Revise ‘Ready For My Primer-Up’: David M. Lubin en ‘Sunset Boulevard’

Durante mucho tiempo, la lista de películas favorita del presidente Trump consiste en una edad de oro clásica como «Gone With the Wind» y los hombres duros como «The Good, The Bad and the Ugly» y «Bloodsport». Sin embargo, en los últimos años, el nuevo título ha entrado en la mezcla: rutinariamente elogió el «Sunset Boulevard» Noir 1950, con varios informes que decían que lo filtró en su avión privado Y en la Casa Blanca y Camp David.

Lo que más se pierde estas historias es tan encantador sobre esta película. ¿Qué personaje está más asociado con Trump, crees? ¿Es esa las normas de Gloria Swanson Desmond, una estrella muy rica pero que está obsesionada con su regreso y bañando a cualquiera que no se acerque a él con admiración y admiración despreciables? O Joe Gillis de William Holden, el contenido de guionistas oportunistas para comprometer la moral, ¿de manera médica para el día de pago? ¿O Cecil B. DeMille, Rey Hollywood cuyo exterior es amigable disfrazado de su determinación de preservar su sexismo institucional industrial?

El poder fijo de la «puesta de sol», 75 años después, la mayor parte debido a su capacidad de contener a muchas personas así. Esta es una película que al mismo tiempo celebra a Hollywood y la cruelmente la crianza, es un corazón negro pero brillante con un vistazo al romanticismo. El crítico David M. Lubin admitió que admitió los matices en «Ready for My Searto», la historia de la película. Y a pesar de que el libro tiene sus deficiencias, vio apropiadamente la película como una especie de Passey a la historia de la propia Hollywood, verrugas y todo.

En muchos sentidos, esta película es una sublimación de la ansiedad profesional a lo largo de la carrera/colega del autor, Billy Wilder, y el oponente de interpretar a Swanson. Nacido en Austria-Hungarian, Wilder luchó por ingresar a la industria cinematográfica muda alemana mientras trabajaba como bailarín pagado para alquilar. Al llegar a Hollywood en los años 30, inmediatamente dominó la reunión al estilo de Lubitsch, que era brillante y también abrazaba los temas oscuros en películas como «Compensation» y «The Lost Weekend».

Swanson, por su parte, sabe todo sobre la fama que se desvanece simbolizada por la norma: en los años 20 que produjo $ 20,000 por semana, pero no sobrevivió al renacimiento de la talla, y su primer matrimonio, con el actor Wallace Beery, fue el bruto. La ferocidad con la que da su línea clásica: «Soy grande, las imágenes que se vuelven pequeñas» se ponen difíciles.

Lubin es consciente de varias formas en que «Sunset Boulevard» no solo observa el viejo Hollywood sino que también funciona como una tumba. De hecho, la pieza inicial de la película se abrió con una escena en la morgue del condado de Los Ángeles, cuando Joe Gillis de repente se sentó entre otros cadáveres para contar su historia. (Wilder eliminó la escena después de que la audiencia la prueba se rió al responder a ella, destruyendo las vibraciones de la sombría de la película). La gloria lideró en la mansión Norma. La famosa escena «Waxworks» captura a los personajes de la era solitaria como las cartas de juego de Keaton Buster, sus caras son pura poesía funeraria. Erich von Stroheim, interpretando a los sirvientes de normas, su exhusband y el rayo de apoyo emocional, fue una vez un gigante entre el director de la era silenciosa. En la película, como dijo Lubin bien, él y Swanson «equivalentes a las estrellas celestiales, cuya luz alcanza nuestros ojos mucho después de que dejen de emitirlo».

Autor David M. Lubin

(Daniela Friebel)

Pero Lubin también admitió que si bien el tema de «Sunset» era oscuro, trabajó en varios registros. Retire el sonido agrio de Holden, o su burla coqueta con guionistas de alto acceso (interpretado por Nancy Olson), o su mejor amigo (interpretado por la estrella de «Dragnet» Jack Webb) y Souffle colapsó. «La parte de lo que hace que ‘Sunset Boulevard’ sea divertido de ver es que siempre está al borde de consejos u otro camino hacia la comedia, el misterio, el melodrama, la sátira social o el horror», escribió Lubin.

Correcto, pero Lubin no está muy involucrado con preguntas relacionadas: ¿por qué sobrevive «Sunset Boulevard» ahora? Esto sobrevive en adaptación, parodia, referencia a la cultura pop y, al parecer, la sala de proyección de la Casa Blanca. Pero el Capítulo Cuatro Páginas tituladas «El legado de ‘Sunset Boulevard'» parece que apenas hizo justicia material. No es solo que la norma simboliza nuestras necesidades corrosivas de atención: «el patrón básico que se da cuenta de nuestra búsqueda compulsiva de fama y aceptación», como dijo.

Holden, en el sonido, acercarse a lo que se expresa «Sunset Boulevard» es mejor que la mayoría de las películas: el miedo. «El hecho es que tiene miedo del mundo fuera de él», dijo. «El miedo a recordarle que ha pasado el tiempo», dijo. Y él no está solo. Le preocupaba que perdiera el estado de falta de escenarios que representen. Waxworks es una imagen de un espectáculo de terror de las consecuencias del miedo al declive. Normas, miedo a la fascinación e irrelevantes, los documentos terminan con todo el dinero y las páginas del terrible escenario que puede recolectar.

Y nosotros, la audiencia, todas las grandes personas en la oscuridad, como se llama Norma, mirándonos directamente al final de la película, hemos encontrado nuestro miedo a ser arrestados. Esta película nos desafía a enfrentar nuestra muerte, y verla en una pantalla gigante ofrece una especie de certeza. Ver: Incluso los famosos y fuertes son mortales. Este es un panorama general, y durante ese tiempo jugando, también nos permite sentirnos grandes.

Athitakis es escritor de Phoenix y el escritor «The New Midwest».