Opinión

LA Venue Cosm convierte una ‘matriz’ en una experiencia

Cuando ves «The Matrix» en CosmónBásicamente ves películas en una película. El disparo en el apartamento fue un vistazo de todo el complejo. La escena de batalla en el techo ahora es una pequeña parte del paisaje gigante de la ciudad. Mire a la izquierda, y el helicóptero que solía estar fuera de la pantalla era repentinamente completamente visible.

Cosm ha ganado la atención y la base de los fanáticos por su enfoque deporte Programación. La pantalla de cobertura de 87 pies de diámetro que está abovedada para rodear a la audiencia en los lugares de Inglewood, creando una ilusión de asistencia en ella. ¿No puede llegar a la serie final de la NBA o el mundo? Cosm quiere ser su plan de respaldo, combinando sillas como la primera fila con vistas inesperadas.

Y ahora, Cosm tiene como objetivo redefinir la experiencia cinematográfica. Una resurrección «The Matrix» se abrió el jueves en lo que la compañía se denominó «realidad conjunta», un término de marketing que finalmente significa la recién creada torre de animación CGI, arriba y alrededor de la película original de 1999. Cosm en el pasado ha demostrado que la mayor parte de la programación original de programación original, y «The Matrix» marcaron su primer robo en películas de características largas.

Carrie-Anne Moss y Keanu Reeves en «The Matrix», que abrió en Cosm con un CGI recientemente creado que rodeaba el marco original.

(Cosm)

La esperanza no solo es ver películas con ojos frescos sino también crear una sensación en el mismo entorno que la Trinidad de Keanu Reeves ‘Neo, Carrie-Anne Moss’ y Morpheus Laurence Fishburne. «The Matrix» es una película ideal para este experimento, el mensaje anti-AI es claramente actual, mientras que el tema está luchando con la visión de la realidad múltiple.

Ha habido una serie de ambiciones en profundidad para cambiar la experiencia de la película durante décadas, ya sea una tentación de cine interactivo, una tendencia breve en los años 90 recientemente volver a vivir En Netflix (ver «Black Mirror: Bandersnatch»), a un cine más nuevo de 4-DX con una silla que admite el movimiento (ver los efectos de la luz, el agua y el viento del «Twister»). Cosm, como el más grande, más centrado en la música Pelota En Las Vegas, parece tener un tono diferente: una pantalla que incluye todo lo que puede proporcionar un punto de vista que no se ha explorado previamente, a veces incluso crea una sensación de movimiento como montar un parque de diversiones.

La interpretación de Cosm de «The Matrix», una colaboración con la experiencia de una agencia creativa Little Cinema, envolvió a la audiencia de la secuencia de la acción de apertura cuando la exhibición nocturna desde el horizonte de la ciudad parece colocarnos en el techo. En otros lugares, el edificio de oficinas NEO se convierte en un laberinto de cabinas. La píldora roja de esta película versus el momento de la píldora azul concentra el marco entre las cápsulas que son demasiado grandes y radiantes. Cuando Neo se despierta, nos perdemos en el medio de las cápsulas de la industria montañosa.

El desafío: no hacer que se sienta como un truco, sino también saber cuándo retroceder y dejar que la película se defienda por sí mismo. «El principio central No. 1 es mejorar y no eclipsar», dijo Jay Rinsky, fundador de Little Cinema. «Metafóricamente para nosotros, la película en sí es el cantante principal y somos una banda de apoyo. Que la película sea una estrella. Déjala cantar. Y básicamente siguiendo los ritmos clave: después del diseño de sonido, los momentos emocionales y el aumento de la acción».

La escena de la píldora roja versus azul en «The Matrix» está enmarcada con la animación recién creada.

(Cosm)

La imagen acompañante se volvió más agresiva cuando la película compitió con el clímax. La animación más efectiva cuando expanden la pantalla en lugar de hacer eco de la acción, mostrándonos el punto de vista del helicóptero que flotaba, por ejemplo, en lugar de repetir o imitar el ritmo de la película. Después de ver «The Matrix» antes, conocía la historia y el ritmo, y podría estar más dispuesto a distraerme de la película, que se colocó en el medio de la pantalla y a menudo se organizó en un marco de fotos.

A su vez, me fascinó una escena filmada en el aerodeslizador de Morpheus, el Nebukadnazar, donde el entorno del barco, el núcleo de la electricidad estaba lleno y varios monitores, se perfeccionaban alrededor de la pantalla. La película purista, me preguntaba, tal vez se negó a ver imágenes fuera de la visión del director, Rinsky dijo que no había estado en contacto con la directora Lana o Lilly Wachowski, pero descubrí que podría ayudar a construir el mundo, especialmente para el cine de la Resurrección en el segundo o tercer espectáculo.

Una escena «The Matrix», protagonizada por Carrie-Anne Moss, está rodeada por una vista galante del horizonte.

(Cosm)

Se espera que la última acción de esta película se convierta en un grupo de acción secundaria. La bala que volaba desde el marco de la película ahora encontró un lugar de aterrizaje, cuando las paredes del edificio fueron destruidas y destruidas a nuestro alrededor. La pantalla COSM es crujiente y suficiente para cubrir para que pueda imitar el movimiento o el vuelo, y afortunadamente esto se usa frugalmente, solo gira cuando el personaje de la película baja al cielo.

Cuando se abrió Cosm, el jefe ejecutivo del verano Jeb Terry enfatizó que el lugar no estaba en el negocio de mostrar películas, queriendo concentrarse en deportes o programación original. «No somos el primer teatro», dijo Terry. «Nos estamos inclinando al lado de la experiencia». Aparentemente, «The Matrix» coincide con este plan, porque las imágenes de CGI que lo acompañan han estado en el trabajo desde alrededor de agosto de 2024, dijo Rinsky, y la mayoría de los levantamientos de peso comienzan en enero.

Rinsky reconoció que «The Matrix» es muy adecuado para el formato porque «jugar en el dominio de fantasía que le permite cambiar el entorno», pero rápidamente agrega Cosm y Little Cinema que esperan expandir programas para aumentar los productos de Hollywood. «Esta es una pequeña misión y filosofía», dijo. «Cada película en cada género tiene su propia proposición única y puede ser adoptada y adecuada bien. Estamos contentos con el horror y estamos contentos con la comedia». No se han anunciado proyectos futuros.

Cosm también tiene un lugar en Dallas, con lugares en Atlanta y Detroit en el camino. La esperanza de Rinsky, por supuesto, es que Cosm algún día tiene suficiente penetración del mercado para que el cineasta pueda crear un formato de abajo hacia arriba.

«Soy realmente optimista sobre esto para ser un cine nuevo», dijo Rinsky. «Creo que en cinco a 10 años, habrá 100 a su alrededor. Después de alcanzar la escala, el gran estudio hará un lanzamiento realizado específicamente para este formato».

Esta es una visión optimista del futuro que llega en el momento de la interferencia en Hollywood, desde la sacudida porque el mercado de transmisión hasta la inteligencia artificial. Para COSM, estos son los días iniciales, pero esta es una visión que no requiere píldoras rojas o azules. Su mirada es mucho más rosa.

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