Britney, Taylor y Beyoncé definieron la década de 2000 y cambiaron la cultura pop

Al crecer en un pequeño pueblo en New Hampshire, Nora Princiotti a solo dos horas del centro comercial más cercano, por lo que la exposición del libro escolar es su vida para la compra de la cultura pop.

En el otoño de 2003, el jugador de 9 años se dirigió a la exposición y compró goma de goma, brillo de gel de lápiz y «metamorfosis», el segundo álbum de estudio de la estrella «Lizzie McGuire» Hilary Duff.

En ese momento, Duff era «la única persona más importante en el mundo para mí fuera de mi familia cercana», escribió Princiotti en «Hit Girls: Britney, Taylor, Beyoncé y las mujeres que construyen la década más brillante del pop.«» Este es el primer día del resto de mi vida. «

Esta proclamación no es excesiva. Duff CD es la puerta de Princiotti para el dinámico universo de música pop en la década de 2000, una era que «golpeó a las chicas» a través de las lentes de varios íconos musicales de la década.

Los libros cronológicos se abren con el interés de la industria de Britney Spears que vuelven al pop principal después de rugir con éxito su sencillo debut, «… Baby One More Time». Princiotti luego vertió capítulos para la música de baile que cambiaron el mundo y el uso de tecnología inteligente; Odyssey Pop-Punk Cavy (y a veces lleno de baches) de Avril Lavigne; Y una relación complicada entre el indie rock y el pop, ejemplificado por el amante «American Idol» Kelly Clarkson.

También se examinó con un ojo mucho mejor que Ashlee Simpson Music, cuya carrera se comunicó después de que fue atrapado sincronizando los labios en «Saturday Night Live», y el tabloide Lindsay Lohan y el equipo de los tabloides de Paris Hilton.

Princiotti, un escritor de personal en Ringer que cubre la música pop y de la NFL y presenta el podcast «Cada álbum», dijo que estaba seguro de qué artistas debían incluirse en «Hit Girls».

«Tengo una pequeña idea antes de la resurrección de Y2K que hemos experimentado en los últimos años», dijo. «Pero estaba goteando en el ecosistema. Y tengo una idea muy clara de que hay todos segmentos diferentes del mundo de las estrellas del pop y la versión mundial en la década de 2000 … Aunque la música es diferente, todo me queda correctamente, realmente claramente, porque yo soy el fetal».

Princiotti se suma a su estricta investigación con recuerdos coloridos de esta época, incluido Chating On Aim (el agarre es Mangorainbow99), explorando la escasez de Taylor Swift en YouTube y escuchar «Just Dance» Lady Gaga en un baile de la escuela secundaria.

Encontrar una historia cohesiva en la década de 2000 fue más desafiante. «La pregunta que tengo que responder (en el libro) es: ‘Además de la audiencia, y además de tener este sentimiento en mí que un libro que cubre la resurrección de Britney Spears también necesita cubrir’ rumores ‘de Lindsay Lohan y también necesita cubrir a Ashlee Simpson, porque esa es la forma en que vivo, ¿qué es realmente unir estos artistas?» «» «» «», «» «» «,» «» «,» «

El hilo del United es una lanza. Este libro rastrea hábilmente paralelo entre la evolución de la carrera de Spears y cómo se revela la década en sí misma por la forma en que la música está muy extendida fuera del pop adolescente (por ejemplo, electrodiscco «tóxico») al impacto negativo de la supervisión de los tabloides intensamente en su salud mental.

«Era un artista en la década de 2000», dijo Princiotti. «Si piensas en AGMHTS en su conjunto, comienza con Britney, (y) logró continuar haciéndolo. Hay tantas cosas que pensé que acababan de volver a esa mujer».

Princiotti también concluyó que la estrella pop femenina en la década de 2000 ayudó a legitimar la música pop.

«Hay algo sobre lo que todas estas mujeres, porque las mujeres en este libro, hacen para frenar la idea de que el pop es una música desechable y no seria, lo que de alguna manera nos lleva a este lugar donde se reconoce más a menudo como una forma seria de arte, algo que mueve la cultura (y) merece una crítica real», dijo.

«Ves todos los días donde hay un proyecto impulsado por la tesis sobre la música de Taylor Swift y Taylor Swift, y (la gente pregunta) ‘¿Qué significa para la comunidad?’ Y ‘¿Qué quiere decir para la cultura?

«Vine con el aprecio de cuán al principio de su carrera puso un plan de cómo desarrollaría una base de fanáticos», dijo Nora Princiotti sobre Taylor Swift.

(Libro de Ballantine)

Dado el estrecho marco de tiempo del libro, «Hit Girls» comenzó exactamente antes de Y2K y terminó a principios de la década de 2010, este libro también tomó una ronda diferente en la carrera de Swift y su compañera superestrella Beyoncé.

Este último apareció como un artista en solitario con «peligrosamente enamorado» en 2003 después de romper el hijo de Destiny. Princiotti argumenta que el éxito de Beyoncé en las listas de pop abre la puerta para los artistas del hip-hop y el R&B, que tienen un impacto sísmico en la cultura en su conjunto.

Aunque este género ha comenzado a hacer un gran avance en las principales listas pop y la música convencional que comenzó a fines de la década de 1990, Princiotti observó en su investigación que las revistas y la portada de los tabloides eran principalmente artistas blancos priorizados.

«Aunque existe una relación clara entre el interés en artistas como Britney Spears y el interés en la música, que el ciclo de comentarios no está ahí para muchos artistas negros», escribió. «Lo que significa que el hip-hop puede dominar la música popular mientras está cerrada de una sala de celebridades de élite que promueve la verdadera fama pop».

Swift, mientras tanto, es un Wunderkind que realmente construyó una base de fanáticos para un comentario de MySpace en un momento, e incluso entonces fue un genio para comprender la psicología fandom y los hábitos en línea de sus seguidores.

«Vine con una apreciación de cómo su carrera fue poner el plan al comienzo de cómo desarrollaría una base de fanáticos», dijo Princiotti. «Cuando todo esté dicho y hecho, miraremos hacia atrás en el patrimonio artístico, sí, como compositor de una generación, sí, como poeta de poetas jóvenes».

«Pero creo que el legado de Taylor Swift comenzará con la comunidad de personas que recolecta en una base de fanáticos, y cuán fuerte y a veces aterrador y cómo movilizar a la comunidad de fanáticos, y cómo la construyó así».

Al igual que Swift, muchos artistas de «Hit Girls» siguen siendo populares hoy. Lavigne y Beyonce Actualmente en una gran gira; Clarkson ha encontrado éxito con Programa de entrevistas durante el día; Rihanna es un magnate de negocios multimillonario gracias a su marca Fenty Beauty and Savage X Fenty. Y Duff, que ahora tiene cuatro hijos, protagonizó la televisión «más joven» y, lo último, «Cómo conocí a tu padre» es corto.

Hacia el final de «Hit Girls», Princiotti exploró la influencia sostenible de estos artistas y esta década de la cosecha de jóvenes estrellas del pop hoy liderados por Olivia Rodrigo y festivales de nostalgia como cuando éramos jóvenes a tendencias de moda como la mezclilla oscura, «out» y los clips de cabello con mantequilla.

El propio Princiotti mantiene un amor por las estrellas del pop y ofrece teorías sólidas sobre por qué esta era especial sigue siendo una atracción: mezclas nostálgicas intoxicantes, segundas oportunidades y perspectivas.

«Para las personas como yo que viven al menos en parte, es la capacidad de regresar un poco mayores y más sabios», dijo. «Podemos tomar lo mejor y luego probar lo peor con más ojos abiertos. Y hay algo que es muy satisfactorio para eso».