Joan Didion es famosa por ser reservado. Pero le encanta el viejo Hollywood

Si Joan Didion tiene una preocupación integral como periodista y novelista, es encontrar una brecha donde la verdad y los mitos se mezclan entre sí.

En muchos ensayos recopilados en los libros «doblados a Belén» y «The White Album», Didion, en contraste con su nuevo periodismo, desmanteló fuertemente los mitos que se aplican de la contracultura de los años 60 como un nuevo portal utópico, en su lugar revelado en un ensayo de un país que no fue emitido por asesinatos impulsoros.

Curiosamente, tiene un punto ciego cuando se trata de la máquina de hacer Metch más eficiente del siglo XX: las películas de Hollywood. En su nuevo libro, «Nos contamos Historias a nosotros mismos: Joan Didion y The American Dream Machine», Alissa Wilkinson pintó al famoso escritor como fanático de Hollywood, que no estaba avergonzado, especialmente la imagen del género de Foursquare fue perseguida por el estudio en las décadas de 1940 y 1950. Como escritor verde, Didion escribió una reseña de cine para National Review de William F. Buckley Jr., entre otros puntos de venta, celebrando el entretenimiento por sí mismo e ignorando el nuevo movimiento de películas de arte de Jean-Luc Godard, John Cassavetes y Michelangelo Antonioni. «Le gusta ser entretenido por las historias de Hollywood», dijo Wilkinson.

Cuando era niño de Occidente, estaba principalmente interesado en las películas de John Wayne-Pria The Independent Action, Hollywood Figura sobre Destiny Manifest. Didion, quien pasó un corto tiempo durante su infancia en la base del ejército con su padre registrado, vio una película para defenderse de su ansiedad. Una tarde débil como esa, según Wilkinson, «Joan descubrió el amor por primera vez en su vida». Esa es la estrella de Wayne de la película estadounidense más grande, la aplicación independiente, abogado que regula el mundo por los derechos basados ​​en su no conmovedora fortaleza.

Para Didion, Wayne es la manifestación de la voluntad individual, la fuerza tranquila y la persistente pueden hacerlo. «John Wayne es uno de los guías en su vida», dijo Wilkinson. «Él representa la seguridad y la seguridad para él, este tipo de espíritu independiente. Él es la personificación de la imagen que tiene de Occidente, haciendo el trabajo necesario para completar la nueva tierra. Es muy importante para su mitología personal. «

Didion escribirá con entusiasmo sobre Wayne en la historia de la revista inicial. «Ver el camino, escuchar la voz», escribió Didion sobre Wayne en un artículo para The Saturday Evening Post. «Escucharlo decirle a la niña en una imagen llamada ‘War of the Wildcats’ que construirá su casa ‘en la esquina del río donde crece la madera de algodón’ ‘. Didion quería ser la niña.

Por supuesto, Wayne es un mito para caminar. El actor, que es sinónimo de heroísmo y coraje para millones de estadounidenses, no se registró en el ejército cuando su país ingresó a la Segunda Guerra Mundial, y nunca había visto batallas ni usó las municiones de la vida para defenderse. En cambio, Wilkinson escribió en su libro, Wayne «se convirtió en el hombre que imaginamos».

Esta didión adecuada; Luego escribirá sobre la necesidad de mitos constructivos e historias de origen que los estadounidenses se mantengan rápidamente con el artículo de fe, historias que funcionan como signos hacia el futuro, en oposición a los mitos en blanco que él cree que causan entropía. Incluso cuando Didion pasó de una revisión de cine para convertirse en uno de los principales escritores de ensayos en su generación, se aferró a Wayne como Avatar.

Wilkinson demostró que Didion era un caso atípico entre su generación, un conservador tanto en gustos estéticos como políticos. Y está interesado en los políticos que proyectan lo que admira en John Wayne: un enfoque irrazonable y claro para resolver problemas. Cuando el senador Arizona Barry Goldwater, un conservador amoroso que luchó por los derechos civiles y la protección del medio ambiente, anunció su intención de correr contra John F. Kennedy en las elecciones de 1964, Didion abrazó su nominación.

«Goldwater es la presencia de gobernar que proyecta un enfoque avanzado directamente hacia el problema», dijo Wilkinson. «Didion vio algo de Wayne en él». En cambio, estaba al tanto de Kennedy, demasiado suave, demasiado dispuesto a convertir su fondo en asistencia al curry. (Goldwater perderá con Lyndon B. Johnson.)

Para Didion, Kennedy representaba algo peligroso en el carácter estadounidense: el deseo de los votantes de admirar a políticos como las estrellas de cine y los políticos estadounidenses complacientes para dar a los héroes hechos de arcilla. Este, para él, es el comienzo de un nuevo «sistema estelar» que infecta a la política estadounidense a Bill Clinton, una nueva dirección errónea que evita preguntas difíciles para un sentimiento agradable y agradable, una ronda política brillante en la era de la televisión que crea un consenso falso.

Autora Alissa Wilkinson

(Liveright)

Lo que se está tratando sobre este giro es reducir la complejidad de todos los problemas para convertirse en bromuro ordenado. «Odia la idea del encanto de Hollywood que cruza al discurso político», explicó Wilkinson. «La lógica del cine está en todas partes», escribió, porque la convención política ahora está firmemente organizada para los espectadores de televisión. Al mismo tiempo, como lo demostró Wilkinson, la película podría ser una inflexión del estado de ánimo nacional, incluso si fueron malinterpretados por políticos que los citaron. Cuando Robert Kennedy fue asesinado en 1968, el presidente Johnson citó la película Arthur Penn «Bonnie y Clyde» como una posible causa de violencia nacional, en lugar de un reflejo de los estados de ánimo nacionales. Las películas solo son adecuadas para los políticos cuando sus mitos están en línea con la retórica de la campaña.

Además del cinismo que se arrastró en la política y tomó el estilo de la película, Didion no perdió el entusiasmo por la película. En 1964, Didion y su esposo, John Gregory Dunne, se mudaron de Nueva York a Los Ángeles, decididos a ingresar a la industria. Inmediatamente descubrieron el éxito en Hollywood, su primera película, «The Panic in Needle Park», se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1971, pero en ese momento, Didion, que había organizado la legendaria fiesta de «industria» en su casa en Franklin Avenue, sintió los espacios en blanco que describió en «Play It Lays», su novela en 1970. Hollywoodland, aparentemente, también es un mito.

«Estaba dentro y fuera de Hollywood cuando escribió la novela», dijo Wilkinson. «Puedes verlo prestar atención a esto en todo el sur de California, la falta de este centro moral y las personas que son el centro moral son descubrimientos ridículos».

Según Didion, la crueldad moral encontró a un portavoz ideal en Ronald Reagan, un pequeño actor de Hollywood que utilizó su posición como actor de pantalla de un líder de pantalla para ser elegido como gobernador de California en 1966. En 1968, mientras que la asignación de la noche de satat Post, Didion visitó a Nancy Reagan en la mansión del gobernador y observó un chips en 1966. No hay sustancia que se discute. Photo-op ha reemplazado las políticas como Sine Qua Non del discurso político. Hollywood ha secuestrado la política y no hay forma de regresar.

Didion continuó explorando este tema en una serie de ensayos para la New York Review of Books en los años 80 y 90, el mejor de los cuales se recopiló en un libro titulado «Ficción política. « En su ensayo «Insider de béisbol», Didion condenó la naturaleza trivial de la política de dos partidos en la era de la saturación de los medios. Al ver al presidente Reagan en ese momento habló con los delegados en la Convención del Partido Republicano de 1988, Didion fue testigo de que el discurso «retóricamente no sobresalió directamente para la audiencia directamente, sino por las demandas de una cámara más íntima». En opinión de Didion, los espectadores ahora están procesando políticas como dramas de televisión, con sus propios héroes y criminales, subtramas y curvas.

Didion, quien murió a fines de 2021, vivió mucho tiempo para presenciar la lenta disminución de los medios tradicionales y la hegemonía de las redes sociales enriquecedoras, con la posición de política aplicada en 140 palabras de misivas y tormentas del discurso político en línea. Incluso las películas no son películas realmente verdaderas, solo materias primas para transmitir fauces. Una cosa es segura: son la historia que ahora les decimos vivir.