Para Kirk Hammett de Metallica, hay una guitarra eléctrica que se encuentra en el otro en el almacén de armas para la gira M72 World en curso en la banda. Lo considera como su excalibur, dijo.
Este es Gibson Les Paul en 1959, que alguna vez fue propiedad del difunto Peter Green, fundador guitarrista de Fleetwood Mac, y el ex miembro de Bluesbreaker John Mayall. Luego cambió de verde a Gary Moore, quien lo tocó en el delgado álbum Lizzy de Hammett, «Black Rose».
El instrumento de Golden ahora forma parte de una gran colección de guitarras hammett artificiales vintage y vintage, e incluso en la compañía, la guitarra llamada «Greeny» es especial. Los principales guitarristas de Metallica a menudo están en YouTube buscando videos antiguos de Green, Moore y otros que lo tocan directamente durante décadas.
«La guitarra ha pasado por mucho, y es muy dolorosa y muy cantando», dijo Hammett. «Solo tengo que intentar seguir haciéndolo a mi manera personal».
Esta guitarra ahora tiene un lugar destacado en un nuevo libro dedicado a la oferta de instrumentos guitarristas de Metallica, «The Collection: Kirk Hammett», un libro de mesa de café de 400 páginas tan grueso como Gibson Publishing. Esto incluye entrevistas con jugadores de heavy metal, historias de las guitarras, con fotografía clara de Ross Halfin.
Este libro no es un catálogo de todas sus colecciones, pero va más allá de los instrumentos individuales. (El capítulo que está dedicado a «verde» es solo 40 páginas). Hammett dice que no sabe cuántas guitarra tiene, y no tiene mucha curiosidad.
Ahora en el camino con Metallica para apoyar su álbum «72 Seasons», Hammett toca varias guitarras anoche, pero su atención a menudo sigue siendo «verde». Esta es la única guitarra que trajo a todas partes, a y desde el espectáculo, hasta la habitación del hotel, hasta el avión de la banda.
«Lo traje, así que fui responsable directamente de lo que le sucedió», dijo. «Donde duermo, ‘verde’ suele estar a 10 pies de distancia».
También hizo el punto de entregar la guitarra a otros jugadores para probar. En el libro hay algunos retratos de héroes de guitarra posando con Greeny: Pete Townshend de Who, David Gilmour de Pink Floyd y ZZ Top Billy Gibbons. También se describió que el ex amigo de la banda verde, el baterista Mick Fleetwood, llevaba la guitarra. Del mismo modo, el cantante de Aerosmith Steven Tyler.
Todos forman parte del premio 2020 para el cofundador Fleetwood Mac en el London Palladium, y esa noche Hammett jugó en solitario en «The Green Manalishi (con dos coronas de ramas)», desplegando el elegante flujo de melodía de blues que es muy diferente del rugido de la esquina de Metallica. Después de eso, Fleetwood se puso de pie y gritó: «¡Hijo!»
Hammett fotografió con su guitarra Gibson Flying V, el instrumento «inventado» hecho para él por las especificaciones que pidió.
(Ross Halfin)
Hammett una vez le entregó la guitarra a Jack White, quien luego la tocó para varias canciones durante el concierto. El guitarrista de Melvins Buzz Osborne también lo sostuvo, y dijo en el podcast del año pasado: «Hay muchas otras cosas estúpidas que puedes gastar en tu dinero, pero … casi como encontrar el Santo Grial o el arco del acuerdo».
Este nuevo libro está disponible en el sitio web de Metallica, en Gibson.com, y cuando se detiene en una gira de libros de Hammett, con una próxima aparición en Columbus, Ohio; Filadelfia; Tampa, Florida; y Denver. Esto es parte del otro período ocupado para su banda, con una caja hecha del álbum «Load» en 1996 que llegó en junio. Metallica también se unirá a Black Sabbath para su último concierto el 5 de julio en Birmingham, Inglaterra.
En este libro, una cosa que se ve bastante rápido es que este no es un museo protegido detrás del vidrio. Muestran el uso de uso en el estudio y en el escenario, en muchos casos de diferentes generaciones de jugadores. Muchos son ampollas y rayados, pelados y manchados. Para Hammett, así es como debería ser.
«No puedo evitar usarlo. Sé que las personas tienen que usar guantes blancos cuando manejas la guitarra (colección): ‘Suelta el cinturón, retira la chaqueta de cuero, sin cremallera’. Soy como, ‘¿Eh?«» Dijo Hammett, riendo.
«Literalmente, saqué la guitarra de este caso, me conecté, comencé a tocarla. No soy valioso con mi guitarra», agregó, y señaló que la muesca involuntaria de la superficie de los instrumentos vintage puros podría cobrar instantáneamente miles de dólares. «Tengo algunos problemas serios con tales pensamientos. Solo quiero tocar la guitarra, y si hay rasguños o bultos, ¿y qué? No entro en instrumentos de menta porque los instrumentos de menta no suenan bien. No tienen un alma, hermano».
Hammett fue abordado para hacer libros de Gibson Guitar Company, quien había comenzado el proyecto editorial, comenzando con el volumen que documentó la guitarra Slash. El autor de The Text for the Two Books es Chris Vinnicombe, editor en jefe de Gibson. Para «Green» y otra guitarra, Hammett «se ve a sí mismo como un guardia» de este raro instrumento, dijo.
«Le gusta la escasez y el romance detrás de ellos», dijo Vinnicombe. «No creo que haya intentado compilar una especie de colección clásica de cajas vintage como un proyecto de propiedad. Le gusta la búsqueda y le gusta el romance y la historia».
Hammett toma una foto con el prototipo Gibson Flying V 1957 Prototype.
(Ross Halfin)
Hammett ha publicado un libro de una colección de carteles de películas de terror, 2017 «It’s Alive». Su dedicación a la recopilación de recuerdos de terror y accesorios de ciencia ficción y película es la segunda después de la guitarra, y esos intereses a veces se superponen. Tiene varias guitarras ESP hechas específicamente con un tema de terror, incluida la película clásica en la década de 1930 «Bride of Frankenstein», «The Mummy» y «White Zombie». Y ahora acaba de comprar Cape Bela Lugosi usado en 1948 «Abbott y Costello conocen a Frankenstein», también planea guitarra con ese tema.
El siguiente será la colección de libros de sus tablas de surf antiguas, estima. Uno de los tableros vino de 1970, y estaba decorado con una imagen de olas de mar y platillos voladores. A Hammett le dijeron que estaba hecho para Jimi Hendrix mientras el ícono de la guitarra estaba en Maui, a pesar de que no podía confirmar. «Además, sigue siendo una historia genial», dijo con una sonrisa.
En «The Collection», los guitarristas de metal entran lejos en la historia y el sonido de la guitarra individual. A veces, la apariencia de la guitarra es tan importante como su voz.
«La primera vez que vi una guitarra eléctrica cuando era adolescente, fue amor a primera vista. Lo vi desde el otro lado del callejón de la escuela secundaria», recordó Hammett sobre la aparición de su primera guitarra alrededor de los 14 años. Algunos niños mayores de la escuela secundaria de Anza en Richmond, California. «Me parece un tallo caliente. Parece un cohete. Parece que puedes conseguirlo y simplemente despegar a otro lugar.
«La guitarra para mí siempre tiene una cualidad realmente alentadora para ellos solo con su apariencia. Para mí, la guitarra se ve muy bien. Todo sobre la guitarra: madera, metal brillante, cuerdas, sonido, me gusta. Para mí, es el descubrimiento más grande de Estados Unidos de la historia».
Creció en el hogar del Área de la Bahía, donde la banda sonora tiende a ser una mezcla de jazz y ópera, salsa y exhibe canciones. Sus hermanos a veces traen el disco a casa de los Beatles o Hendrix. Y Hammett inmediatamente tocó la guitarra de aire con la raqueta de tenis de su hermano.
Hammett finalmente obtuvo su primera guitarra eléctrica, el modelo de Bangsal de Montgomery fue bajo que intercambiaba a cambio de $ 10 y un álbum de KISS. Se inspiró en Teenage Rock Music: Kiss, Aerosmith, Led Zeppelin y UFO. «Eso es lo que desencadena todo eso», dijo, «y una infancia disfuncional total, y no sabe dónde alejarse, no tienen un lugar seguro, especialmente en San Francisco.
En la escuela secundaria, comenzó un trío de rock llamado Mesh, pero Hammett y sus amigos apenas podían jugar. «Algunas de las historias más divertidas que has escuchado son músicos cuando comenzaron y lo mal que eran y lo malo que era el nombre de su banda», dijo con una sonrisa.
Cuando sus habilidades se desarrollaron, formó una nueva banda llamada Exodus, que al final sería un jugador importante en la primera ola de thrash metal en San Francisco. Finalmente se mudó a la guitarra Copy Fender Stratocaster. Y cuando todo se vuelve más grave, ahorra dinero de su trabajo en Burger King para comprar Gibson Flying V en 1979, una elección de armas inspiradas en ejemplos de guitarristas Michael Schenker de los ovnis. Scorpions y Acepting también son llevados a volar V. Paul Stanley de Kiss Playe One.
«Fue un cambio de juego para mí», dijo ahora para obtener su primera guitarra significativa, y el modelo sigue siendo importante para él. Se le mostró sosteniendo V volando en la parte delantera y trasera de la portada de su nuevo libro.
Hammett tomó una foto con Gibson 1959 Les Paul Standard Guitar en Factory Black.
(Ross Halfin)
Hammett se unió a Metallica en 1983, justo antes de que la banda grabara su álbum debut, «Kill ‘Em All». Si lo piensa, es un paso profesional sabio y claro, pero en ese momento la producción es una banda joven que es digna de seguidores en el Área de la Bahía. Aun así, la producción estaba en el punto muerto cuando Hammett recibió una llamada inesperada de Metallica. Empacó y condujo al este a tiempo para la sesión de grabación en Rochester, NY
«No recuerdo por qué hicimos una pausa, pero durante la pausa fue una especie de división», recordó Hammett de los últimos días con la producción. «No sé cómo decirlo, pero comenzamos a tomar diferentes drogas. De repente, me sentí alienado de otras personas».
Mostró que el mes pasado marcó la 42ª advertencia de su primer entrenamiento como miembro de Metallica. «Cuando vi por primera vez a Metallica, pensé: ‘Wow, estas personas son geniales, pero serán mucho mejores conmigo en la banda'», dijo Hammett sobre la primera vez para ver a la banda. «Ese es un pensamiento muy consciente cuando me siento detrás de la habitación mirándolos».
Juntos, Metallica lidera el movimiento de metal thrash que comienza como una sensación subterránea, pero resulta ser más duradera que muchos más metales comerciales que salir de la tira del atardecer. Unas décadas después, y ahora una de las bandas de rock más exitosas de la historia, Metallica celebra la historia revolucionaria con una serie de festivales «Big 4» en 2010 y 2011, como una de las cuatro fuerzas principales en el movimiento original, con Slayer, Megadeth y Anthrax.
En «The Collection» es un retrato del grupo Hammett y el vocalista de Metallica James Hetfield con otros guitarristas de la gira: Kerry King de Slayer, Megadeth Dave Mustaine y Scott Ian de Anthrax.
«Todos escuchamos la misma voz en nuestras cabezas. Todos los guitarristas nos sentimos atraídos por las mismas nuevas olas de las bandas de metal de metal británico en el sonido muy agresivo y enérgico, porque eso era lo que se le preguntó a nuestra personalidad», explicó Hammett el movimiento con ellos, que se estrelló contra la influencia dual del metal pesado y el rocoso británico. «Debes ser una pequeña ornery, un poco pasivo-agresivo, ligeramente disfuncional, un poco de depredador, escribir y grabar y hacer esta música. Por lo tanto, esos son muchos tipos apropiados de personalidad y el trastorno de personalidad correcto, cuando es necesario».
En 2023, Metallica lanzó «72 Seasons», la tercera en la trilogía del álbum que contuvo la voz moderna sobre la voz original. Cuando tocan nuevas canciones en estadios de todo el mundo, además del hito profesional como «Enter Sandman» y «Master of Puppets», Hammett tiene muchas guitarras disponibles. Y «verde» siempre está ahí.
«Nadie piensa que esta será una voz futura durante las próximas décadas», dijo sobre el movimiento de thrash. «Creemos que todos somos valores atípicos, tenemos un pequeño grupo de nuestros amigos que tocan música que queremos tocar y hacerlo porque es divertido. No sabemos qué más tarde».
