La tercera edición del Festival de Fotografía de Qatar. Creatividad árabe en la patria y la cultura de la diáspora
Qatar Museums lanzaron las actividades del Festival de Qatar para el Festival 2025: Fotografía, Pionera Fotografía Bienal en Qatar, bajo el eslogan «Pertilling».
El festival incluye 8 exposiciones inspiradoras distribuidas en 5 sitios prominentes en Doha, la reunión de obras para más de 88 artistas y fotógrafos del mundo árabe y sus comunidades en la diáspora, y sus actividades continuarán hasta el 20 de junio de 2025.
La exposición principal para esta temporada, «Acostada entre Bahrein», que se celebra en la lucha contra incendios: la sede de los artistas, proporciona una exploración poética y profundo para los conceptos de identidad, patria y pertenencia, con la participación de 25 artistas de diferentes orígenes culturales.
La exposición depende del concepto de identidad como un estado de entrenamiento continuo, inspirado en los escritos de símbolos literarios como Khalil Gibran, Mahmoud Darwish y Aitel Adnan. La exposición viene con una evaluación artística de Maryam Barrada.
Por otro lado, la exposición «David Sons of the Sayyid … Los juristas», que celebra más de 3 décadas de fotógrafos marroquíes y director David Awlad Al -sayed. La exposición se caracteriza por una visión cinematográfica que encarna la vida diaria y la cultura popular marroquí a través de imágenes visuales cautivadoras.
En la Plaza del Distrito Cultural, Katara, la exposición «Borrando: Supervivencia del infierno … La Batalla de Gaza para la supervivencia», que narra la tragedia continua en Gaza a través de imágenes influyentes que representan varias etapas del conflicto, con la evaluación del Dr. Bahaa Al -Din Abu Diyeh.
También en el Museo de Disporto, el artista Khaled Al -Muslimani, en su exposición «Al -Muharhab», proporciona un diálogo visual sobre la arquitectura religiosa en Qatar, en una impresionante documentación de belleza y tranquilidad en las mosquetas, bajo la supervisión del curador artístico Khalifa al -obaidli.
El director de los «bomberos de artistas» Khalifa al-Obaidli- En su entrevista con al-Jazeera Net, señaló que la tercera edición del Festival de Fotografía se caracterizó por una naturaleza artística especial, gracias a la gran diversidad en las publicaciones que recibió, tanto a través del premio para proyectos de fotografía o el premio.
Agregó que la presencia de la directora artística Maryam Barrada agregó más excelencia, coordinando una exposición integral que incluye obras destacadas de artistas del mundo árabe y África del Norte.
Entre las publicaciones más destacadas se encuentra la exposición del artista Walid Sidi Dawood, que muestra el tema de la «memoria» en el Museo de Arte Árabe Moderno en Bachara. El festival también se distingue al organizar el «Premio de Subvención Humanitaria» de Kuwait, que apoya a los fotógrafos de Gaza y muestra su trabajo en Katara, llevando a cabo escenas influyentes de la realidad allí.
Al -obaidli enfatizó que cada artista presentaba una visión única que refleja los diversos aspectos humanitarios y artísticos, lo que enriquece la experiencia de los visitantes del festival y hace que esta versión sea excepcional.
También anunció la creación de 5 nuevas exposiciones además de premios innovadores, incluida una subvención financiera por valor de 30 mil riyals de Qatar, para apoyar proyectos fotográficos y culturales, en el marco de los esfuerzos en curso de la presidenta del Presidente de la Junta de Fideicomisarios de Museos de Qatar, Sheikha al -Maysa Bint Hamad, para apoyar artistas y proporcionar plataformas reales para desarrollar sus proyectos.
El festival de este año destacó a los fotógrafos de Qatar, donde se mostraron artistas prominentes como Asma al -Abdullah, Ayed Ibrahim y Abdul Halim al -Badr, que documentaron las actividades de la Copa Mundial en Qatar a partir de rincones no convencionales, además de mostrar cortometrajes a partir de la producción de «Hecho en Qatar» en la cooperación con la cine de las cine doha.
La exposición «After the Game» también destaca la experiencia de los fotógrafos y cineastas durante la Copa Mundial de la FIFA Qatar 2022, proporcionando obras que reflejan los momentos humanos únicos que acompañaron el evento global.
En un ambiente de patrimonio emocionante, la exposición «Qaraqaoua 2025» muestra imágenes que reflejan el espíritu de celebrar esta popular tradición popular, confirmando la fuerza de la fotografía en la documentación de la herencia.
El festival también incluye dos exposiciones para los ganadores de los premios de fotografía: el primer titulado «Inxrat: Photography Awards for Photography Projects», que ofrece obras para 18 fotógrafos árabes contemporáneos, discutiendo a través de sus lentes el impacto de los conflictos y el desplazamiento en los conceptos de pertenencia.
En cuanto a la segunda, las «luces entrelazadas: historias de premios de fotografía individual», 32 imágenes distintas, desde fotografía callejera y retratos hasta expresiones artísticas, fueron exhibidas por fotógrafos de 12 países.
Estas exposiciones ofrecen una oportunidad excepcional para que el público aprenda sobre la riqueza y la diversidad de la fotografía en Qatar y la región, y continúe recibiendo visitantes hasta el 20 de junio de 2025.
La fotografía es un medio de expresión
En una entrevista con Al -Jazeera Net, el fotógrafo estadounidense -palestino «Adam Rouhana» dice la razón detrás de la elección de la fotografía como una forma de expresar: «Como saben, nací como palestino en Estados Unidos, por lo que mi padre es un palestino y una madre estadounidense, y cada año en que podría regresar a la palestina. Dado que mis padres han estado en la familia con el tiempo de la familia.
Agrega: «Estaba notando la gran diferencia entre la vida en Palestina, donde la familia, la comida, la cultura, el idioma y la profundidad cultural de la sociedad palestina, esa calidez, y ese amor que sabemos sobre las sociedades árabes es realmente hermosa, y la vida en Estados Unidos, donde la representación mediática de Palestina era completamente diferente».
«En Estados Unidos, Palestina a menudo se representaba como una región violenta, y los palestinos fueron representados como terroristas enojados, violentos … ese tipo de falsa representación que afecta a todo el mundo árabe».
Noté la gran diferencia entre la vida en Palestina, donde la familia, la comida, la cultura, el idioma y la profundidad cultural de la sociedad palestina, esa calidez y ese amor que sabemos sobre las sociedades árabes es realmente hermosa, y la vida en Estados Unidos, donde la representación mediática de Palestina era completamente diferente. En Estados Unidos, Palestina a menudo se representaba como una región violenta, y los palestinos se representaban como terroristas enojados, violentos … ese tipo de falsa representación que afecta a todo el mundo árabe.
Por lo tanto, este proyecto fotográfico para él fue un intento de explorar cómo conciliar estas dos representaciones contradictorias. Su camino era comprender el significado de ser un palestino que creció en Estados Unidos, sin tener una patria segura para él. Él dice: «Palestina, como sabemos, es borrada en cada momento por las fuerzas de ocupación israelíes».
Exposición «limpia»
En cuanto a lo que representa esta exposición, «Bahaa Abu Diyeh» habló los valores artísticos de la exposición «borrada» de Al -Jazeera Net, diciendo: «Esta exposición proporciona una narración visual de los hechos de la última guerra contra Gaza, que fue lanzada por la ocupación israelí, y la destrucción y el sufrimiento colectivo causó que profundamente afectó a la gente palestina en Gaza de Gaza» «.» «».
Explica que la exposición en su origen es parte de un proyecto lanzado por la «Beca de fotografía humanitaria contemporánea», que es una institución con sede en Kuwait, que se comunicó con ellos y pidió presentar esta exposición dentro del festival de fotografía que se celebra anualmente.
Abu Diyeh expresa que estaban muy entusiasmados con esa idea, y él dice: «Por supuesto, este fue un gran honor para nosotros, contribuir, incluso con una parte simple, transmitir el sufrimiento de nuestra gente en Gaza a través de esta exposición».
La exposición incluye una serie de fotos documentales tomadas por un grupo de fotógrafos en la ciudad de Gaza específicamente, y muestra la historia de la tragedia en una forma visual influyente que refleja lo que las personas están pasando a la luz de la agresión.
Continúa: «El trabajo que participé en la exposición es prácticamente trata las etapas que pasó la guerra. La primera etapa de choque resultante de los bombardeos directos en casas civiles, donde muchos residentes fueron asesinados bajo las ruinas de sus hogares. La etapa de la tragedia humana continua y las heridas profundas dejadas por la agresión de los corazones de las personas y sus realidad diaria».
