7th Ave Garden, LA’s Urban Arts Oasis, celebrando su su

El trabajo de un artista conceptual con sede en Los Ángeles, David Horvitz, nunca se clasificó fácilmente. En las últimas dos décadas ha trabajado en todos los medios, desde video hasta escultura y el material encontrado. Su último proyecto, 7th Ave Garden, también se opuso a una categorización fácil. En un lugar vacío en Arlington Heights, creó un pequeño pero verde oasis que organizó la exposición, lectura de poesía y actuaciones.

En la tierra que anteriormente había sido de Washington Boulevard, donde se había quemado una casa, Horvitz había trabajado con el estudio de arquitectura del paisaje terremoto para construir un parque secreto que también actuaba como un proyecto de laboratorio de laboratorio ecológico y un proyecto de arte vivo. Horvitz tiene un acuerdo de apretón de manos con el dueño de la propiedad, que le da permiso para construir un parque con el conocimiento de que el lote puede desarrollarse o vender en el futuro.

No afectado por el potencial de la fusión, Horvitz comenzó a planificar un jardín. Cuando los amigos cuestionan la sabiduría de plantar parques que podrían ser destruidos para proporcionar formas para el desarrollo de bienes raíces, Horvitz elimina las preocupaciones. «Si tengo (parque) en cinco años, este árbol será cinco años mayor y 25 pies de altura, ¿verdad? Pero si dudo, entonces no pasará nada. Esta es una acción muy esperanzadora», dijo Horvitz.

El gerente senior de proyectos de Terremoto, Kasey Toomey, que trabaja en el parque, considera la sección de temporalidad del sitio de su atracción. «Esto te obliga a estar activamente presente en este momento. Debes disfrutarlo mientras estás allí», explicó.

El trabajo en el parque comienza al mismo tiempo que la demolición de los edificios del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles para el campus diseñado por el nuevo Peter Zumthor, creó la oportunidad de usar los escombros del museo para crear nuevas obras de arte. Notado por Art World Connections, Horvitz recolecta detritos de concreto para funcionar como un hardscape de jardín.

Otros ingredientes que se encuentran incluyen piezas de concreto planas extraídas de Ballona Creek para hacer senderos, escombros de la ubicación de la antigua agricultura central del sur y arena del sitio de mariscos negros en Bruce’s Beach en South Bay.

Algunas conchas sazonadas en todo el jardín provienen de una visita a la playa de Horvitz, las otras se originaron en la fiesta de degustación que se celebró en el parque, pero la mayoría de ellos fueron recolectados de restaurantes locales como restaurantes de mariscos mexicanos con estrellas Michelin. Holbox En el Mercado de Paloma de La South. Los mariscos tienen un objetivo dual, que es funcional, porque se pudren para mejorar la calidad del suelo y otros formales, lo que refleja la luz de la luna por la noche.

Pequeñas campanas y conchas de ostras de Michelin protagonizaron restaurantes en 7th Ave Garden.

(Etienne Laurent/para los tiempos)

Horvitz es muy consciente de que el parque tiene una doble existencia. «Hay dos parques aquí», explicó. «Hay un parque que tiene plantas y hay un parque que es mi obra de arte. Esto tiene una forma diferente de articularlo y discutirlo».

Trabajando con el equipo de terremoto, Horvitz plantando alrededor de 100 plantas originales, incluidas las sailberry, el sabio, la britttittle y la manzanity. Las fuertes lluvias de los últimos invierno ayudaron a mantener semillas de flores salvajes dispersas, creando encantadoras explosiones de flores en primavera que atrajeron mariposas y abejas para eliminar los pétalos. Horvitz también dejó varios parques nativos intactos, incluidas las rosas de Bushes, el enebro y las cuatro en punto. Los esquejes de plumeria de la casa de su abuela en el vecindario también se agregaron a la trama.

Sophie Appel leyó un poema del evento de lanzamiento del libro del 30 de marzo en el 7th Ave Garden en Los Ángeles.

(Etienne Laurent/para los tiempos)

El diseño del jardín no es el resultado de procesos y planes formales. Por el contrario, se construyó intuitivamente en la ubicación. «Eso apareció en lugar de diseñado anteriormente», explicó el director de la Escuela Terremoto, David Godshall. Después de comprar plantas nativas, Horvitz y el equipo en Terremoto están organizando el día del diseño de la planta, que se guía principalmente por instintos. «Nuestra intención de diseño no es hacer un plan», dijo Godshall.

Las plataformas de madera y de banco en el medio del parque funcionan como un punto focal para actuaciones y eventos. Horvitz invita a amigos, artistas y otros curadores a producir exposiciones, eventos y lecturas y colaborar con él, adoptar un enfoque relajado para la programación: mantiene deliberadamente una programación de jardín relajada y gratuita. No hay sitio web o boletín oficial o agarre de Instagram para el parque.

«Lo que no quiero que suceda es un trabajo a tiempo completo y convertirse en un profesional», insistió Horvitz. Por el contrario, Horvitz depende principalmente del boca a boca para el evento, y a veces publicará en su Instagram personal uno o dos días antes de un evento. Solo ha organizado la fiesta de lanzamiento del libro del 30 de marzo para la «cereza de pastel» más grande del mundo, un Colección de poesía Por su amiga Sophie Appel, quien presentó a Harpa y probó el té. Y el sábado a las 4 p.m., habrá una lectura de Cecilia Vicũna Poetry in the Park.

Leng Bian jugó a Harpa durante este nuevo evento en el 7th Ave Garden en Arlington Heights.

(Etienne Laurent/para los tiempos)

Mientras que el parque está enraizado en la cultura local, construido poco a poco a partir de Flotsam y Jetsam desde la ubicación de Los Ángeles y las plantas ecológicas nativas, esta programación está más cerca del enfoque. Artista interdisciplinario Martine Syms y Sophia Cleary Asociación leyendo poesía en el parque. Artes públicas sin fines de lucro con sede en LA Cultura activa Siendo la gran cantidad de servicios y hongos tradicionales chinos cocinados en un horno terrestre para comunidades de barbacoa con artistas Yasmine Ostendorf-Rodriguez y Shanhuan Manton. Compañía de baile Tiempo colectivo ha hecho una coreografía y ha llevado a cabo en el parque.

Durante la Feria de Arte Frieze Los Ángeles este año en febrero, Horvitz se asoció con el Museo de Arte Contemporáneo Francés Frac Lorraine. Frac Lorraine muestra claramente el parque como una obra de arte en su ubicación en Metz, Francia. Horvitz y Fanny Gonella, directora de FRAC, colaboraron en una exposición que incluyó el trabajo de la colección FRAC Lorraine, incluidas Rosemary Mayer, Lotty Rosenfeld y Mario García Torres. Esta obra de arte es especialmente conceptual y de rendimiento, evitando algunos problemas de transporte, almacenamiento y seguro más pegajosos, la mayoría de los préstamos de museos.

La reproducción mural de Corita Kent que dice: «La esperanza surge porque no hay nada más que pueda despertar el deseo de la posibilidad de» en el 7th Ave Garden.

(Etienne Laurent/para los tiempos)

Mientras que FRAC habitó en el 7º Parque Temporal Taman Ave, Horvitz ha donado un artefacto más permanente para la colección FRAC a través de su trabajo «Fleur de Corbeau». El trabajo, la rama frangipani del parque de la antigua abuela en el vecindario, se plantará en el jardín del museo, cruzando los límites temporales y espaciales entre instituciones y artistas.

La exposición, titulada «Conversaciones con fantasmas», incluye murales que reproducen detalles del trabajo actual de Corita Kent en la Colección Frac Lorraine. Pinturas gruesas negras y amarillas Aforismo kent En las paredes adyacentes, «la esperanza surge porque no hay nada más que pueda despertar los deseos de lo posible», aún frente al parque, que funciona como un fuerte recordatorio visual del propósito del parque.