En la nueva película independiente ‘Ponyboi’, River Gallo explicó la experiencia intersexual

«¿Cómo sabe F – este bebé si ama a su padre?» Preguntó River Gallo un día en Walmart, tal vez hace 10 años, cuando vieron a un bebé chupando un chupete decorado con palabras «Amo a mi padre».

«Comenzó la pelota rodando sobre mi propio problema con mi padre y con nuestro amor obligatorio con nuestra familia, especialmente con nuestros padres, especialmente en este caso con mi padre, su padre, nuestro padre y con la masculinidad en general», dijo un Gallo radiante durante esta nueva entrevista en video.

El momento espontáneo de la introspección plantó semillas para lo que fue la actuación de 10 minutos mientras aprendía actuar en su tesis de la USC que se convirtió en la película «Ponyboi», fue lanzada en 2017, escrita por Gallo, protagonizada y dirigida con Sadé Clacken Joseph. El proyecto finalmente se convirtió en una función de «Ponyboi», que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2024, se convirtió en la primera película producida bajo el sello Indie Fox Entertainment Studios, Tideline, y se lanzó el 27 de junio en los cines de los Estados Unidos.

El multihifenato perfecto, Gallo volvió a escribir un escenario, sirvió como productor y estrella como personaje titular: intersexo, trabajadores sexuales latinos en Nueva Jersey que realmente querían escapar de sus proxenetas (interpretados por Dylan O’Brien) y el mundo del crimen y la violencia que los rodeaban.

Retrocedente a la infancia de Ponyboi, lo que lo dificulta debido a los procedimientos médicos que se les impuse y el temperamento de su padre latino latino clásico, llenando a los espectadores en el pasado del protagonista. Mientras tanto, la secuencia de soñar despierto con extraños vestidos con un guapo sombrero de vaquero llamado Bruce (Murray Bartlett), la manifestación ideal de la masculinidad positiva, construyendo un mundo rico tanto visual como temáticamente en el presente Ponyboi.

«(En) el valor nominal, ‘Ponyboi’ puede parecer, ‘Oh, este es solo el tipo de película que se ejecuta’, pero después de mirar más de cerca, se trata de alguien que encuentra la libertad en su aceptación pasada y la posibilidad de que, más allá de sus propias creencias sobre sí mismos, tal vez su futuro pueda ser un poco más brillante», explicó Gallo.

Gallo es el hijo de los inmigrantes de Salvador que escaparon de su guerra civil en 1980 y la vida no documentó en los Estados Unidos, Gallo creció en Nueva Jersey y mostró interés en actuar desde una edad temprana. Fue un aliento inesperado del maestro, después de que Gallo apareció en un musical durante su segundo año de secundaria, lo que los convenció de seguir la vida en el arte.

«Mi maestra de biología, la Sra. Lagatol, vino a ver mi musical, y al día siguiente esperé a que me dijera algo, y no dijo nada», recordó Gallo. «Luego devolvió la prueba, y en la prueba una pequeña publicación dijo: ‘Si eres el único en el escenario, será acorde con el precio de la entrada. Bravo'».

Gallo todavía posee una nota post-it enmarcada.

Aunque sus padres apoyan, Gallo reconoció la frustración en los últimos años que sus familias no han entendido completamente lo que han logrado como personas marginadas en el entretenimiento: la primera generación individual de intersexual y latín.

«No cancelar mis propios cuernos, pero para los graduados de cualquier programa de cine, obtener su primera característica en Sundance es el mayor acuerdo del mundo», dijo Gallo. «No hay nadie como yo para hacer lo que hago. No hay precedentes ni pionero en mi identidad específica».

El deseo de validación más informada es aún más fuerte en relación con su padre.

«No creo que mi padre haya visto mi película. Mi madre lo ha hecho; está en la primera proyección en Sundance, que es realmente hermosa, y mi hermana también», dijo Gallo. «Pero no me sorprenderá si mi padre nunca vio mi película. Fue difícil, pero él apoyó de otra manera».

La mitad del camino a través de nuestra conversación, Gallo se dio cuenta de que llevaban camisetas de Bruce Springteen. Eso no es una coincidencia, porque «el jefe», compañero Jerseyan, influyó en muchos aspectos de «Ponyboi». Cuando escribieron un escenario para una versión corta, Gallo también leyó la autobiografía de Springsteen, «Born to Run», y se filtra en su trabajo.

«Recuerdo haber viajado a la camiseta de la costa ese verano y luego mirar a los ponis de piedra, donde (Springsteen) tuvo su primera gran aparición, y solo se convirtió en ‘Stone Bangs Horse, Stone Bangs, Bangs Horses, Pony Horses, Pony Boy, Ponyboi. Eso es un buen nombre’. Y eso es lo que decidí dar el nombre del personaje «

Para Gallo, los cantantes de canciones de símbolos estadounidenses representan «La idea de ser una clase trabajadora», que según Gallo «superando la ideología política». Como niño inmigrante, el trabajo de Springsteen habló con Gallo en profundidad.

«Mi padre, que es más oscuro que yo, es un artista eléctrico, y es un hombre de la Unión que experimentó todo este racismo en el sindicato de Nueva York», dijo Gallo. «Hay muchas de lo que veo en Bruce Springsteen en mi padre y también solo en cómo Bruce Springsteen describió su relación con su padre, que también es un hombre que no puede expresar sus emociones».

Para estas características, Gallo registró a Esteban Narango, un cineasta con sede en Colombia, cuya característica debut, «Blast Beat», se estrenó en Sundance en 2020.

Pero aunque Gallo cree que Nuance entiende los matices de la narración, se reconoce como doloroso para liberar a la silla del director. Pero ese es el sacrificio necesario para centrarse en el rendimiento y mover el proyecto.

«Es difícil porque voy a la escuela para dirigir», explicó Gallo. «Pero no creo que la película suceda a esta línea de tiempo si quiero dirigirla. Tomará más tiempo y necesitamos una película en este momento».

Arango aporta su propia excelencia «abrasiva» a la narrativa. «Siento que la historia requiere más oscuridad», explicó el director a través de Zoom desde su casa en Los Ángeles. «El mundo de la hipermasculina en Nueva Jersey continúa oprimiendo y rechazando a Ponyboi, porque tienen una energía femenina mucho más suave que quieren proyectar».

El contraste entre la suavidad interior de Ponyboi y su violencia de la realidad es el foco de Namero.

Aunque Arango duda de ver la película, dado que no es extraño, su historia personal como inmigrante funciona como un punto de entrada en la historia de la transferencia de una identidad compleja y compleja. Sin embargo, a lo largo de todo el proceso, Arango está claro que, en primer lugar y lo más importante, «Ponyboi» es una persona centrada en personas intersexuales, y todo lo que no coincide con el binario rígido de género.

«Su destino debe ser nuestro sufrimiento, porque están a la vanguardia de lo que significa ser libre», dijo. «Cuando alguien los ataca o no entiende por qué se presentan, es realmente un ataque contra todos nosotros, y eso es un reflejo de nuestro malentendido sobre nosotros mismos».

En 2023, Gallo fue uno de los tres sujetos en la película documental de Julie Cohen «Every Body», sobre la experiencia del intersexual, incluida la forma en que la industria médica realizó procedimientos innecesarios para «normalizar» a las personas intersexuales.

Gallo reconoció que durante mucho tiempo pensaron que ser intersexual era algo de lo que nunca se sentirían cómodos para hablar, algo que incluso llevarían «a la tumba», como dijeron.

«No hay otra manera de explicar el hecho de que ahora he hecho tanto trabajo que refleja mi identidad además de que se convierte en la acción de Dios», dijo Gallo. «Porque solo tengo la sensación de que el mundo lo necesita ahora, y también que lo necesito ahora. Estoy feliz de que ‘Ponyboi’ me enseñe sobre la agencia que tengo para mi arte y yo y mi vida».

La ley anti-Trans, explicó Gallo, incluidas las brechas que permiten a los médicos «normalizar» la agencia intersexual y continuar con operaciones médicamente innecesarias y, a veces, no consensuales en los jóvenes intersexuales. «Las narrativas intersexuales en (ley trans) no son visibles y no se discuten lo suficiente», dijeron. «Este también es un proyecto de ley anti-intermediación».

Para comprender completamente a Gallo como una persona y un artista, uno debe ver «todos los cuerpos» y «Ponyboi». El médico muestra huesos de lo que hace que Gallo no sea símbolos, solo hechos crudos sobre cómo su identidad intersexual lo da forma. «Ponyboi», por otro lado, explicó su vida interior con poesía hecho posible por los medios cinematográficos.

Sin embargo, lo que le sucede a «Ponyboi» ahora no es tan importante como Gallo como el hecho de que la película existe como prueba de su totalidad como fuerza creativa.

«Me encanta mi película, odia mi película, no me importa, porque mi película cura algo lejos de mí que estoy esperando que se cure una vida», dijo Gallo en serio. «Las personas intersexuales todavía no son visibles en esta cultura, pero al menos puedo decir que no me siento invisible para mí. Y todo es acorde para eso».