Director Kiran Ro Tamsa, Lost Indian Road, en mil millones de personas

Muchas novias viajan por primera vez en el tren hacia el destino desconocido. Las caras de los adolescentes detrás del vino están borrosas. Perdió al esposo de su novia en una estación de tren, deambulando entre estaciones y rieles, tal vez pudo encontrarla … ((dos novias, que perdieron a las dos damas de la novia 2024, perdidas por el director Kiran Row).

La niña inocente tiene hambre. ¿Cómo viaja el primer adolescente en un solo adolescente? La obra proviene de un grupo de Ery Kham y Hunger. Aquellos que perdieron en guerras antiguas se vuelven adictas, en la era moderna, los medios de comunicación hablan de falta de seguridad alimentaria, para evitar la nominación del hambre que juega la esclavitud actual en el siglo XXI. La comida que se ve en el cine de gel es una mezcla delicada y de azúcar.

Los adolescentes se casaron según la decisión mía durante el matrimonio sagrado. Es la sociedad india, la sociedad oriental. En este contexto social, la niña menor es solo el hogar de su esposo. Según la historia de la civilización, según el Erellant, «el matrimonio proporciona una solución a dos necesidades importantes en los seres humanos; el hambre y el amor», por lo que esperamos que los humanos corran para casarse mañana. La canción de Al -zenrick captura el plan de Omar, para cada novia afortunada que va al destino que no conoces … y ella tiene total confianza en su esposo … esta es una lógica simple y clara dramática, que se mueve por la búsqueda humana de estabilidad y amor …

La lógica está lejos de las imágenes occidentales oscuras y sangrientas. Hay un sueño para el cine indio que hace que la Al -Pharaza global se encuentre en el mercado. El director indio no considera este insulto, pero es la fuente de financiamiento. Hay estereotipos para facilitar la identidad del espectador con la historia: un rastreo de asientos y un buen enano para ayudar a perder como en cincuenta imágenes.

¿Por qué insistir en similitudes y participantes humanos?

Jabra Ibrahim Jabra escribió en la traducción de sus historias de La Fontine: «La historia de ISOP es directamente al corazón porque está tomada de todas las personas de su vida». Todo en el hombre no es extraño para el espectador, sino familiar para él y lo reconoce rápidamente.

El esposo busca a su novia, llevando una foto de los desaparecidos, que mantiene una máscara invisible. ¿Algún amor, alguna inocencia?

La mayoría de los lugares en la India son el mismo nombre … un buen momento para jugar un lugar y un déficit sin importancia. ¿Dónde está la novia?

Los ancianos aquí están esperando el paso del tiempo para resolver sus propios problemas … es consciente de un momento extraño para el estrés de la vida en las ciudades.

La novia realiza un largo viaje a la casa de su esposo, porque su mirada es confusa porque no es consciente de lo que espera en un nuevo lugar donde está lejos de su abuelo para nietas, familias, esposo y esposa que tienen una familia nuclear. Según John Dukir, «los hombres generalmente están en el grupo en el que nacen, cuando las mujeres se han ido, y los jóvenes inmigrantes pueden cumplir con el ataque de las mujeres» … (Fundamentos de la violencia John Duker, Universidad de Kufa, primera edición, Beerut 2018. P. 45).

A pesar del ataque, la novia no tiene línea de ingresos y no hay sustituto en el horizonte; Ella hace su viaje … Es una pena volver a su casa familiar en el sistema patriarcal. El matrimonio de la niña es la salvación. Michelle Fauchat escribió: «Un hombre está fuera del matrimonio, comida para la locura y todas sus consecuencias». «Historia de la locura», p.

¿Cuál es el matrimonio más difícil de la India? La sociedad india es una raza, el mosaico religioso y sectorial, y la democracia es una comedia que no tiene lugar para la ideología de la igualdad. El estado solo puede proteger a las niñas de la tiranía de la sección y la tribu … no hay estado. En este entorno, las personas compran sus derechos de la policía … El director indio tiene el coraje y la libertad de tomar esta escena.

En 2001, este teléfono es la saliva de la franquicia y la motocicleta, una persona experta. Aquí hay una sociedad masculina para mujeres. Esta es una película geográfica de la lógica de «MI» en Nueva York, donde las mujeres exigen millones de dólares para divorciarse … Estos son estándares feministas de los estados congestionados de la India … y su número de personas hambrientas que están creciendo durante la globalización salvaje.

La novia aquí vive más de lo que está buscando consignas feministas con sus pasos. Es una lógica que es insultada por otra lógica, otra lógica de regresar a la casa de la novia … un escenario en la «lógica dramática» en la «lógica dramática» de venganza y receptores … es una narración que es muchas leyes en el mundo … Es una narración del mundo … compasado … de los altos erosos económicos erigs, este vínculo terrible puede ser deseable y desconocido. ¿Cómo regresa la novia a la casa de su padre y le pagó la dote al novio?

En esta película, que evita la búsqueda de mi estilo alto, la novia ha salido de su familia con su esposo, mañana y en un nuevo lugar, con gran preparación para adaptarse a las circunstancias. Hay conversaciones de mujeres que revelan la situación con los carneros profundos … las mujeres cocinan lo que los hombres quieren, y las mujeres nunca han pasado a cocinar lo que quieren. Este enfoque complejo no adopta el eslogan «Art for Art» y «Cinema for Cinema». Este enfoque no requiere un intelectual estilístico del director para escribir sobre su película.

Si alguna imagen puede capturar la profundidad de la vida y los secretos de las personas, es mucho más alto que en todos los sentidos y hace una escala especial de su suelo social … es un recordatorio de los países de cine de los países del sur que se han desviado durante mucho tiempo para renunciar a las condiciones de la sociedad burguesa en la comunidad agrícola. Existe una realidad actual que representa la referencia a cada arte, y de él la fuente de interpretación e interpretación, de lo contrario, la interpretación se convierte en una proyección externa.