Opinión

Hollywood Bowl abrió con música rusa y sin dudamel Gustavo

El martes por la noche en Los Ángeles Filarmónicos abrió la 103a temporada en Hollywood Bowl. Es una hermosa noche. Anochecer brillante. Luna brillante. Clima para la paradisal. Tráfico de luz extraordinario. Un programa que presenta un favorito de Rachmaninoff y Prokofiev. El cuidado puede escabullirse fácilmente a través de una seguridad amigable y eficiente.

Sin embargo, el mundo real nunca está lejos de ser un tazón. Una de las cosas interesantes de esta temporada se ha convertido en una víctima confusa Prohibición del viaje de Venezuela. Gustavo Dudamel ya no pudo traer la Orquesta Simfoni Simón Bolívar en agosto. Ahora significa que Dudamel solo pasará una semana en el tazón durante su último verano como director de Music La Phil.

Algunas instalaciones de tazón han sido algunas muñecas, pero el anfiteatro se siente frágil después Fuego forestal de enero. Eso Militar en nuestras calles ha producido La Edgidez. ¿Podría contribuir a la presencia de un tazón extraordinariamente bajo? Se dice que la venta de entradas es fuerte, lo que hace que muchos asientos vacíos se preocupen sin un espectáculo.

Lo que se hizo el martes por la noche, Herald fue el verano de La Phil con menos obstáculos de lo habitual (sin ópera, por uno), algunos directores debutaron y mucha música rusa. Además, es un martes que demuestra una oportunidad relativamente sombría que, a pesar de la hermosa atmósfera, de acuerdo con los estados de ánimo de los tiempos.

Director danés y director musical de Minnesota Thomas Sondergard hizo su debut en La Phil. Existe la tentación de hacer cada debut, junto con cada director de director invitado al tazón, como un candidato potencial para una lista larga, una lista corta o cualquier lista que sea el próximo director musical de La Phil después de Dudamel dejar para Nueva York el próximo año. Pero el concierto del tazón tiende a ser un evento exitoso y -corre.

Sondergard mostró una sensación de grandeza, a veces rota, en otro momento. Pero están toda la apertura de la noche de apertura que se debe hacer con audio, video, orquesta acaba de regresar de las vacaciones y superar el tiempo mínimo de entrenamiento.

Nada de esto se juega en el poder de Sondergard o Bowl como Balade Samuel Coleridge-Taylor bajo un menor para abrir el programa. Bland Ballade es una puntuación más baja al final del compositor británico a fines del siglo XIX y el comienzo que merece la resurrección por sus obras más sustanciales.

El pianista Kirill Gelstein actuó con La Phil en la noche de apertura del martes en Hollywood Bowl.

(Gina Ferazzi / Los Angeles Times)

Para Rachsody Rachmaninoff en el tema de Paganini, la tranquila iluminación azul de la piel azul de repente se convirtió en una naranja muy clara. La amplificación se reunió con una iluminación sorprendente con solista de piano esa noche, Kirill Gelstein, dominó de forma no natural la orquesta presionada sonora. El monitor de video se ejecuta a su manera loca, ya sea que no sea pobre darse la vuelta desde rangos y labios cercanos o probar un efecto especial del maíz surrealista.

Demasiado (y en el caso de la orquesta, muy poco), pero Merstein es un pianista tenso en cualquier situación. Acababa de lanzar un colorido disco de una pieza escrita para él y el vibrafonista Gary Burton por la fallecida niña del jazz Corea. Thomas Adés escribió un concierto de piano intoxicante para él. De todas las grandes grabaciones del segundo concierto de piano grabado en Rachmaninoff, el último Gersstein con la Filarmónica de Berlín es quizás el más poderoso.

Cada tono, importante o incidental, golpeó en Rhapsody tiene una intensidad deliberada. Lo que puede escuchar sobre la contribución de Sondergard es una respuesta de percusión muy efectiva de la orquesta. Eso, en cualquier condición, es una actuación sorprendente.

El video y el audio se conformaron con la quinta sinfonía de Prokofiev, escrita en 1944, una década después de que Rachmaninoff escribió su Rapsody. El mundo ha cambiado importante en esos 10 años.

Los dos compositores escaparon de Rusia después de la Revolución de 1917, pero su relación con su tierra natal fue muy diferente. Aunque Rachmaninoff nunca regresó, sigue siendo el antiguo mundo ruso. Escribió su rapsodia en la hermosa Suiza, antes de emigrar a los Estados Unidos, donde murió en Beverly Hills en 1943.

Prokofiev pasó años en París y en los Estados Unidos como modernista, pero al final la madre de Rusia era demasiado fuerte, y regresó a pesar de las restricciones artísticas rusas Stalinis. Los cinco son sinfonía de guerra, escrita durante el gran nacionalismo, y se estrenaron en Moscú en enero de 1945 justo después de que Rusia derrotó al invasor nazi.

La apariencia de Sondergard no tiene alma, digamos, André Previn. (Previn apareció quinto en su primer concierto como director musical de La Phil en 1985). Aquí, amenazando al monumental primer Guntur, seguido de amenazas que amenazan en Scherzo, que es más rápido seguido de un cielo nublado muy oscuro en el lento movimiento seguido por el bombardeo del movimiento final que gana.

La gran cantidad de esta actuación ocurrió en el día en que Estados Unidos reiteró su compromiso con Ucrania en su guerra con Rusia. Hace tres años, algunos cuestionaron si la música rusa debería hacerse por completo. Algunas otras orquestas cancelaron el espectáculo «1812 Obertura» Tchaikovsky. El tazón anual «Tchaikovsky Spectacular» mantiene la apertura a pesar de que el programa comienza con el himno nacional de Ucrania.

Este verano, la música rusa es abundante en el tazón con el habitual Tchaikovsky (que formará parte del programa de «Orgullo clásico» el jueves), semana completa de Rachmaninoff, junto con más Prokofiev, Shostakovich y Stravinsky. Que con tchaikovsky dudamel lo hizo Debut en Estados Unidos en un tazónEl resto se convierte en historia.

La música rusa, en realidad, ha sido un pilar de un tazón durante 103 años. Los artistas y compositores rusos ayudan a hacer La artística hoy. Y cómo los compositores rusos, los que viven y los que van, lidian con el militarismo, el nacionalismo y las amenazas de opresión nunca se han sentido más relevantes.

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