Ícono punk chicano Juanita y Juan continúa sacudiendo para la nueva generación

El punk rock no es lo primero que podría estar asociado con las actuaciones de muñecas de los niños. Pero el domingo por la mañana en el Teatro Ford, el pionero La Punk Juanita y Juan y el autor intelectual del Teatro Bob Baker Marionette probaron a los niños locales.

Después de pasar la mañana compilando el papel de marioneta su propio papel en el porche, los niños se alinearon hasta el escenario para divertirse en la extrañeza de la jam de electro-combia Juanita yuan yuan-juan-juan jam, una combinación de la música que llamaron «lounge lounge».

Este dúo está acompañado de barionette y manejo antiguos, que interpreta a un bailarín de respaldo en forma de medusas, gatos y extraterrestres. Familias: la familia rebotó y suavemente en la batería de batería como «Juan», también se conoce como Kid Congo Powers, entreteniéndolos con historias sobre su cabello en llamas mientras toca un espectáculo de vela con calambres.

Y cuando algunos niños ruidosos comenzaron a subir en el escenario, el guardia intervino rápidamente. «¡Oh, eso es muy punk!» La palabra «Juanita» es mejor conocida como Alice Bag.

Es un escenario que está familiarizado con las bolsas y la fuerza. Cuando ambos cruzaron por primera vez en la década de 1970, uno se convirtió en la mujer delantera de la bolsa, los otros guitarristas en bandas como armas, calambres y monos rosados, difícilmente podrían sospechar cuán influyente a su comunidad a la que le gustaba pelear sería los años recién nacidos.

«Todos tratamos de hacer una especie de nueva subcultura o protesta contra la música ese día», dijo Kid en la llamada de Zoom antes del espectáculo. «Estamos atados bajo las orillas del punk rock», agregó la bolsa.

En la historia, escenas multinivel de Punk Los Ángeles, Chicanos y equipos permanentes y permanentes. Pero después de la mayoría de las cintas blancas, como los gérmenes, X y Go-Go, se conmemora en muchos libros y documentales como arquitectos de género, bolsas y poderes decidieron comenzar a compartir sus propias perspectivas como mexicoamericanos que rompieron los impresos.

Primero, hacen sus historias de vida a la página. En 2011, Alice Bag publicó una memoria titulada «Violence Girl: East La Rage to Hollywood Stage, una historia de punk chicana«Y en 2022, Kid Congo Powers fue seguido por»Algunos nuevos tipos de patadas. «

Pero eso fue después de colaborar en una canción para los misterios de Peacock 2022 «The Resort» que nació su dúo, Juanita y Juan. Hablaron con De Loss sobre su período de ensalada, su nuevo álbum, «Jungle Cruise» y cómo el joven latín puede navegar en este momento.

Las siguientes entrevistas se han editado a la ligera para la longitud y la claridad.

(Evelina Gabrielle Pérez / para)

Háblame de tu supergrupo, Juanita y Juan. ¿Qué desencadena esta idea para ti?

Kidgo Powers: Juanita y Juan son los cambios en el ego Alice y yo. Nuestra referencia es Marty & Eeyne, que es la cubierta de la cubierta en la sala de Dresde (en Los Feliz). Obtienen muchos seguidores; Están en la película «Swinger». Y la canción es divertida.

Primero nos conectamos nuevamente como amiga después de que Alice (lanzada) su libro, «Violence Girl». Luego nos pidieron que escribiéramos canciones para TV (2022) en Peacock titulada «The Resort». Alice y yo estábamos en el mismo sello, en Red Records, salieron de Los Ángeles, pidieron una canción de «A Beach Lounge Act», y lo querían en español. Los dos somos mexicoamericanos, chicanos, pero creo que «Alice habla mucho más con español». Él dice: «¿Por qué no intentamos hacerlo como dúo?» Y les gusta esa idea.

Alice Bag: Con «The Resort», tenemos un trampolín de esta idea de «salón». Pero se convierte en varias cosas diferentes que son nuestra personalidad, y muy no es algo que generalmente hacemos: explorar diferentes ritmos, como el ritmo latino y el ritmo tropical. Pasé un mes en Tucson, y realmente escribimos y grabamos canciones (que se convirtieron en el álbum) «Jungle Cruise».

Entonces, ¿cómo se reproducen este espectáculo de muñecas?

KCG: Marionette Theatre (Bob Baker) escucha nuestra música y piensa que será adecuado para el punk infantil.

AB: Realmente he trabajado con el Teatro Marionette de Bob Baker. Hicimos un video juntos para una canción en mi álbum «Sister Dynamite», que se lanzó en 2020. Además, soy un ex maestro. Solía llevar mi clase al antiguo teatro, así que tengo una relación muy cálida con el Kanak -kanakak y cómo los niños están fascinados cuando ven un espectáculo de muñecas.

(Evelina Gabrielle Pérez/para)

Ambos realmente me inspiran como una persona latina que ayudó a dar forma a Punk en los tiempos iniciales. Aprender sobre ti y otro punk latino como Jeffrey Lee Pierce (The Gun Club) me confirma como latina y joven punk. ¿Cómo están ambos conectados con su experiencia mexicana estadounidense?

AB: Hay muchas personas latinas en las primeras escenas punk. No solo Kid y yo, sino como, Trudie Arguelles, que es la cara de La Punk.

KCP: Sí, ella es una chica de TI.

AB: Y Margot Olavarria, que es un bajista original de Go-Go, es una gran oportunidad en la escena. Tito Larriva, que forma enchufes. Robert López, Héctor Penalose, todo cero! Hay muchas personas latinas alrededor. Pero creo que una de las cosas que sucedieron fue: yo era una bolsa de Alice, a pesar de que la bolsa no era mi apellido. Nuestro apellido se pierde, y la gente solo considera el nombre de la banda como nuestro apellido, como Ramones! Nos unimos bajo las orillas del punk rock.

Nuestra etnia está presente, pero eso no siempre es lo primero a lo que presta atención sobre nosotros debido a la forma en que nos vimos. La gente no sabe qué es Punk. Harán comentarios como, «¿Cuáles son el circo en la ciudad? ¿Están estas personas en la pandilla? ¿Nos golpearán?» Entonces estamos atados, y tenemos que pasar el rato juntos como defensa propia. Somos un hombre extraño.

Alice, en sus memorias («Violence Girl») hablas sobre la tensión entre las costumbres de la cultura mexicana que crece contigo y lo que creaste nuevamente con punk.

AB: Creo que la gente tiene una idea equivocada sobre mí desde el principio porque sabían que venía del este de Los Ángeles, crecí en la cultura de las pandillas y aprendió a defenderme por mí mismo, por lo que la gente pensó que estaba aterrador. Incluso Kid Congo Powers dijo que estaba aterrador.

¿Crees que da miedo?

KCP: Pensé que era intenso. Cualquier cosa puede suceder cuando Alice Bag sube al escenario. Y eso es lo que me hace interesarse en él y la banda. Hay una amenaza para ellos, algo inestable. Esto puede ser en forma de disturbios, o podría ser una fiesta.

Y los niños conocen muy bien el caos. Te mantienes en una banda como TÉl está calambres. ¿Puedes pensar en la comodidad latina que ayude a influir en tu propio rendimiento?

KCP: Iris Chacón.

¡Vaya, no sé si te caes así!

KCP: Mi madre la miró en la televisión. Eso es divertido.

AB: Ahí es donde consiguió su trabajo de maraca.

KCP: Y mi ropa. Pero hay Ritchie ValensPor supuesto. Me gusta el viejo rock ‘n’ roll. Y luego, cuando conocí a Jeffrey Lee Pierce del Gun Club en 1978 o ’79, estábamos obligados a convertirnos en Chicano. Ambos crecimos en San Gabriel Valley: estaba en La Puente, Jeffrey en El Monte. Nos referiremos a Riff que salió del garaje en La Puente, algunos de la banda de garaje chicano tocaron a Santana o War. Compartimos extraños nacidos en Estados Unidos, pero estamos en el mundo de Chicano. Y arrojé el hecho de que sabía que era extraño desde una edad temprana … No sabía si entraba o salía.

AB: Mi influencia proviene de la música española. Raphael es un cantante español que es muy intenso y muy dramático. Y también soy un gran admirador de José Alfredo Jiménez, quien escribió todas las canciones de Ranchera que fueron muy emotivas. Creo que hay una relación entre Ranchera y Punk Music, esto es para todos. Es mejor cuando todos se unen y cantan juntos. Punk y Ranchera son música popular.

Que recuerda a la resurrección fanático entre los jóvenes. Algunas canciones producen controversia, pero es interesante ver el espíritu de los mismos rebeldes que el punk. ¿Qué opinas?

KCP: La gente siempre me dice: «¿No sientes pena por los jóvenes hoy? No tienen lo que tienes, esto y aquello». Pero nunca estaré en mi vida subestimando a los jóvenes. Había algo que sucedió, y no sabía sobre eso. No sabes sobre eso, porque no es para nosotros saber.

Ambos han mostrado a muchas personas latinas una forma de vida auténtica con su identidad, con sus valores. ¿Cuál es la mordida del impulso o el consejo rápido para jóvenes niños latinos extraños? Especialmente ahora, ¿cuando es difícil no sentirse desmoralizado sobre lo que sucede en todo el país?

KCP: Bueno, vivir auténtico es un camino que puede ser solo. Pero eso también es muy empoderador. Y puedo tener 60 años y decir que he hecho música bien como me ha gustado. Eso es posible. No sé cómo tocar la guitarra hasta que Jeffrey Lee Pierce dijo: «Esto es una guitarra. Creo que puedes hacer esto. Y lo harás». Pensé: «Si esta persona cree en mí, lo intentaré». Solo necesitas decir que sí a ti mismo.

AB: También diré que no estás solo. Todos los días, hay bombardeos de cosas en el mundo y en los Estados Unidos que quieres rechazar. Es fácil estar triste y abrumado. Pero no tienes que sentir que estás levantando todo este peso tú mismo. Es importante saber que tiene una comunidad que está contigo. Todos trabajamos de una manera diferente. Todos somos bandas. Superaremos esto.