El libro Lolapalooza rastreó las raíces revolucionarias salvajes y revolucionarias

En 1990, Jane’s Addiction lanzó «De Lo habitual Ritual», el álbum alternativo Los Angeles Alternative-Metal Band que se reconoce críticamente. La banda, superada por la adicción a las drogas, la lucha por el poder y la disputa, decidió romper en la cima de su popularidad.

Cantante principal Perry Farrell Viene con la idea de Lollapalooza, «Woodstock para la generación desaparecida», según el New York Times, como una gira de despedida para grupos explosivos. Pero eso será más.

Entre 1991 y 1997, el circo del viaje del festival que fue entusiasmado, entretenido y empoderado por jóvenes estadounidenses que no estaban satisfechos, especialmente en los primeros años del año noble. «Si Lollapalooza no inaugura lo que se conoció como ‘nación alternativa’, fue en gran medida para codificar sus ideales para una generación de adolescentes y veinteos a través de una mezcla diversa de actos musicales que empujan límites, moda y arte de exterior, El activismo y la rareza performativa directa, «Richard Bienstock y Tom Beajour escriben en su excelente historia oral,» Lollapalooza: La historia de la historia del festival alternativo de rock «.

Como dijo el escritor de manera convincente, el impacto de Lollapalooza no puede reducirse. Inspiró el éxito de Ozzfest, Lilith Fair, Horde y The Warped Tour; Traiga botas de combate, franela, piercings, tatuajes y otros equipos de jóvenes que alguna vez fueron marginados en la corriente principal; y ayuda a cambiar las uñas de nueve pulgadas y la mermelada de perlas en superestrella. Tan fuerte el agarre de Lollapalooza en la cultura popular de Farrell lo revivió en 2003. Este festival continúa hasta el día de hoy, atrae a más de 100,000 fanáticos al Chicago Grant Park cada verano.

Al comienzo de Lolapalooza, el festival se había convertido en un pase, con el festival de los Estados Unidos, la mermelada de verano en Watkins Glen y el Monterey Pop Festival fue un poco más que recuerdos borrosos. Alineación para la inauguración de Lollapalooza ecléctica, que va desde la adicción de Jane hasta la fusión punk dura de la banda Rollins hasta el rapero Ice-T y los pioneros de Siouxise y Banshees post-punk, casi invisibles como facturas para regular el mundo y vender anfiteatro en todo el país.

De hecho, Lolapalooza casi cayó en su primera presentación el 18 de julio de 1991, en The Hot Terrace Compton en Chandler, Ariz. Con temperaturas en tres dígitos, el equipo de uñas de nueve pulgadas no funciona, lo que lleva al Trent Reznor a deshacerse de la etapa. Dave Navarro es la adicción al guitarrista Jane muy inútil y talentoso, y Farrell comenzó a empujarse entre sí al costado del escenario después del set de la banda. «La gira puede colapsar allí», dijo Kevin Lyman, gerente de escena de Lolapalooza en 1991 y 1992.

Pero aparentemente no. La combinación del festival de artistas de diente izquierdo, grupos de defensa como Handgun Control Inc. Y la Liga Nacional de Acción de Derechos del Aborto, y la funky Food and Beverage capturaron el zeitgeist. En una de las peores temporadas de conciertos de verano en más de una década, Lolapalooza brilla intensamente.

Todo solo será mejor.

Con la alternativa de la nación en la ascendencia, el clásico de Nirvana «Nevermind» y el Smash de Red Hot Chili Peppers «Magia sexual de azúcar en la sangre» salieron después del primer festival: Lolapalooza 1992 estaba listo para explotar. Farrell y la compañía ordenaron futuras superestrellas como Pearl Jam, cuyo álbum «Ten» estaba filmando las listas; Compañeros rockeros de grunge de Seattle Soundgarden; Ministerio de Juggerna-Metal de la Industria; Y Chili, que llevaba un sombrero con fuego que salió de ellos durante su espectáculo.

Lolapalooza 1992 introdujo la segunda etapa para los jugadores, posiblemente el primero de su tipo, que presentaba una nueva acción caliente: Rage Against the Machine and Stone Temple Pilots dio algunas de sus primeras actuaciones allí. Jim Rose Circus Sideshow, un espectáculo extraño con Slug the Sword Swallower, el Rey de la Tortura y algunos hombres que beben vómitos, uno de los favoritos de la multitud, lo que hace que el mundo sea seguro para el programa de televisión «The Jim Rose Twisted Tour».

Lollapalooza Close: The Ngraghing Story of the Festival Rock Alternative

(Presione St. Martin)

Bienstock y Beajour, a través de sus atractivas y de mierda, capturando un ethos liberado, lo que sea un lolapallooza de 1992. Asistí a la ceremonia de apertura en el anfiteatro Shoreline en el Área de la Bahía.

Tocando la segunda ranura detrás de Lush en el medio del sol al mediodía, Pearl Jam quema el set con nuevas canciones como «Alive» y «Jeremy». Uno de los líderes de rock más carismáticos y talentosos, Eddie Vedder, a menudo subía a los oradores de andamios y elevados y se sumergió en la multitud, haciendo cualquier cosa para atraer la atención de la audiencia.

El ministerio también causó una impresión inacabada, explotando los tímpanos de todos. El cantante Al Jourgensen, apoyado en una estatua de huesos de animales que funciona como un titular de Mik, y sus amigos de la banda golpean a la audiencia para someterse con su hipnosis de peso, pagar regularmente una multa para exceder el límite de ruido del lugar. El guitarrista de Pearl Jam Stone Gossard llamó al espectáculo «Sonik Brain Furious».

Lolapalooza 1992 es el punto más alto de este festival. Nunca más tendrá la misma resonancia cultural y artística. La edición de 1993 tiene una alineación menos impresionante dirigida por Primus y Alice in Chains. En 1994, el organizador se acercó a capturar a Nirvana como cabeza de cartel ese año antes de la sobredosis de Kurt Cobain en Roma y se suicidó un mes después en abril. Artistas fuertes en 1994 destruyeron calabazas, Beastie Boys, George Clinton y P-Funk Allstars y The Boumer, no se podían comparar con Nirvana.

La alineación decepcionante de 1995 muestra la juventud de sonic de sonic, pero los fanáticos, crítica crítica de arte, pero los fanáticos se alejan. El llamado «Artypalooza» da paso a Lolapalooza 1996, burlándose apodado «Dude-Apalooza» porque sus filas están dominadas por blancas y agresivas con Metallica, que claramente no es alternativa; Farrell dejó temporalmente el festival como una protesta.

Lolapalooza 1997, Goose Before the Resurrection, inclinado a una ambiciosa voz electrónica de artistas como Prodigy, Orb y Orbitals, esfuerzos dignos de elogios, pero finalmente no logró revivir el festival que alguna vez se ganó.

Reflejando la disminución de Lolapalooza desde una altura rara a principios de los 90, la versión de 1997 produjo un poco más de la mitad del dinero de Lilith Fair, retirando la presencia promedio del 67% de la capacidad del lugar en comparación con el 93% para los festivales dominados por la mujer. «Lolla corrió, y sabíamos que el modelo estaba roto. Se volvió demasiado común. Estaba ardiendo demasiado brillante», dijo uno de los fundadores del Festival Marc Geiger. «Necesita un descanso».

Ken Bethea, a la izquierda, y Rhett Miller del viejo 97 aparecieron en la segunda etapa en Lollapalooza en 1997.

(Sarah P. Weiss)

Afortunadamente, «Lolapalooza» el libro, a diferencia del mismo festival en sí, rara vez bandera. Bienstock y Beajour, también escritores mejor vendidos, «Nöthin ‘pero un buen momento: la historia sin censura de la explosión de rock hard’ 0s”, entrevistando a cientos de artistas, fundadores de gira y organizadores de lolaspalooza, entre otros. Son agradables, no sorprendentes y sorprendentes lecturas.

Incallan sus libros con sexo, drogas y rock and roll. Joe Klein, quien en ese momento era guitarrista de Siouxsie y Banshees, por ejemplo, recuerda «las orgías más apibles»: el autobús de autobús icap-T, puede estar lleno de groupies, rebotes hacia arriba y hacia abajo. La heroína y otras drogas duras son el pilar de la gira. Tarde Mark LaneganEl cantante principal de los árboles que gritan, a menudo envía a Goer a rastrear heroína, crack y metanfetamina durante la gira ’96. O buscará su propia medicina. «Nos estrellaremos contra la ciudad, y él va directamente al ghetto y casi mató», dijo el guitarrista de Trees Gary Lee Conner.

Y lo que puede ser más rock and roll que miembros de Rage Against the Machine, estrellas de Lollapalooza ’93 escapa, en un escenario desnudo en un espectáculo en Filadelfia para protestar por el centro de los recursos de la música matriz, grupos controvertidos de Tipper Gore que presionan para asesores de padres en ciertos álbumes. Con una cinta negra en la boca y las letras: las letras P, M, R, C están escritas en mayúsculas en su pecho, los tipos de ira se quedaron quieto durante 15 minutos, comentarios de la guitarra que funciona como su música de apoyo. Los fanáticos enojados finalmente arrojaron a un candidato revolucionario con cerveza, taza e incluso una botella de orina.

Lolapalooza se ha convertido en un capítulo importante en la historia de la historia del rock, puede sorprender nada más que Farrell. «A menudo me preguntan, ¿creo que Lollapalooza será como?» dijo. «Quiero decir, es una tontería. ¡Por supuesto que no! ¿Cómo puedo? Solo estoy en una patada, un punto».

Ballon, Forbes and Inc. Reporteros de la revista Revista, enseñando más clases de escritura en USC. Vive en Fullerton.