«¡Oh, Mary!» Listo para tener una gran noche en los Premios Tony el domingo. Un melodrama de campamento del Alt Cole Escola Comic, el drama dio lugar a la visión de Mary Todd Lincoln como Harridan y borracho, que estaba harto de la moderación que le impuso en la Casa Blanca y la desesperación de regresar a su primer amor, Cabaret.
Según lo interpretado por Escola, la Primera Dama es un vagabundo con un sueño de espectáculo y sed que no se puede iniciar para el whisky. Malang Mary tiene una razón para estar en un estado de agitación. El esposo de Abraham Lincoln (Conrad Ricamora), alerta al comportamiento del escándalo de Mary, ha colocado su licor bajo la llave y la llave.
La Guerra Civil, que pone en peligro su presidencia, la ha convertido en un completamente reluciente. Superado por el estrés, se siente más difícil que antes de resistir sus impulsos homosexuales. Rezó por la voluntad, pero su asistente (Tony Mach) estaba demasiado dispuesto a continuar y fuera de la llamada de la tarea.
La producción, dirigida por Sam Pinkton, interpretó esta situación delirante para el mango cómico. Figuras melodramáticas de Melodramatik, desde posturas exageradas hasta los pianos vibrantes subrayados durante los tiempos de aumento de la tensión, poniendo «¡Oh, Mary!» En el universo del pasado de teatro.
La Mary de Escola, vestida como la versión 19 de Addams el miércoles de «The Addams Family», no pudo contener. No dejes que las mejillas y rizos de Shirley te engañen. El brillo del diablo en sus ojos no es un truco.
Escola es parte de las olas cómicas, junto con Megan Stalter, quien construyó su base de fanáticos al publicar bocetos cómicos en las redes sociales durante Pandemi. Ambos son importantes recursos de salud mental durante el período oscuro, y ambos encontraron un abrazo más amplio en línea debido a la sensibilidad de sus cómics.
«¡Oh, Mary!», Que tiene un primer ministro fuera de la carretera en el Lucille Lortal Theatre el año pasado, se ha convertido en la producción de la mascota de la temporada de Broadway. Este es un éxito inesperado que demuestra que, si bien no hay una apuesta definitiva en Broadway, es más probable que ocurra el éxito cuando los artistas pueden ser coraje en sus creencias de Crackpot.
Estoy muy feliz de «¡Oh, Mary!», Pero creo que será un error apreciar la mareada victoria de Broadway con Tony para el mejor juego. Esta categoría es demasiado rica para ser tratada como un concurso de popularidad este año. La afirmación artística se llamó al decidir entre las obras tan buenas como esta.
La producción emitió «Objetivos» Broadway.
(Marc J. Franklin)
La carrera incluye dos dramas que reciben premios de Pulitzer, 2023 ganadores, Sanaz Toossi’s «Inglés» Y el «Branden» Jacobs-Jenkins recién otorgado. Jez Butterworth, quien ganó a Tony 2019 por su juego «The Ferryman», se ha derrotado a sí mismo «Bukit California» El mejor drama de otoño (y el más complicado), maestros dirigidos por Sam Mendes. Y «John Proctor es un criminal» El reinsideración de «The Crucible» de Kimberly Belflower de «The Crucible», de Arthur Miller, que fue realizado por Danya Taymor, fue probablemente el logro de escribir el guión de drama que más me sorprendió en este grupo.
«¡Oh, Mary!» debe recibir una cita especial. No solo eso en la categoría de sí mismo, sino que no tiene una comparación con otras nominaciones. Y este punto de vista no tiene nada que ver con ningún sesgo hacia el campamento. De hecho, este es mi profundo amor por el género que me ha obligado a mejorar lo que supongo que será una opinión impopular.
En su ensayo en 1964, el ensayo «Notas en ‘Camp'», Susan Sontag observó que «todos los puntos de campamento son para deponer en serio. Este campamento es divertido, anti-serioso. Más precisamente, el campamento implica una nueva relación que es más compleja con ‘lo grave’. Alguien puede tomarse en serio lo imprudente, imprudente sobre lo serio.
Tonto «¡Oh, Mary!» no debe ser retenido contra él. La viabilidad artística no se mide por la gravedad del tema. Pero hay algo principal en el escandaloso extravagante escola: es un campamento para la multitud «The Carol Burnett Show».
Sontag señaló que el campamento funciona como «código personal, incluso insignia de identidad». No estoy seguro de quién «¡Oh, Mary!» Traído, pero aparentemente no está destinado a alguien que es una sinonía de campamento forjado viendo el drama Charles Ludlam en The Silly Theatre Company en Greenwich Village o Headliner Drag del East Village Bar and Club que me hizo una impresión de mí en los años ochenta y noventa.
Fue un período sombrío para convertirse en una edad en Nueva York. La crisis del SIDA dejó a la comunidad gay en un asedio triste. Camp ofrece santuario, una moda de actuación que no sufre de personas estúpidas que son hipócritas con placer. Hay algo que es transgresivo y liberador sobre una estética invertida, no solo un buen sabor, sino también una moralidad convencional y no convencional.
«¡Oh, Mary!» Sin miedo, pero nunca realmente peligroso. Este evento es algo nuevo en Broadway y realmente se siente como en casa allí. La audiencia se rió más difícil en esta nueva visita al Teatro Lyceum fue una pareja de casados mayor que se sintió bastante obsceno de ser disfrutado, pero no demasiado obsceno para que pudiera revertir sus pensamientos sobre lo correcto y lo incorrecto.
Como un melodrama de parodia, se ejecutó hábilmente con crujientes y entretenidos. Parte de la atracción «¡Oh, María!» Es que solo quiere darle al público la dosis de alegría se concentra. Escola reconoció la importancia de no realmente. Pero el éxito de la corriente principal que disfruta este evento es un signo de algo más subversivo que se facilita.
Eso Comité de Nominación de Tony ha mostrado una evaluación extraordinaria este año. Esperemos que los votantes de Tony lo siguieran y otorgamos uno de los otros cuatro premios de nominaciones al mejor juego. Si se ve obligado a elegir el ganador, elegiré «Propósito», el emocionante drama de la familia Jacobs-Jenkins ambientado en el ícono de los derechos civiles del hogar, cuya moralidad personal y pública no siempre está en armonía.
La descripción de un «objetivo» conciso debe fallar porque el juego es muy diverso y complejo. Jacobs-Jenkins ha escrito un drama doméstico en la tradición épica «La muerte de un vendedor», «Long Day in Night’s Journey», «Cat on a Hot Tin Roof» y «August: Osage County».
El guionista ha seguido esta línea antes en «Fute», que ganó a Tony por la mejor resurrección el año pasado. Pero aquí el enfoque está en una familia negra que está luchando tanto con la carga como con la especialidad de la herencia única del padre y la dificultad de adaptarse a los cambios en los tiempos y los nuevos límites en la lucha política.
Cada vez que crees que sabes en en qué dirección «destino» hacia, gira en una dirección inesperada. Este drama hace que el mundo mundano esté involucrado en la cuestión espiritual entre el padre de la vieja escuela (Harry Lennix) y su hijo menor independiente, Nazaret (Jon Michael Hill), quien dejó la Divinity School para convertirse en un fotógrafo natural.
«Naz», como él sabe, funciona como un narrador de drama. Y como alguien que se identifica como asexual y puede estar en el espectro, aporta una perspectiva muy original al juego clásico de regreso a casa, renovando el género para el siglo XII.
«Propósito» merece una vida amplia después de Broadway, y Tony ayudará a la perspectiva de la producción. Producción del Teatro Steppenwolf en el Teatro Helen Hayes, dirigida por Phylicia Rashad y presentó uno de los mejores GIPS del enemigo esta temporada, muy bueno. (Lata Richardson Jackson, Lennix, Hill, Glenn Davis y Kara Young están nominados para su trabajo, pero la compañía realmente merece un premio colectivo).
Este es un juego largo (casi tres horas), y uno que quizás no desee ver con el jugador de segundo nivel. Un Tony creará más incentivos para que el teatro regional asumirá desafíos, aunque con los premios Pulitzer, los Premios de Críticos de Drama de Nueva York y los Premios Drama Desk, «Propósito» casi no están menos en el premio.
Hubo un momento reciente en que el futuro del drama de Broadway en una duda seria. La amenaza no se ha perdido, y los votantes de Tony no deberían perder la oportunidad de respetar la superioridad de la verdadera escritura de drama.
