adultos), y ahora algunos de los mayores fanáticos están en el escenario.

«(Sound and Fury) nunca ha sido nuestro trabajo, pero más que algo que hacemos en nuestro tiempo libre que se espera que inspire a las personas, sepan cuán empoderador y significativo es este mundo de bricolaje para nosotros y nuestras vidas fuera de esta escena musical», dijo Riley. «Hemos visto a los participantes comenzar la banda tocando el festival, emitiendo el zine que venden en el festival, comenzar un negocio o convertirse en un vendedor de alimentos que opera en el festival, e incluso personas que ahora nos ayudan a administrar el festival y tienen las apuestas de propiedad reales en el festival.

«Cuando estábamos preparando nuestro año, (Sound and Fury) fue una de mis actuaciones más esperadas este año porque fui fanático de este festival», agregó Garris. He visto crecer el festival desde el punto de vista de los fanáticos, y recuerdo haber ido al festival cuando era como 1,000 personas en total. Para ver lo que ahora es asombroso. Esto establece un estándar para Hardcore cada año y lo lleva a nuevos lugares, porque no hay nada tan grande. Durante ese tiempo con dificultad para proteger el festival y con dificultad. Sea parte de eso. «

O, mientras el vocalista hizo pucheros a Kat Moss, «debatiré el sonido y la ira es el mejor festival hardcore de la historia».