«Ainadamar» Osvaldo Golijov, que es muy extraño, ha llegado a Los Ángeles. La ópera, una de las siglos más satisfactorias, ilustra la ejecución política del poeta Federico García Lorca en 1936 durante la Guerra Civil española hasta los últimos minutos de la vida de la actriz de Margarita Xirgu. Murió cuando iba a subir al escenario en Lorca «Mariana Pineda», sobre el héroe de la revolución española anterior.
El último minuto de Margarita en la Tierra duró 90 minutos llenos de flamenco en Opera One Round Golijov. La vida de Lorca, amor y amor, y lujuria en flashbacks, que utiliza La Opera en la producción de extravagantes y bañados en la danza. Pero ese es el dolor de la margarita que sentimos, la muerte que experimentamos y él Nuestras vidas están afligidas.
La muerte de Lorca, entonces, se convirtió en una experiencia prestada. Él es un espíritu histórico. La última acción de Margarita fue continuar ese espíritu a una joven actriz, Nuria, y en el proceso, a nosotros. La ópera es la más triste, «Ainadamar» no es una ópera trágica, no una ópera final abierta y decepcionada, pero uno de los fines está abierto.
La vida continúa. Pero, ¿qué pasó después?
La larga producción de películas sin pausas puede ser apropiada para el público moderno. «Ainadamar» se satisface a sí mismo, pero aún muestra algo que se debe considerar más. La fuerza es simplemente margarita pidiendo permanecer en nuestra conciencia por más tiempo.
Permanece un poco más. Después de la actuación de la tarde «Ainadamar» en Dorothy Chandler Pavilion, el Maestro Chorale de Los Ángeles dio la primera proyección de los Estados Unidos de «Dream Requiem» New Rufus Wainwright, quien se demostró que era un amigo ideal para «Ainadamar».
Aunque Golijov es un compositor argentino argentino introspectivo que sale del mundo de la música clásica, sus obras se absorben con canciones populares y bailes de América Latina, Europa del Este y Oriente Medio. Wainwright es una estrella pop introspectiva con una genealogía de canciones folclóricas famosas que también son fanáticos de la ópera y el compositor. En las conversaciones previas al concepto del domingo, Wainwright dijo que escuchó a Requiem Verdi cuando tenía 13 años cambió su vida.
«Ainadamar» y «Dream Requiem» durante 80 minutos tienen un poeta en su núcleo. Al igual que Lorca se dio cuenta de Lorca, Wainwright hiliza la lectura de «Oscuridad» de Lord Byron en 1816, a lo largo del puntaje opuesto basado en el texto tradicional de requisito latino.
Cada trabajo es lágrimas de sus propios ojos. Ainadamar, en realidad, es el término árabe para Fountain of Tears, un sitio en Granada donde las fuerzas de tiro, tal vez por razones políticas, dispararon a Lorca. En «Dream Requiem», lloramos en el medio ambiente. Byron escribió «Oscuridad» en respuesta a la erupción del volcán Tambora de 1815 en Indonesia, que es la luz solar nublada en todo el mundo durante más de un año.
Llamado 1816 «Años sin verano» también es un período de rebelión en España. Quince años después, la liberalista española Mariana Pinsa fue ejecutada. Tres partes de «Ainadamar» comenzaron con un coro cantando una balada para él.
La extraordinaria actuación de «Dream Requiem», que fue llevada a cabo por Grant Gerson y se exhibió, junto con el Chorale Master, el coro de niños de niños, niños de Los Ángeles, muy buena orquesta grande, espectacular sopán de sopa Liv Redpath y un narrador que era más duro que un narrador curvado.
Opera tiene una raíz profunda. Filarmónica de la Comisión de Los Ángeles, tentativo teatral primera versión «Ainadamar» sobrevivió en el ejemplo de la brillantez de la música. Bajo la supervisión de Peter Sellars, Golijov y los bibliotecarios David Henry Hwang realmente reescriben «Ainadamar» para Santa Fe Opera en una hermosa producción con un extraordinario conjunto de gráficos por el artista de Los Ángeles Gronk.
Ópera que prometió musicalmente pero no era seguro que se convirtiera en Importante clásico para el nuevo siglo. El estreno del débil Long Beach Opera de la versión de la versión fue seguido por un fuerte espectáculo de conciertos en el Ojai Music Festival con Atlanta Symphony dirigida por Robert Spano y protagonizada por Dawn Upshaw, las tropas que hicieron la famosa grabación del trabajo.
LA Opera Revival es una nueva producción que ha realizado una ronda en Escocia Opera, Welsh National Opera, Detroit Opera y, el otoño pasado, la ópera metropolitana de Nueva York. Este es el trabajo de la coreógrafa brasileña Deborah Colker, famosa por crear Circo solar «Ovo».
Colker trata a «Ainadamar» como un espectáculo de otros dramas con una imagen encantadora. El baile de flamenco, coreografía de Antonio Najarro, es interesante y bailando genial. La proyección de video brillante de Tal Rosner apareció en las cortinas de Manik -Manik que rodeaban el espacio circular en el medio del escenario donde ocurrieron la mayoría de las acciones.
Ana Maria Martínez como Margarita Xirgu, se fue, y Daniela Mack como Federico García Lorca en «Ainadamar».
(Cory Weaver / La Opera)
Pero todo esto evita los desafíos del realismo mágico donde las preguntas sobre el propósito de la poesía, el teatro, la resistencia política, la vida y el legado solo son responsables solo muriendo. La puntuación de Golijov tampoco se puede responder, llena de efectos electrónicos, donde el sonido de los disparos derrotó al complicado ritmo de baile.
Los tres personajes principales son interpretados por mujeres: Margarita (Ana María Martínez), Nuria (Vanessa Becerra) y Lorca (Daniela Mack). Todo lo que ha demostrado ser confiable y su trío al final son muy hermosos, incluso si con amplificación y limitaciones dramáticas de la producción tienen con presencia limitada. Alfredo Tejada hizo un sorprendente debut de la compañía como aterrador Ramón Ruiz Alonso, quien capturó a Lorca. Los conductores de la población de la compañía, Lina González-Granados, florecieron obligados a enfatizar el ritmo de baile.
Lo que es menos prominente es el increíble momento de la letra de la ópera o el sabor de las fuentes musicales de Golijov que son inventivas y diversas. Sin embargo, cuando la compañía lo redimió por ello, hubo una serie de podcasts informativos y registros de programas que agregaron cualquier contexto que se perdió en la actuación.
Al igual que Golijov (y como Leonard Bernstein y Mahler), Wainwright es básicamente un compositor, y tiene la ventaja de Gershon que transmite letras de lujo en «Dream Requiem», un trabajo que en esencia también funciona. Le recordó a Verdi y al final del siglo XIX, pero con un cambio inesperado de frase.
Al igual que Golijov en «Ainadamar», Wainwright comenzó muy silenciosamente y construyó su arquitectura musical a partir de varios materiales y colores. Entró para un gran efecto, mucha percusión, gran clímax y melodías dulces que nunca obtendrá, si atiende, lo suficiente.
Wainwright emitió un «alquiler muerto» (día de la ira) al igual que casi todos los compositores en la misa de Réquiem, pero podría ser detenido donde otros tienden a ser duros y entusiastas (santus) y Versa Visa. No mostró misericordia por la sección en solitario, pero Redpath sorprendió cuando aumentó la altura.
Jane Fonda lee «Darkness» Byron en «Dream Requiem» de Rufus Wainwright en el Walt Disney Concert Hall el domingo.
(Jamie Pham / Los Ángeles Master Chorale)
Al final, Wainwright ha creado el final de la última era, un viaje espiritual que sigue a la muerte. Los trastornos de la poesía de Byron hacen frío en la impresionante lectura de Fonda, porque el texto sigue la destrucción de la humanidad después de los desastres ambientales. Lo hizo sentir como una advertencia de Réquiem para todos nosotros.
Una vez no es suficiente para «Dream Requiem». Se lanzaron registros de la primera reproducción en París el año pasado, pero no tenían velas para actuaciones directas del Maestro Chorale en Disney. «Dream Requiem» será presentado por varios co-comisionadores en Europa, así como por Royal Ballet en Londres.
¿Quién se atreve a soñar en grande y ser el primero para el escenario «Dream Requiem» como un doble proyecto de ley con «Ainadamar»?
