Rami Kim hace que la estatua de la amada mascota se mantenga en un recuerdo amoroso
Los personajes cerámicos, cada uno con su propio encanto extraño, miran desde varios ángulos Rami Kim estudio. Construidos a mano, sus caras surgieron de plantadores, platos de cerámica y tazas que se basan en el elenco de la película Hayao Miyazaki Animation. En el estante, la amada estatua de perros de la cabeza del cliente ubicada en su estómago sobre el plato de mantequilla de color lila. Cerca, un retriever, en una posición sentada, descansa sobre la cabeza de una mujer.
«Me gusta la idea de dar vida a los objetos que hice», dijo Kim, de pie en su estudio de garaje. «Son mis amigos imaginarios».
Algunas de las estatuas tienen nombres, cada una es un premio por inspiración detrás de ellas. Hay una lámpara de mesa de Penélope, donde una cara misteriosa, casi melancolía, está decorada con una bola de vidrio. Y está Gus, el pueblo maltesés blanco favorito de Kim, que son amigos de Constant durante 17 años hasta su muerte en 2023.
«Pasé la edad de 20, 30 y partes de los 40 con Gus», dijo suavemente antes de agregar: «Lo extraño».
-
Compartir
Kim esculpió las luces de Gus en su escritorio hace unos días cuando una sonrisa de repente iluminó su rostro. Con cada detalle suave del abrigo, parece admitir que el perro que le brinda tanta emoción, inculca las luces con el mismo calor y felicidad que su constante amigo.
«A la gente le gusta tener algo funcional que pueda usar todos los días», dijo Kim sobre las obras impulsadas por sus personajes.
«Gus es mi familia», dijo el artista de 43 años cuando pintó los ojos y la nariz del perro. «Es un niño dulce con una personalidad suave. Durante Pandemi, es muy útil tenerlo cerca de mí cuando la vida es muy incierta».
Nacido y criado en Seúl, Kim estudió animación de personajes en el Instituto de Artes de California (Calarts). Después de obtener una Maestría en Bellas Artes del Taller de Animación de UCLA, consiguió un trabajo como pintor de fondo para Nickelodeon «Dora the Explorer» y la compañía de animación independiente July, donde trabajó en la antigua película del profesor de Calarts Mike Nguyen, que fue animado con los Calarts Mike Nguyen Nguyenen «Mi pequeño mundo».
Gus lo acompañó.
«Quiero hacer un trabajo que pueda ser tocado y sostenido por la gente», dijo Kim, un ex animador.
Kim sonrió, recordando cómo sus colegas abrazaron a Gus. «Lo traeré a trabajar conmigo todos los días», recordó. «A todos les gusta darle la bienvenida y está muy feliz de verlo. Se sentará debajo de mi escritorio en la cama de su perro mientras trabajo en una computadora».
Kim todavía trabaja en animación cuando intentó por primera vez cerámica en el estudio Ball Clay en Highland Park, que ahora está cerrado. «Comencé a hacer estas pequeñas estatuas como producto para la animación de stop-motion», dijo, sosteniendo dos caras flotantes. La transición del mundo digital al proceso táctil táctil es un punto de inflexión en su viaje artístico.
Elección de obras en el estudio de cerámica Kim cerca de La Crescenta.
«Todavía recuerdo cuando toqué la arcilla por primera vez», dijo Kim. «Estoy como, ‘Oh, mi Señor. Tengo que seguir haciendo esto’. Me gusta trabajar con mis manos.
Creció a partir de ahí.
Derivado de un fondo animado, donde aprendió el arte de encender al personaje, Kim dijo que «siempre quiso hacer personajes de diferentes formas. Así es como doy vida a mis creaciones de cerámica».
Agregar su rostro a su barco hizo que Kim se sintiera como una pieza «ahora tiene vida».
Comenzó a convertir su barco orgánico en una cara, completa con ojos y labios. «Eso me hace sentir que tengo un personaje», dijo. «Las estatuas ahora tienen vida».
Cuando estaba cansado de sentarse en una computadora todo el día haciendo animación, Kim decidió seguir cerámica de tiempo completo, trabajar en un estudio en Atwater Village y luego en un estudio de garaje al lado de su casa de alquiler cerca de La Crescenta.
Nguyen, su ex profesor de Calarts, no se sorprendió al escuchar que tenía un apego emocional al personaje que creó.
«Nosotros, como humanos, estamos muy interesados en la esencia, los pensamientos y los sentimientos el uno por el otro», dijo en un correo electrónico. «El trabajo impulsado por el personaje es un aspecto del enfoque de la experiencia general de la vida. No tiene que venir directamente de su trabajo como animador, sino de las personas que conoció, amigos en su vida y su familia».
La casa de cerámica representa a Kim y su perro, Gus.
Con personas que están preocupadas por la posibilidad de recesión, Kim ha visto a los clientes dudosos de gastar dinero en su trabajo, lo que cuesta entre $ 50 por tazas de hasta $ 1,800 para luces ajustadas. Entonces comenzó a hacer una estatua de animales especial para los clientes, muchos de ellos, como él, habían perdido a sus mascotas. «La gente comparte historias sobre el pasado», dijo sobre el proceso. «Comparten fotos de su mascota y me dicen su pose favorita, lo que me ayuda a tallarlas. Siento que conozco mascotas. Esto es muy especial».
Eileen O’Dea, quien asignó a Kim para diseñar las estatuas de sus difuntos perros, Owen, un cachorro mixto que encontró en la carretera cerca de West La Woodshop, habló sobre la profunda resonancia emocional del trabajo de Kim. «Este es un tipo de objeto que oscurece el límite entre la belleza y la memoria», dijo O’Dea sobre el plato de mantequilla Kim lo hizo. «Se parece a él; incluso sus orejas flojas son perfectas. Cada vez que lo uso, lo recuerdo».
Otros clientes ordenaron dos estatuas especiales como regalos para sus hermanas que acababan de terminar las enfermeras escolares a la edad de 60 años. «Los perros lo han ayudado a pasarlo», dijo Kim. «Es una historia muy conmovedora de la que ser parte».
«Ojalá Gus corre con otros perros divirtiéndose», dijo Kim sobre su difunto perro, Gus.
La naturaleza táctil de su trabajo es algo que espera ser compartido con los demás. «Quiero hacer obras que puedan ser disfrutadas y tocadas por la gente», dijo, agregó, «espero que mi trabajo les dé sentimientos cálidos a la gente».
Sí, esto es difícil trabajar para sí mismo, dijo, pero a Kim le gusta la flexibilidad para trabajar en cualquier momento que quiera o se hace unas vacaciones para deambular por el museo o ver películas. Sin embargo, después de mudarse de su estudio desde Atwater Village, donde compartió espacio con otros artistas, a su hogar en La Crescenta, afirmó sentirse aislado.
«Extraño tener una comunidad y visitar a amigos del estudio. Siento que aprendo mucho de los demás. Es por eso que presento el taller aquí en mi estudio», dijo Kim, a quien le gusta enseñar. «Como artista independiente que trabaja solo, es difícil porque no quiero trabajar demasiado en el negocio mayorista porque de esa manera necesito un equipo y más órdenes, y luego tengo que operar como una fábrica».
«Me hace feliz cuando la gente comparte historias sobre sus mascotas conmigo», dijo Kim.
La capacidad de Kim para capturar la personalidad única de cada mascota en su cerámica da consuelo a los clientes que han perdido a sus mascotas. (Rami Kim)
Aún así, no podía verse de nuevo al trabajo de la computadora. «Nunca me aburriré con esto», dijo. «Puedo hacer esto hasta que tenga 90 años. Me divierto».
La comprensión de Kim de la comodidad dada por su cerámica a aquellos que están afligidos por las mascotas no solo es profesional sino muy personal. Lo había experimentado él mismo en su estudio, hogar y parque, donde estaba rodeado de «amigos» que había creado.
«Cuando puse las luces de Gus en la mesa en mi sala de estar, se sentía como si estuviera sentado a mi lado», dijo. «Él es eterno ahora».
