¡Hola! I Mark Olsen. Bienvenido a otra edición de su guía de campo habitual para el mundo, solo una buena película.
Hollywood se sorprendió el fin de semana pasado con un anuncio del presidente Trump sobre los planes de forzar Nuevas tasas del 100% en películas producidas fuera de los Estados Unidos. La logística adecuada del plan no está clara; Determinar qué proyectos estarán sujetos a la tarifa en sí serán muy complicados.
Como Dijo un ejecutivo de cine En una historia de Meg James y Samantha Masunaga, «Nadie lo sabe, y no sospecho que temporalmente.
Aunque muchos parecen estar en desacuerdo de que la tarifa es una solución al problema de Hollywood sobre la producción carnosa, porque la semana pasada allí hubo un giro a la esperanza de que esto aún pudiera ser el comienzo de algo positivo.
«Es muy bueno que el presidente haya comenzado a prestar atención», El productor Jeffrey Greenstein dijo Para Ryan Faughnger. «Así que hagamos una conversación real al respecto y encontremos la mejor manera de comenzar a traer de vuelta la película».
Un pensamiento es que tal vez un tipo de incentivo fiscal federal puede hacer que las cosas se muevan en la dirección correcta. En una historia separada, Masunaga y James miraron Esfuerzos del gobernador California Gavin Newsom Para crear un programa como ese.
«Por el momento, esta industria está cojeando», dijo el profesor Ucla George Huang. «Esto será muy útil para ayudar a reparar barcos y devolvernos para convertirnos en la capital del mundo del entretenimiento».
‘Tigre agachado, dragón oculto’ en 35 mm
Zhang Ziyi en la película «Crouching Tiger, Hidden Dragon».
(Peter Pau / Sony Pictures Classics)
Esta noche Museo de la Academia organizará una reproducción de 35 mm «Tigre agachado, dragón escondido» Con el director Ang Lee y la estrella Zhang Ziyi está presente para una conversación con el presidente de la Academia Janet Yang.
Lanzada en 2000, esta película todavía tiene diferencias para convertirse en la película más vendida en lenguaje inglés de todos los tiempos en los Estados Unidos y también ganó cuatro Oscar. Ubicada en el siglo XIX en China, la película comienza con un soldado (Chow Yun-Fat) dando su espada a su novia (Michelle Yeoh) pero inmediatamente robada, los arregló en el camino para tomarla.
Dentro de él Revisión original De esta película, Kenneth Turan escribió: «Películas que podemos clasificar, eso es lo que generalmente hacemos. Bueno o malo, fracaso o gran trabajo, las colocamos en su lugar, a todos. Lo que no hacemos, lo que no tenemos son cosas que superan las cosas que superan las cosas que nos recuerdan, muy fuertemente
«Las artes marciales románticas solo son divertidas donde la secuencia de batallas increíbles alternativamente con un dúo de amor apasionado pero idealista, ‘Crouching Tiger’ es una película de fusión de arriba a abajo», agregó Turan. «Al unirse a la sofisticación emocional con la acción acrobática más palpitante del estilo de Hong Kong, al hacer que el clásico yo-yo y el coreógrafo principal Yuen Woo-Ping en la misma película, ‘Crouching Tiger’ trajo un cine nacional que estaba completamente en el centro de atención.
Scarlet Cheng pasó tiempo en el lugar de filmación mientras filtra en ChinaAtrapa la escena cuando Chow esté preparado para tomar una de las encantadoras acciones de trabajo de cable. El coreógrafo de acción Yuen Woo-Ping explicó por qué era acorde con los esfuerzos adicionales para tomar medidas para ser real en lugar de ser asistidos por los efectos informáticos, diciendo: «Nunca se ve bien. Todavía necesita personas que lo hagan».
Escribe sobre película en 2023Justin Chang dijo: «Si estuvieran entre los que vieron la película en su lanzamiento inicial, informando a los informes de que Lee tenía las imágenes de acción más saqueadas en años, podría haber sentido una punzada de impaciencia en aquellos que quizás estuvieran atraídos por el refinamiento clásico del cine, la gravedad discreta de las actuaciones, el sentido realista de la base en un mundo fantástico.
Ted Kotcheff Tribute
Andrew McCarthy, a la izquierda, y Jonathan Silverman en una escena de la película de 1989 «Weekend at Bernie’s».
(Phil Caruso / 20th Century Fox)
El cinemhemheque americano respetaba a Director del género versátil Ted KotcheffOMS Nuevo muerto, esta es la edad de 94 años.
Aunque «First Blood», la película que introdujo el personaje de John Rambo Sylvester Stallone, se ha proyectado en esta serie, todavía hay algo de diversión por venir. Esta noche y mañana, Los Feliz 3 filtrará el show de 35 mm de «Weekend at Bernie’s», en 1989, protagonizada por Jonathan Silverman y Andrew McCarthy como dos vendedores de bajo nivel invitado por el fin de semana a sus casas de lujo de su sombrío jefe, Bernie (Terry Karer). Cuando Bernie terminó, hicieron un esquema para convencer a la gente de que todavía estaba viva, algunas para mantener la fiesta enrollando. (Kotcheff tiene un cameo como padre de uno de los niños).
En su reseña original de la película, Kevin Thomas escribió: «En realidad, no puede ser acusado de tener muchas cosas muy sutiles, pero como una broma amplia no solo es continua sino a menudo divertida. Además, los fines de semana entre personas ricas, personas cansadas y corrupción son solo una taza del té derecho para un saterista social.
«Diversión con Dick y Jane», el director de cine en 1977, protagonizado por George Segal y Jane Fonda como la pareja de clase media que cambió al crimen cuando se encontraron perdidos, se jugaría el jueves y 17 de mayo en Los Feliz 3.
Lugar interesante
‘Ambersons es extraordinario’ en 35 mm
El domingo por la tarde, American Cinemheque filtrará Orson Welles 1942 «Ambersons es asombroso» en 35 mm. Adaptado de una novela de Booth Tarkington, esta película se refiere a la rica familia del medio oeste que ve reducida su riqueza familiar con el tiempo. Los jugadores como Joseph Cotton, Dolores Costello, Anne Baxter, Holt Team y Agnes Moorehead.
El 8 de julio de 1942, Edwin Schalert escribió en el periódico: «Cualquiera que sea el poder de Hollywood en la mente sobre el futuro del Sr. Orson Welles como fabricante de imágenes, no hay resultados más terribles, en cosas que las personas deben superar.
Sin embargo, el 24 de agosto de 1942, Norbert Lusk escribió: «Aparentemente, hay un deseo de algunas personas de venir del Sr. Welles como un salvador de la pantalla o al menos uno de los pioneros más brillantes, pero rechazó una cosa que le sucedió a una cosa que fue golpeada».
‘Vox Lux’
Raffey Cassidy, izquierda, en una escena de «Vox Lux».
(Atsushi Nishijima / Neon)
Ahora podría ser un buen momento revisar las obras iniciales de Brady Corbet, con el nuevo «The Bruth» ha ganado tres Oscar. El miércoles, Studio Dead Crain Filtrará la película 2018 Corbet «Vox Lux». Natalie Portman dio una actuación descubierta como una antigua estrella del pop que intentó navegar por su carrera temblorosa y al mismo tiempo criar a su hija en el mundo, que estaba cada vez más marcada por una violencia irrazonable.
Hablé con Corbet y Portman, junto con los actores Jude Law y Raffey Cassidy, para una historia sobre La película en ese momento se lanzó originalmente.
Podría indicar una ambición más magnífica para venir en «los Brutalis», dijo Corbet en ese momento, «y creo que realmente tenemos que lograr ideas más grandes para mover a cualquiera, porque todos realmente tratamos de hacer mejores cosas y porque las cosas que deben hacerse bien. Realmente debemos hacernos.
Supervisar el respeto por Corbet y su colega Mona Fastvold como parte del futuro «Semana sombría» Incluyendo otra proyección «Vox Lux» el jueves 5 de junio.
En otras noticias
‘Sidewalk’ en Nuart
Stephen Malkmus en la película «Sidewalk».
(Utopía)
Nuevo documental «Acera» Inaugurado en Los Ángeles este fin de semana. Dirigida por Alex Ross Perry, esta película capturó el espíritu de la acera pionera de indie rock de los 90 al incluir grabaciones documentales de su gira de reunión 2022 junto con musicales de escenario, museos y películas biopic que estaban hechas solo para el proyecto. El resultado es realmente único, todas las partes de esta película integradas en vibraciones que nunca pueden abordarse por historias de banda más directas.
Habrá preguntas y respuestas en varias actuaciones de fin de semana en Nuart con Perry, miembros de la banda Scott Kannberg, el actor Jason Schwartzman, el equipo Heidecker y Logan Miller. John C. Reilly moderará la pregunta y responderá el sábado por la noche.
Escribí sobre la película y su enfoque poco convencional para Doc Rock. Dalam Menjelaskan Strategi Keseluruhan Film, Perry Berkata, “Saya Ingin Membuat Dari Perspektif Trotoar (Menjadi) -Seperti Yang Kita Katakan Di Layar Dalam Film-Band Yang Penting Penting Penting Penting Penting Dan Berpengaruh Di Dunia, Karena mana orang-orang yang tidak ada di mana orang-orang ini tidak memiliki premis yang tidak ada yang tidak memiliki premis yang tidak memiliki premis, yang merupakan hal yang tidak ada di dunia yang tidak memiliki premis yang tidak memiliki premis, yang tidak memiliki premis, yang tidak memiliki premis, Hechos de Tetapi Sebagai, pero tan centrado, donde estas personas no tienen una premisa que no tenga una premisa sino como un hecho?
La película está bien proyectada para viejos fanáticos y recién llegados. Pero para cualquiera que esté arreglado en lo que es verdad o no de la película, el miembro de la banda Bob Nastanovich ofrece: «Si confunde a la gente, entonces soy bastante fácil de contactar. Puedo decirles lo que es real y no real».
Revisa la película para The TimesScott Tobias escribió: «Con poco más de dos horas, ‘Pavements’ puede sentirse un poco como el Opus de la banda Notory Mishapen 1995 ‘Wowee Zowee’, un álbum doble con solo tres lados. Aquellos que aprecian la rentabilidad creativa de la banda. También se siente como una acompañante de la última característica de Perry, ‘His olor’ de 2018, que es fuerte.
