Revisión: Desierto X 2025 dirigido por Modern Stonehenge cerca de Palm Springs
Desierto x, el exposición bienal El arte de instalación relacionado con sitios asignados a varios lugares dentro y alrededor de Palm Springs, continúa encogiéndose.
De los 16 artistas para la inauguración en 2017, y el mismo número (más tres colectivos) dos años después, la próxima iteración se vuelve más pequeña. Solo 11 artistas participaron en la última versión, con solo nueve obras listas en la apertura del 8 de marzo. (Se espera que los dos restantes se completen pronto). Más pequeño no siempre más pequeño, por supuesto, aunque algunos de estos proyectos son interesantes. El mapa del sitio del Valle de Coachella que es algo más conciso utilizado este tiempo es un beneficio: no Conduciendo 198 millas hacia y desde alrededor del tranvía de aire de Palm Springs y el Mar de Salton, según sea necesario en 2019.
Aun así, Desierto X 2025 se siente delgado. Solo tres instalaciones prominentes, una al pie de la ruta de senderismo en el Palem Desert Park, las otras dos en el paisaje polvoriento en las aguas termales del desierto.
José Dávila, «Acción conjunta», 2025, mármol
(Christopher Knight / Los Angeles Times)
Knockout es una «acción conjunta», una construcción monumental del bloque de mármol amontonado por José Dávila, de 51 años, con sede en Guadalajara, México. Doce grandes piezas de piedra blanca excavadas allí, transportadas en un estado crudo que cruzan la frontera y se acumulan en seis pares adyacentes a los campos del viento caliente del desierto. La alineación astuta y vivificadora se fija de peso crudo, primario, estático, muy grande que presiona el suelo debajo de los pies, contra los delgados y elegantes molinos de viento en la industria que giran sobre la cabeza para capturar el flujo de aire invisible y producir la misma energía invisible.
Cinco parejas gruesas están dispuestas alrededor de la pila central. Lo inevitable es el pensamiento de los antiguos Stonehenges, o tal vez Purba primordial marca el camino o el lugar de entierro en la comunidad pramoderna. Estás en el sitio de la ceremonia, pero aquí el ritual es diferente y contemporáneo: el esplendor y las circunstancias en la exposición de arte bienal como Desert X hace señas a los fieles para reunirse desde lejos y espacioso. La frontera está cruzada, material y conceptualmente. La estatua de Dávila es consciente de su papel como máquina para la «acción conjunta».
Lo que se articula bellamente es la ansiedad del evento. Dávila ha acumulado piedras con cuidado, sin una sensación de peligro físico en la forma en que se coloca una piedra grande sobre la otra. Sin embargo, esta composición no es ordenada y limpia. El bloque superior se proyecta a varios pies de su base, sentados en el borde o de pie alto y delgado.
Este elemento de escultura se basó en la historia de las formas geométricas simplificadas Richard SerraMinimalista extraordinario «Apoyo» TrabajarDonde una gran placa de estaño y acero se apoyaba entre sí, dando el peso del corredor para pararse y oponerse al tirón sin gravedad de parada. Pero, a diferencia del material industrial apilado y apilado por Serra, el clásico legado de mármol de esta estatua es una referencia elegida Dávila. El arte pasado se yuxtapone con la sofisticada turbina industrial.
El conjunto de gran estatua Dávila parece permanente, lo que será muy bueno, aunque los elementos pueden dispersarse cuando el desierto X está cerrado el 11 de mayo, como lo hace generalmente estos proyectos. (Según un portavoz, se está discutiendo el destino principal de la estatua). Unos cinco minutos, una estación de servicio poética del artista de Los Ángeles Alison di Esperando la llegada de su automóvil.
Alison Saar, «Soul Service Station», 2025, medios mixtos
(Lance Gerber / Desierto X)
La «estación de servicio del alma» proviene de la anterior, significativamente trabajos diferentes El artista fue hecho hace 40 años en Roswell, NM, cuando no tenía 30 años. Los letreros que se ensamblan desde la llanta del vehículo cubren la ruta peatonal que es polvorienta desde la carretera pavimentada hasta su estación de servicio, una inteligente estación de concha sugerente, al parecer, dados los caracoles cromados que adornan el agarre de la bomba. (Hace diez millones de años, el Valle de Coachella estaba en el fondo del mar). Los mensajes de los letreros se acoplaran desde el inspirador Doggerel por el poeta Harryette Mullen («Cuando tu corazón cayó plano, lo bombeamos»).
Al final del carril corto, el combustible ofrecido dentro de la estación de servicio compacto SAAR, una cabaña de lata brillante está protegida entre los árboles, es el alimento espiritual. Esta fortuna fue dirigida por una estatua de una mujer Amazon, que usó Squeegee en lugar de una lanza. («Cuando no puedes mirar hacia adelante, limpiamos el parabrisas y claros»). Él, como una cabaña encantadora, es volada en una antigua lata de techo, un tema de artista.
Este material exclusivo se originó en el siglo XIX América, cuando apareció como un elemento de diseño de clase media que se produjo en masa para competir con techos de yeso aristocráticos únicos. Si se puede identificar una arquitectura democrática de acuerdo, aquí está.
En la «estación de servicio del alma» en Alison Saar, un Amazon usa Squeregee
(Christopher Knight / Los Angeles Times)
A media hora en Palm Desert, el artista suizo Raphael Hefti, de 46 años, ha estirado una tira muy larga de un material de manguera de fuego reforzado, jet negro en un lado y espejo plateado en el otro. Tiras de aire, inflable sobre el viento, aproximadamente 1,300 pies, más de 3 ½ en el campo de fútbol. La banda anclada desde un acantilado rocoso alto en un extremo, cerca del comienzo de la ruta de senderismo que se usó bien, y un alto soporte de acero que se perforó en un desierto plano en el otro lado.
Un logro de ingeniería, seguro, la curva cateenaria producida en la línea suelta también es un regalo visual y liviano y luchando contra la atracción gravitacional por ninguna otra razón además de la diversión. Sin los principios estructurales detrás de la curva cateenaria, no habrá catedral gótica o la domo renacentista, o, en este caso, cada fin de lucro de ganancias. La curva superficial de Hefti en extrema, dada una longitud amplia, y sugiere el medio ambiente, tal vez incluso la escala del planeta. Gire en el espacio, una línea de espejo delgada que parpadea dentro y fuera de la vista, dependiendo de la hora del día, la esquina del sol y las condiciones climáticas que cambian. Por la noche a la luz ambiental, casi invisible, compitiendo con Star Canopy.
Raphael Hefti, «Cinco cosas que no puedes usar en la televisión», 2025, medios mixtos
(Lance Gerber / Desierto X)
En un parque desértico áspero, una estatua lineal se siente al mismo tiempo valiente y frágil, musculosa y suave. Hefti se ha titulado el trabajo «Cinco cosas que no puedes hacer que la televisión», las referencias astutas a advertir que no usen líneas en la cámara, no permitan que el patrón Moiré moleste la imagen electrónica de monitores de televisión crujientes. El título posiciona el trabajo que fluctúa perceptualmente como las aspiraciones contemporáneas de la rutina externa existente; En cambio, ocupa un lugar ingenioso en un partido irrazonable.
La exposición, organizada por el director artístico de Desert X, Neville Wakefield y el curador Kaitlin García-Maestas, director de Sócrates Sculpture Park en Queens, Nueva York, incluye instalaciones adicionales de tarifas relativamente rutinarias por Sarah Meyohas, Ronald Real y Muhannad Shono. Aún viene: Kimsooja y Kipwani Kiwanga.
La lentitud pospandémica en las artes de la recaudación de fondos y los números de audiencia que aún sienten muchas instituciones culturales pueden explicar ambiciones más simples este año. El programa de dos años que alguna vez fue muy interesante también se filmó en 2019, tomando millones de dólares de Arabia Saudita. Desert X todavía está organizando una instalación conjunta allí, en un caso sorprendente del lavado de arte para pulir la sucia reputación internacional de la monarquía que mata y es absoluta cuando se prohíbe la libertad de expresión. Tres obras en Coachella Valley son tan útiles como el desierto X no se ha producido, pero es casi insuficiente para el festival.
