«A través de los ojos de la juventud» cuenta historias de cámaras jóvenes y creativos
Tan pronto como la Galería del Distrito de Arte ingrese a la calle Gemoz, Beerut, experimentará un aire juvenil fresco. La exposición fotográfica que organizó «A través del hielo de los jóvenes» fue un aroma en la dinámica, y el aroma de la creatividad de la lente joven y la creación de la alegría de verla, y que este arte aún daña la nueva generación de visión.
Y en la influencia de la música a todo volumen que llena el espacio, aprenderá sobre los nombres de 10 artistas involucrados en su viaje. Las imágenes de Andre Zahil, Basil Ramadan y Brain Claude, incluidos Chris Nassar, Charlie Jogebeeb, Lona Tabbara y Serail Harb, se han detenido. Y Nadim Nasser, Manal Salama y Serge al -hhallh ingresaron al arte fotográfico antiguo y moderno.
El propietario de la exposición, Maher Attar, es una metáfora de las tarifas de plástico para el arte fotográfico plumas ligeras cada vez que llevaba a cabo este tipo de incidente. En el caso de su objetivo, restaurando este arte, cuyas reglas y secretos han tragado la cámara «móvil». No es una publicación electrónica que tenga una imagen de «selfie», o «entrenar» o una foto real.
Una de las estaciones de exhibición con la trenza de Ramadan, y con el título de «Ecoos of the Blue», en el que fueron robadas sus tres pinturas fotográficas, que decían claramente: «Al recuperar esta tecnología para restaurar el brillo de la película real, quería restaurar esta tecnología, para que hemos ahogado los intelectuales artificiales de todos los tipos».
La técnica del Ramadán depende de un proceso químico, no de impresión. Le explicó a Ashark al -avasat. Después de mezclar los productos químicos, se vuelve sensible a la parte delantera de la luz, colóquela en la imagen y luego revela al sol para que se seque. Esta técnica es antigua y se remonta a los primeros días de la invención del arte fotográfico. «
El Grupo de Ramadán Basilio tiene 3 imágenes diferentes, lo que cuenta sobre la ciudad de Cabaret en la región de Al -nanara y el mismo faro, uno de los símbolos conocidos en la región, el padre.
Nadim Nassar, como su turno, «¿Dónde estás?» Ella ha mostrado su colección bajo el nombre del nombre, y su director experimenta una metáfora de imágenes hechas de tecnología de «medios mixtos».
El artista canadiense libanés explica que sus obras se refieren al momento de pasar y documentarlo con su propia visión y estilo: “Trato de tomar una foto de los momentos que generalmente no me importa, así que quiero detenerme y echar un vistazo a sus escenas durante mucho tiempo. La imagen en marco y rojo.
Por supuesto, las escenas de fotos de Nadim Nasser han encontrado que las tomas que describen pequeños lagos de agua en el invierno. Destacó el reflejo de los árboles sobre ellos y se convirtió en espejos que les recordaron nuestra actitud frente a ellos cuando éramos niños, y Nasser quería documentar su trabajo en su trabajo.
Su viaje se completó en la exposición «A través de los ojos juveniles» para alcanzar las pinturas Breen Claude, en la que el objetivo era resaltar la belleza de la luz en 4 películas. En otra esquina, Manal Salamah cuenta historias que llevan sus susurros a la temporada pasada, desde ese momento para tomar una foto en blanco y negro para formar un testigo vivo. La colección de sus 4 fotografías se llama nombres que nos dejan en su efecto en nosotros: «Desde el balcón» y «¿Qué nos queda?», Y «Rent», y «¿Estamos corriendo en las mismas piedras?» Así que nos llevamos a un pasado cercano en una moda, por lo que hemos notado la pantalla del balcón desgarrado que cubre la mayoría de los balcones de las casas de cerveza para evitar el sol, que es un alquiler de alquiler a sus residentes.
En las imágenes de Serg al -hhalel, hemos notado su tendencia a las tiras de películas, ya que su película es una metáfora de cortometrajes, en el que se estaciona en una técnica gráfica compleja. Le dijo a Ashark al -avasa. Mi tecnología es con disparos duales para la misma imagen, por lo que lo haré al revés en mi opinión, lo que proporciona un aspecto diferente como muchas dimensiones y otras. Serge ha tomado fotos de proyectos urbanos en la ciudad de Nueva York.
Cuando se trata de Chris Nassar, comenzó su pasión con la fotografía a través del sistema celular, y luego la desarrolló para ir a la fotografía con una lente de cámara simple. Tomó sus imágenes en Grecia y París a la tecnología de la diferencia entre blanco y negro, centrado en las sombras y la luz, en el que bombeó un movimiento en el que la tensión con sentimientos emocionales al mismo tiempo. Le explicó al Ashark Al -avsat: «Las imágenes de hoy son diferentes de lo que tengo mis comienzos, y hemos notado que se han vuelto más profundamente y mezclados con muchas líneas».
