Goldie Hawn con ‘The Sugarland Express’, además de la mejor película de esta semana
¡Hola! I Mark Olsen. Bienvenido a otra edición de su guía de campo habitual para el mundo, solo una buena película.
Eso Festival de Cine de Cannes Tuvo lugar, con una ceremonia de premiación ocurrida el sábado. Amy Nicholson y Joshua Rothopf ya están allí, viendo tantas películas como sea posible. Al enviar un cuaderno de la primera semana del festival, Amy incluye muchos títulos inicialesIncluyendo el debut directivo de Harris Dickinson, «Urchin», «Eddington» Ari Aster, «Dominic Moll» Dossier 137 «,» Dos fiscales «de Sergei Loznitsa y» Sirât. «Oliver Laxe. El segundo diario ahora está vivoIncluye varias películas, incluidas Spike Lee, «El más bajo» y el director cristiano debut Stewart, «The Chronology of Water».
Josh habla con Cineasta Lynne Ramsay Sobre el tan esperado regreso con «Die, My Love», una historia de una lucha maternal, protagonizada por Jennifer Lawrence y Robert Pattinson. Hasta ahora, esta película se ha convertido en la mayor adquisición de este festival, tomada por el distribuidor de «The Sustance’s» Mubi a un precio de $ 24 millones reportados.
La directora Lynne Ramsay en el lugar de filmación «Die, My Love».
(Kimberly French)
Ramsay habla sobre trabajar con Lawrence y Pattinson, quienes, además de ser una gran estrella, también comprometieron a los jugadores.
«Creo que son participantes muy dispuestos», dijo Ramsay. «Hay mucha confianza. Intenté y creé una atmósfera de confianza y lo arrojé al fuego. Hice escenas de sexo el primer día. Pensé que era un riesgo. Si sería exitoso o sería un desastre. Pero pude ver cosas pequeñas.
Josh también habló con Director Ari Aster Sobre «Eddington» y si partió para hacer su película que se completó políticamente hasta ahora con la historia del sheriff de la pequeña ciudad (Joaquin Phoenix) y el alcalde (Pedro Pascal) el debate durante los primeros días de Pandemi.
«Simplemente seguí mi impulso, así que no pensé así», dijo Aster. «Hay muy pocas estrategias que ocurren. Es solo: ¿en qué me interesa? Y cuando comencé a escribir, porque estaba en estado de miedo y ansiedad real sobre lo que estaba sucediendo en ese país y lo que sucedió en el mundo, y quería hacer una película sobre cómo se siente».
‘The Sugarland Express’ y nuestro Spielberg Summer
Michael Sacks, izquierda, William Atherton y Goldie Hawn en la película de 1974 «The Sugarland Express».
(Archivos de Michael Ochs / Getty Images / Universal Pictures)
Parece que estamos en el umbral de Spielberg Summer. Después de la detección del «informe minoritario» del año pasado el año pasado, este jueves trajo una actuación de Spielberg de 1974 «The Sugarland Express» en Museo de la Academia Con una conversación con una estrella de cine, Goldie Hawn.
También hay muchas oportunidades para ver «Boca» Este fin de semana, la conmemoración es celebrar el 50 aniversario de la película, incluidas las presentaciones en Pueblo egipcio, Nueva beverly, Vidio Y Cine de frida. Esta película también se reproducirá en Hollywood El 5 de julio, con una aparición directa del puntaje de John Williams por Los Ángeles Filarmónicos.
«The Sugarland Express» La reproducción en la restauración 4K de la cámara original de 35 mm es negativa, es el debut de la característica del teatro Spielberg. Qué tentador verlo para las semillas de lo que sigue llegando, esta película es un encanto completamente formado.
Lou Jean Poplin (Hawn) convenció a su esposo (William Atherton) de escapar de la prisión por solo unos meses desde que fue liberado porque su hijo sería puesto para ser adoptado. Cuando la pareja terminó reteniendo a un oficial de policía como rehén, su viaje a través de Texas se convirtió en una búsqueda que no podía involucrar a las autoridades y los medios de comunicación.
En la reseña de abril de 1974, Kevin Thomas llamó a la película «encantador, divertido, atractivo y finalmente doloroso … un retrato estadounidense contemporáneo más decepcionado».
Thomas agregó: «Spielberg y sus colegas intentan ser entretenimiento en lugar de profundidad, y» The Sugarland Express «no es difícil. Pero es agudo porque es rápido, como la película Capra Vintage, que es más optimista y es muy optimista, lo que realmente se centra en la película y la película come la película, lo que hace que la película sea la película, la película sea la película, lo que hace que la película sea muy enfocada, hace que la película sea muy enfocada, hace que la película sea muy enfocada, sea muy enfocada, hace que la película sea muy enfocada, la película sea muy enfocada. Hacer que la película sea muy enfocada, hacer el enfoque de la película, hacer que la película sea muy enfocada, enfocarse y muy enfocada.
En el informe de marzo de 1973 del set, Hawn habló con el reportero Jeff Millar. Dijo que tomó un año después de la película «Las mariposas son gratuitas» para encontrar otros proyectos que lo emocionen mucho. «Me di la vuelta cuando vi este», dijo Hawn. «Este es un tipo diferente de papel para mí. Es agresivo. Es un líder, es divertido. Pero sigue siendo una simple niña de la aldea.
«Creo que lo más interesante es el director», continuó Hawn. «Nunca lo he conocido, pero todos saben sobre él, ¿sabes? Oh, sí, harás una foto con Steve Spielberg. El joven inteligente que vendrá …» «
En un comentario que recordó a su última película «The Fabelmans», Spielberg, de 25 años en ese momento, le dijo a Millar: «He hecho una imagen en 8 mm, 16 mm y 35 mm desde que tenía 15 años. Este es el cuarto año que tengo un director del Gremio de América. He dirigido en televisión desde que tenía 21 años». «
De la película, agregó: «Quiero filmar en Texas porque es muy grande. Realmente me gusta Americana, y Texas está mucho más en Americana que, bueno, Kansas o Andrew Wyeth».
Lugar interesante
‘Duet for Cannibal’ de Susan Sontag
Adriana Asti, a la izquierda, y Susan Sontag hicieron su película de 1969 «Duet for Cannibals».
(Susan Wood / Getty Images)
En 1968, Susan Sontag, que se había convertido en una escritora y crítica famosa y muy influyente, fue invitada a Estocolmo para hacer su primera película. El resultado es «Dueto para caníbales» La sátira de comedia oscura de los valores burgueses se centró en dos pares. Esta película está proyectada Vidio El miércoles.
En mayo de 1973, Kevin Thomas escribió sobre la película cuando tuvo varias proyecciones en una galería de arte y un restaurante cerca de Lacma, señalando que «mostró a Susan Sontag tan talentosa como cineasta como crítico y filósofo».
Thomas concluyó: «Sontag ilumina el potencial humano, con énfasis en su doblado por la destrucción, pero la capacidad de tener una plenitud sorprendente. En el ejemplo de la bravura de una obra de arte que logra la forma máxima, Susan Sontag demuestra que es un crítico que puede practicar lo que previa».
‘Cómo avanzar en anuncios’
Richard E. Grant en la película «Cómo avanzar en la publicidad».
(Película de Janus)
El autor Bruce Robinson sigue sus éxitos «Withnail & I» con los años 1989 «Cómo avanzar en la publicidad» Comercialización de sátira y medios amargos. Richard E. Grant interpreta a un ejecutivo de publicidad que está en ascenso, Denis Dimbleby Bagley, quien, mientras sufría una crisis ética sobre el impacto de su trabajo, se desarrolló hirviendo en su cuello que comenzó a hablar con él. Esta película será proyectada Nueva restauración en Los Feliz 3 los domingos, miércoles y jueves.
En el Revisión de mayo de 1989Sheila Benson called the film «A Strange Piece, surely. This is cruel, funny, knowing, never less than biting and sometimes brilliantly. Pure anger seems to have pushed Robinson into it. … There is a problem in creating something the same -the same funny and nothing bad, bad things, even in minor, even in minor, even in minor, even bad things. In minor, even, bad things, even in minor, even, bad things, even in Minon, even Minor. But then, this is No es ese tipo de película.
En el Visitas establecidas por Bart Mills Publicado en torno al lanzamiento de la película, Robinson, en ese momento 43, realizó una entrevista desde su oficina en Shepperton Studios a las afueras de Londres.
Dijo que fue su propia decepción en «el flujo continuo de desinformación que nos dio los medios y los políticos» que inspiró la historia. «Este es el tipo de ira que siento todo el tiempo. Todo el tiempo. Esto no puede ser tolerado. Lo único que me salva, lo que hace que los electrodos de mi cabeza, es que, gracias, se me permite hacer una película al respecto».
Sin embargo, Robinson agregó: «No creo que el cine pueda cambiar nada. Esto no es un maestro, este es un edredón. Disfruto encontrar una forma de comedia de explotar mi quemadura».
Cortometrajes de Charles y Ray Eames
El marco del título para el cortometraje de 1955 Charles y Ray Eames «House: después de cinco años de vida».
(Oficina de Eames, LLC.)
El miércoles, la Sociedad de Investigación Filosófica y la Fundación Charles y Ray Eames serán el anfitrión La noche que celebra el famoso dúo creativo. Habrá un programa de Shorts de Seven Eames, incluido 1955 «House: después de cinco años de vida», «Think» 1964 y la posibilidad de su película más famosa, «Powers of Ten». 1977.
Este evento también incluirá paneles de discusión moderadas por el programador de Alex McDonald, incluido el nieto de Eames Eames Demetrios, la directora de arte de Jeannine Oppewall y la pareja creativa Adi Goodrich y Sean Pecknold, conocido como canto.
Escribir sobre Efecto de abadi eames En 2012, David L. Ulin dijo: «En nuestro contacto de tiempo continuo, es casi imposible mantenerse alejado del lugar de trabajo incluso cuando no somos adecuados. Sin embargo, si Emeesis tiene algo que decirnos, es que podemos, debemos, aspirar a una integración más alta, donde el trabajo no solo alimentará nuestros estómago, sino también, y más importante, nuestras almas».
En otras noticias
Rolf Saxon recibe otra ‘misión’
Actor de Rolf Saxon, fotografiado en el Museo de Imagen Mobile en Queens, Nueva York.
(Justin Jun Lee / por el tiempo)
Los fanáticos de la franquicia «Mission: Impossible» fueron realmente sorprendentes cuando vieron una nueva secuela «El último cálculo» que abre este fin de semana. El actor Rolf Saxon, que tiene un giro inolvidable en la primera película en 1996, regresó con un papel muy importante en una nueva película.
El personaje del analista de CIA Saxon Donloe, Donloe, fue enviado a la estación de radar en Alaska después de que Tom Cruise, Ethan Hunt, pirateada en una de las piezas típicas de la serie. En la nueva película, resulta que Donloe ha estado en Alaska todo el tiempo y ahora puede tener información importante para la fuerza de la misión imposible.
Esta nueva película lleva a Saxon a las cuevas en Midlands en inglés y, el más espectacular, Svalbard, una isla frente a la costa norte de Noruega.
«Esto en muchos sentidos es un trabajo soñado», dijo Saxon. «Las personas que trabajan conmigo, en qué estoy trabajando y en los lugares en los que tengo que visitar, solo, ¿qué realmente quieres hacer?
Mi característica extendida con Saxon se emitió un poco esta tarde. Continuar monitoreando.
